位在台北內湖小巷內,改造自舊倉庫的藝術空間「伊日藝術計劃」,近日推出新展覽「每一個倏忽即逝的永恆:陳佑而個展」。
 
台灣雕塑家陳佑而,從小便喜愛動物,此次她融合赴日習得的技法與標本製作經驗,運用天然創作媒材「生漆」,等比例雕塑出獅子、花豹、阿氏夜猴...等各式動物,各種姿態溫柔寧靜地或坐或站,宛若置身博物館的珍奇動物標本室,引領觀者感受情感凝結的片刻與永恆,進而反思每具靈魂與生命的價值。
 
本次共展出 15 件系列作品,純粹、深邃且充滿想像,陳佑而透過作品紀念自身與動物相伴的緊密情感,同時也希望喚起大眾關注動物生存議題,本次將捐贈作品銷售總額 10 % 給致力動物保育的「野生動物急救站」。

「每一個倏忽即逝的永恆:陳佑而個展」 本次共展出15件系列作品(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

陳佑而融合做標本習得的技術與經歷,以「一比一」的尺寸,轉化為生漆雕塑。(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

歷時8年,「生漆雕塑」擬出動物靈魂
 
自幼喜愛動物、大學主修雕塑的陳佑而,曾擔任台北市立動物園製作動物標本志工,而後赴日本沖繩拜師,跟著雕塑家波多野泉教授學習乾漆技法,她融合做標本習得的技術與經歷,開啟創作之路,以「一比一」的尺寸,轉化為生漆雕塑。


《2014花豹》,2017,乾漆,140×50×120cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

《2012 阿氏夜猴》2014,乾漆,29×26×17cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
 
相較於常見的創作媒材 FRP(強化玻璃纖維樹脂),生漆雕塑的創作工序緩慢費時,從取漆樹汁液中調和麵粉、植物纖維及砥石粉等各式天然素材,再塗於麻布底胎,等待逐漸氧化、乾硬,不斷重複層疊,直到達成理想中的厚度,經過 8年,時光積累所形成的故事紋理,在每件作品中一覽無遺。


左|《2009_10 犀源》,2016,乾漆,85×30×75cm
右|《2011_3 Jaguar》2014,乾漆,30×36×35cm (Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

左|《2013 恩恵》,2014,乾漆,58×22×40cm
右|《黒妞》,2014,乾漆,142×27×57cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
 
以動物為題創作雕塑,傾訴跨物種深切情誼
 
循著本次展出的 15 件動物雕塑,探索隱藏在作品裡的祕密故事,其中一件引人注目之作大象《藍波》,創作靈感源自台北市立動物園,也是台灣最後一隻非洲公象「藍波」,作品分別以懸掛空中的寬大象耳、長鼻、尾巴、落地巨足構成,陳佑而憶起,病逝的藍波因身軀過於龐大,當時欠缺經費及人力製作全身撥製標本,只能留下整付骨骼和少數部位,於是以此巧妙呼應作品的呈現型態。此外,也透過結合動物與人像的「共生」系列雕塑,訴說跨物種的深切情誼。


《藍波》,2019,乾漆,500×250×380cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
《藍波》,2019,乾漆,500×250×380cm(象耳)(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

左|《藍波》,2019,乾漆,500×250×380cm(足部)
右|《藍波》,2019,乾漆,500×250×380cm(象鼻紋理)
(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
 
陳佑而現任職沖繩動物園保育員,持續藉由對動物的實質付出,化為創作動能,透過雕塑作品紀念與動物相伴的緊密情感,同時期盼傳遞萬物平等共生,喚起大眾關注動物生存議題。本次展覽將捐贈作品銷售總額 10 % 給致力動物保育的「野生動物急救站」。


《Take Me By Hand 2013》,2014,乾漆,整組共13件,最小尺寸4×2×2cm,最大尺寸30×5×5cm (Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

《2012 阿氏夜猴》2014,乾漆,29×26×17cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

《鼬獾》,2015,乾漆,38×28×26cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)

《Soar on your wings》,2014,乾漆,168×24×45cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
《Til Nothing Do Us》,2016,乾漆,120×45×55cm(Photo Credit:伊日藝術計劃 YIRI ARTS)
 
■ 每一個倏忽即逝的永恆|陳佑而個展
展期|2021.08.12–09.04
地點|伊日藝術計劃 1F
地址|台北市內湖區新明路86巷1號
時間|Tue. – Sat. 13:00 – 19:00 週日、一休館

編輯/林沛伶

陳佑而 Chen Yu-Erh
1986生於台北。高中開始以動物為主題創作,大學時期開始以雕塑作為主要表現方式,並開始在台北動物園擔任解說及製作動物標本志工。後赴日習藝,於沖繩縣立藝術大學以生漆作為創作媒材;研究近代動物園發展和人類與動物的關係,並在沖繩動物園工作。身為藝術創作者,如何以藝術作為媒介,讓觀者理解自身對動物的情感,以及喚起觀者對自然及動物的興趣,皆是現在著眼的目標。
 
伊日藝術計劃 YIRI ARTS 
成立於2014年,以「日常美術館」為藍圖,透過社會文學、生態環境、電影藝術等貼近日常生活的策展視點切入,致力開拓並梳理當代藝術發展可能。追求「藝術與日常的共生共存」,除了透過藝廊空間、選品店、獨立書店及百貨專櫃等複合式場域,執行更具規模的系統展演,代理臺灣及海外藝術家參與國際博覽會,同時主辦「臺北藝術自由日 Taipei Free Art Fair」,廣納各地策展人及藝術家,企圖發起更多藝術意識,打造更適合藝術生存的環境。

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