臺灣藝術家李明維一向以參與式藝術裝置作品，邀請陌生人在開放式場景的日常互動下，探索信任、親密關係和自我意識。此次受到策展人Tamsin Hong與Devika Singh之邀，《如實曲徑》首度以2組舞者在美術館最大的渦輪大廳（Turbine Hall），從每天上午10點半至下午5點半，連續3週、每天持續7小時，輪流於墨池形狀的舞蹈地板接力演出。
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
來自世界與倫敦當地的10位舞者之中，其中有3位來自臺灣的優秀舞者，分別是自2015年首演後合作迄今的種子舞者吳成龍、曾任美國「比爾提瓊斯與亞尼贊現代舞團」（Bill T. Jones/Arnie Zane Dance Company）舞者的劉奕伶，以及在英國發展10多年並曾任「阿喀郎汗舞團」（Akram Khan Company）的林燕卿。
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
舞者循內心曲徑游走展廳掃拂稻米
此作品創作靈感源自李明維多年前的一次緬甸旅行。當地民眾在進入寺廟或佛塔之前，須先將鞋子脫下，為了讓參訪者感受此清淨神聖的空間，志工們不斷勤加掃拂地板。李明維為此深受感動，並將此經驗轉化成《如實曲徑》。
因此當觀眾在欣賞作品時，將有舞者循著自己內心的曲徑游走於展廳中，掃拂散落的米。即便舞者在途中會遭遇阻礙，但仍將持續以靜默且覺知的方式進行表演。而這也是舞者帶給觀眾的禮物，讓大眾在探索藝術場域時，也能感受到身心靈純淨的禪意空間。
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
用藝術帶來安定人心的力量
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
用藝術帶來安定人心的力量
2015年《如實曲徑》在臺北市立美術館首次展演後，旋即受邀上海雙年展、巴黎龐畢度中心、紐約大都會美術館、和東京大學綜合研究博物館「INTERMEDIATHEQUE」等國際知名美術館機構展出。
自2019年成為泰特現代美術館的永久典藏後，原規劃於2020年美術館開館20週年紀念系列大展推出，然因全球COVID-19疫情來襲數度展延，2020年全球疫情嚴峻期間，美國大都會美術館亦以線上即時轉播，用藝術帶來安定人心的力量。
（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
泰特美術館館長Frances Morris看完排練後亦表示，《如實曲徑》徹底翻轉了渦輪大廳既往的空間氛圍與印象，為觀眾帶來具有啟發性與令人深思的藝術體驗。因為當代藝術是一股未知但真實的力量，每一次的相遇都可能經歷暴烈、甜美、可口、憂傷等各種內在情緒，但透過李明維的作品《如實曲徑》，我們總能從ㄧ縷疏散的陽光間察覺到生活裡流動不止的詩意。
臺灣藝術家李明維。（Photo Credit：泰特現代美術館2022、Photography by Oliver Cowling）
《如實曲徑》
日期：即日起至6月15日
時間：上午10：30至下午17：30
地點：倫敦泰特現代美術館渦輪大廳
時間：上午10：30至下午17：30
地點：倫敦泰特現代美術館渦輪大廳
編輯/Christine Chen
