曾經有個年代，世界是如此新穎，有一群人爭相提出天馬行空的想法，深信反叛的力量，認為城市的未來需要嶄新的可能。他們是六零年代，來自英國的實驗建築團體「建築電訊Archigram」，Peter Cook（出生於1936年）亦為其中靈魂人物之一。
即便他們被稱為紙上建築師，但近六十年來，Peter Cook以其富有遠見的想法，以及色彩繽紛、奇幻且富有想像力的繪畫，深刻影響了當代建築的設計思維。因此在 Kjeld Kjeldsen 和 Mette Marie Kallehauge 策劃下，路易斯安那現代美術館即將推出展覽《Peter Cook -City Landscapes》，展示Peter Cook一系列介於真實與奇幻之間的建築繪圖。
即便他們被稱為紙上建築師，但近六十年來，Peter Cook以其富有遠見的想法，以及色彩繽紛、奇幻且富有想像力的繪畫，深刻影響了當代建築的設計思維。因此在 Kjeld Kjeldsen 和 Mette Marie Kallehauge 策劃下，路易斯安那現代美術館即將推出展覽《Peter Cook -City Landscapes》，展示Peter Cook一系列介於真實與奇幻之間的建築繪圖。
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
繪畫如何做為理想媒介詮釋未來城市？
Peter Cook曾在「Drawing: The Motive Force of Architecture(繪圖，乃建築的動力)」一書中所寫到的，「很多最難忘或最權威的建築大多來自這樣一個時刻：一系列的構思洶湧突襲而來，它們是對另一些構思的反駁。」
Peter Cook曾在「Drawing: The Motive Force of Architecture(繪圖，乃建築的動力)」一書中所寫到的，「很多最難忘或最權威的建築大多來自這樣一個時刻：一系列的構思洶湧突襲而來，它們是對另一些構思的反駁。」
自 1960 年代以來，他一直使用繪畫作為主要媒介來表達他的建築思維，Peter Cook認為，最精確表達和討論建築願景的最佳方式就是透過繪畫。在紙面上，最有可能擺脫城市和當下盛行的生活方式。即便生平代表作屈指可數，最知名的建築作品莫過於座落奧地利、被稱為「友善的外星人」（a friendly alien）的格拉茲美術館（Kunsthaus Graz）。
但他的思想、理論、概念，亦成功地以「繪畫」影響了建築並製定了新的方向。因此在這次展覽中，將展現他的繪畫如何做為理想媒介，傳達關於城市、建築和生活形式的非常規思想。
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
「插接城市」？！一種全新形式的未來主義
Peter Cook的繪畫可以被視為對塑造城市和居住新方式的建議。這是他職業生涯中的一個普遍主題，可追溯至 1960 年代和 1970 年代，當時他和所謂的新未來主義建築電訊（Archigram）創造了另一種看待未來城市的方式。
在六零年代，透過繪畫和拼貼，建築電訊發表了「插接城市」（Plug-in-City） 、「步行城市」（Walking City）和「即時城市」（Instant City）等大膽的設計實驗繪畫概念，宣告建築電訊在設計思維、結構、建材表現上與傳統建築的分道揚鑣的信念。
此後建築電訊也啟發了義大利建築詩人Renzo Piano、2021年底甫過世、被稱為英國高技派建築風格領軍人物的Richard Rogers，以及被譽為「日本建築教父」的代謝派丹下健三等人。影響無遠弗屆。
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
不只是幻想，或許有朝一日都可能躍然於紙上之外！
Peter Cook的繪畫介於一方面是幻想、是具有遠見的草圖，同時也具備古典建築繪畫的美感。特別是，他的城市景觀都與一個真實的地方有關，因此平面圖總伴隨著多彩的變形。
然而，如果人們仔細關注它們看似複雜的結構，就會體驗人們將如何生活在這些混凝土建築元素與有機景觀之中，因為他的繪畫都是按照既定比例所精確繪製的。
就像Peter Cook曾經提及，他反對將建築電訊時期的作品稱之為烏托邦式，他始終認為它們是具實驗性或建設性的。因為這些建築圖像並不只是建立在純粹的想像之上，也反映了尺寸拿捏、結構掌控，以及對材料的敏銳觀察。因此追根究柢，對Peter Cook來說，人的需要才是建築最重要的元素。
就像Peter Cook曾經提及，他反對將建築電訊時期的作品稱之為烏托邦式，他始終認為它們是具實驗性或建設性的。因為這些建築圖像並不只是建立在純粹的想像之上，也反映了尺寸拿捏、結構掌控，以及對材料的敏銳觀察。因此追根究柢，對Peter Cook來說，人的需要才是建築最重要的元素。
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）
（Photo Credit：Louisiana Museum of Modern Art）（Photo Crdit：Louisiana Museum of Modern Art）
《Peter Cook-City Landscapes》展覽
展覽日期：2022年1月21日- 5月8日
展覽時間：週二 - 週五 11：00 - 22：00 週六、週日 11：00 - 18：00 （週一休館）
展覽地點：丹麥路易斯安那現代美術館
展覽地點：丹麥路易斯安那現代美術館
官方網站：www.louisiana.dk
◼ 英國建築團體「建築電訊」（Archigram）
Archigram既是一本獨立刊物，同時也是一個建築實驗團體。其中成員包Peter Cook、David Greene、Mike Webb、Ron Herron、等人。此團體活躍於六零年代，當時他們創作了各種拼貼、繪圖、漫畫、以及純屬想像的建築設計。光是從1960年到1974年，Archigram 便創作了多達900幅的圖像，其中也包括Peter Cook的「插接城市」(Plug-in City)，這是一座可移動的巨構城市，透過模組化的住宅做為基本構件，提供可以拆卸、重組，並按照需求插接而成的框架，如此一來城市彷彿不再受限於土地與區域，而能自由的移動。即便成員中鮮少跳脫紙上想像落實建築，然而Archigram卻以嶄新的設計語言，成為建築史上不可忽視且強而有力的深刻影響。
編輯／Christine Chen
