若說起將藝術帶至街頭的關鍵,想必凱斯哈林(Keith Haring)應該是大家腦中不陌生的人物!這位曾在一天內於紐約地下鐵畫出高達 40 件作品的年輕大師,不但以識別性高的圖像,吸引大家的注意,也同時成為大眾接受的視覺語言。
 
雖然在台灣的我們無法一睹當年凱斯哈林繪圖的模樣,不過這次受台灣之邀,來自日本的中村凱斯哈林美術館(Nakamura Keith Haring Collection)倒是運來 133 件,包括畫作、雕塑等經典作品至國立歷史博物館,從即日起到 4 月 10 日,等著喜愛塗鴉的設計迷一起來場普普之旅!


此次凱斯哈林展,不但是在台灣首次的展出,從日本空運來台的凱斯哈林作品,更是多達 133 件,等著藝術迷好好觀賞一番!(Photo Credit:MOT TIMES)
 
說起凱斯哈林,他短暫又傳奇的一生,就如同他的畫作般引人入勝。藝術科班出身卻不甘於將作品放在藝術殿堂,相反的,他帶著粉筆走入人群,將塗鴉轉為與大眾溝通的語言,在紐約街頭和地下鐵畫出一幅幅精彩的哈林式言論。話不多說,現在先讓 MOT TIMES 帶大家看看展出亮點吧!

從 1980-1986 年,凱斯哈林便不斷在街頭塗鴉,他認為在人來人往的紐約地鐵,能除去階級和種族的藩籬,與更多人溝通,而他的塗鴉也往往反映出對現代社會的反思。(Photo Credit:MOT TIMES)
 

嬰兒、狗和天使是藝術家凱斯哈林常見的圖像。其中,藝術家也解釋嬰兒圖像代表著天真、純潔,和無窮的潛力。
(Photo Credit:MOT TIMES)

除了在地鐵上塗鴉反映社會現象,《紅與藍的故事》(The Story of Red + Blue)是凱斯哈林特別為兒童所創作的作品。這件共21幅印刷作品,都由紅或藍加上粗線條組成,轉化成動物、人物等形體。(Photo Credit:MOT TIMES)

凱斯哈林為了讓大眾以平實的價格擁有他的創作,他也在紐約蘇活區打造販賣自己商品的普普商店(Pop Shop),而這件創作於 1989 年的《回溯》(Retrospect)則涵蓋了普普商店裡24個凱斯哈林的著名圖像。(Photo Credit:MOT TIMES)


在這些作品中,右圖的《沉默等於死亡》(SILENCE=DEATH),是凱斯哈林著名的作品之一。他以70年代象徵同志自由與驕傲的粉紅三角形底,加上亮銀色線條構成的猴子,呈現非禮勿視、勿聽、勿言的意象。此作品在1987年貼滿整個紐約市,批判政府漠視愛滋病危機。(Photo Credit:MOT TIMES)

如果要列舉這次展覽最值得看的展品之一,莫過於凱斯哈林和普普藝術教父安迪沃荷(Andy Warhol)的合作系列作品《安迪老鼠》(Andy Mouse)。除了將迪士尼角色米奇融入其中,也以金錢符號大大諷刺了資本主義。(Photo Credit:MOT TIMES)
 
除了展出塗鴉和雕塑作品外,這一次主辦單位更在展區播放《凱斯哈林的奇幻世界》(The Universe of Keith Haring)紀錄片(如下),邀請民眾透過影像,認識這位傳奇藝術家。
 

 
搶先看到部分作品後,大家是不是對這號人物感到更加好奇了呢? 快趁著空閒時間,進行一場結合鮮豔色彩的普普靈魂的藝術課吧!

編輯部 / 黃詩絜

▌普普塗鴉 凱斯哈林特展
時間:2016年1月20日~4月10日 10:00-18:00(除夕休館)

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