「由儉入奢易，由奢入儉難」，雖然以上這段話是司馬光用來訓勉孩子的文字，但若套用到電影海報設計似乎也行得通，一般來說，海報設計因為僅以一張畫面呈現一則故事或一則訊息，因此畫面總是較為繁複，但即便如此，仍有許多平面設計師樂於挑戰以極簡的方式創作海報，尋找出最具代表性的符號，以最少的元素呈現故事，帶出觀者最多的想像。而下面這幾幅作品，既簡潔又幽默，讓人看了會心一笑，也因貼合主題讓人印象特別深刻。

      
左圖：由設計雙人組Eurydyka Kata與Rafał Szczawiński共同設計出的童話故事《愛麗絲夢遊仙境》海報，看著這個笑容，你知道是是來自於愛麗絲中哪個角色嗎？
左圖：來自英國的設計師Graphic Patrick，也嘗試以簡單的元素來說明精神病症，看著上方的整齊排列中唯一歪掉的方塊，會讓你不由自主想將其整齊擺好嗎？如果是，那你可能具有強迫症。

看著這些沒有任何繁複外衣的海報創作，不禁讓人聯想到極簡主義藝術家勒維特（Sol LeWitt）曾這般說過：「許多成功的觀念都是最直接簡單的，因為那看起來就像是必然如此。」（Most ideas that are successful are ludicrously simple. Successful ideas generally have the appearance of simplicity because they seem inevitable.）而以上這段話，當然也可從勒維特自身的創作中得到最明確的印證。
 
勒維特是美國60年代的概念與極簡主義藝術先驅，他主張創作應排除所有複雜元素，回到最基本的表現形式，因此他在創作上僅使用簡單的線條、幾何圖形與色彩，在平面的畫布與牆面上組合出多變的造形與奇幻的空間層次感，看著其畫作中既瘋狂又理性的線條，就像是進行一場視覺的測試，不斷重複的色塊與線條，像有魔力般能將觀者拉進其異境中，絢爛且迷幻，但有時卻又讓人感到眼花繚亂，只好趕緊閉上眼睛免受迷惑。除此之外，勒維特亦將極簡的觀念帶進雕塑創作中，以簡潔、直線、純白為基礎，創作出無限延伸的「white cubes」系列（如下排兩圖），也因此改變了同時代藝術創作的思考方式。

      
      
 
近期，在龐畢度中心梅茲分館正展出「勒維特牆畫系列展」，此為歐洲規模最大的一次勒維特回顧展；在此回顧展中主要展出勒維特最為人所知的作品「牆畫」系列，從其1968年到2007年間多達上千幅的黑白牆畫創作中，挑選出最具代表性的33幅巨型作品，搭配上梅茲分館具特色的挑高寬敞空間，更能展現勒維特似有魔力般的視覺圖像，而展間的配置也極為用心，透過畫作中線條的指引與變異，讓每個展間有所連貫又各具特色。此展覽展期相當長，將持續展到今年7月29日。
 
    
    Sol LeWitt　Wall Drawing #879　1998
    
Sol LeWitt　Wall Drawing #542 & #462　
    
    Sol LeWitt　Wall Drawing #346　1981
    
    Sol LeWitt　Wall Drawing #414　1984

編輯/劉宏怡