探索素材成了眾家設計師間的新潮流？2015 台灣設計師週精彩現場攻略｜MOT TIMES 明日誌

2015-10-08

探索素材成了眾家設計師間的新潮流？2015 台灣設計師週精彩現場攻略

如果說，這裡是一年當中、最令台灣設計師們引頸期盼的「設計嘉年華會」應該一點也不為過！邁入第 9 個年頭的「 2015 台灣設計師週」，今年同樣選在松山文創園區與設計迷相見歡，不僅帶來「EXPLORATION」主題邀請眾家設計師及設計迷，以不同的角度探索和發掘設計的巧妙。不過最特別的，還是眾多設計師與品牌彷彿早已準備許久似的，「不約而同」地透過紙、皮、竹、木料以及各種不同形式的素材，挑戰設計創意的極限，加上「設計星勢力」的異軍突起，使得今年不只處處充滿主題式連結，更是星光熠熠！而看完今年台灣設計師週，就讓各位如同主題最後的留白：「Journey of ______」，試著自由填上你所「探索」出的設計旅程吧！（Photographs by MOT TIMES）

今年台灣設計師週同樣在天氣舒爽宜人的 10 月展開。而因應睽違 2 年重新回歸的「主題聯展」，這次設於松山文創園區展場的規模，除了保留「二號、三號倉庫」作為主展區，在倉庫對面的「北向製菸工廠」也另闢特別展區，使「大會主題展」、「設計星勢力」、「讀設計」主題區有更大的空間盡情發揮。好啦話不多說～趕緊進去看展囉！

一進入二號倉庫，可別急著往裡面衝！原為菸廠的松山文創園區，現在不只是處匯集創意與生活的休閒地點，多處至今仍保留當年廠區特色的裝潢設計，例如空間上方的桁架，又或是圖中出入口旁的輸送帶裝置都非常值得停下腳步重溫當年的製菸的盛況呢。說到輸送帶，這次台灣設計師週場內，還精心準備獻給童心未泯的設計迷們一個「小驚喜」！這邊先吊大家胃口一下，讓我們繼續看下去吧！

展場開頭，便先以強勢回歸的「主題聯展」揭開序幕！首先映入眼簾的，是策展團隊 TOAST 所帶來的「咖啡風格選物展」。圍繞著「咖啡」主題，以 7 格區塊分別呈現不同日常生活的情境，不論是咖啡上癮者或不愛喝咖啡的設計迷都很難不被吸引吶。（Photo credit：TOAST Living）

「You are how you make coffee.」牆上大大的一句話，點出 TOAST 的 COFFEE CABINET 空間概念：咖啡壺是一個能代表貼近人們生活的物件。看準現代人「早上來一杯」、「午後來一杯」、「加班喝了再上」…種種與咖啡分不開的情結，所以在這些選物裡，不只看得到 BIALETTI 經典摩卡壺大小款一字排開，就連外表簡約、鮮豔的細口壺和咖啡杯在 7 個「咖啡櫃」的不同情境中，都彷彿能不時聞到淡淡的咖啡香呢！

以「魅客世代（Maker）」為出發點的 RAPAQ，試著以打破傳統印象、打破設計框架及打破未來想像的「破。相」理念，並提出獨立思考精神來探討設計、科技、網路結合下的種種現象。圖中的《倒映》椒鹽罐系列作品，用仿造水平線的風格，使物件上下若有似無地呈現出倒映的造型，一來有著世界各國的特色建築縮影，二來也結合東西方的特殊符號文化，重新賦予了生活用品不同的樣貌。

接著，要到下一區可得抱緊你的包包──來自松菸工廠裡輸送帶的靈感，今年台灣設計師週展場這處仿造輸送帶概念的溜滑梯，上頭印著「EX PLORATION」，要以趣味的方式帶著大家繼續前進下一段探索旅程！（Photo credit：台灣設計師週）

走到這處有著輕盈療癒氛圍的設計品區，原來是由美好生活研創開發與日本鳥取縣政府合作，以「RENDITION」為主題呈現「因州和紙」如何以傳統工藝結合當代設計，讓這擁有特殊質感的紙張有更多再造的可能性。

紙，不僅可用來書寫，在歷經時間歲月的更迭後，早已衍生成為家具、家飾、甚至是建築中的實用素材。而在強調保留工藝技法與傳承精神的日本，則將和紙用來做成如包包、燈飾或裝飾品，展現紙既強韌又白淨柔和的一面。

瞧！用因州和紙製成的燈飾是不是頗有舒適療癒的效果呢？

在這個強調保留傳統感、又要十足現代化的社會，要如何從兩者中取得一個平衡點？不妨來看看「不東方」以設計所激盪出的反骨創意吧。對他們來說，文化的課題永遠都是「un_DONe」，設計亦是。

隨著展場動線，再讓我們轉個彎，一塊進入下一趟未知的探索區域！

來到「設計產業形象展（3X3 Design Show）」超過 60 組國內外的新興設計團隊在此競逐設計魅力！今年設計產業形象展涵蓋超過一半以上的首次參展單位，讓展區更顯設計新氣象；但最具亮點的，是這次出現不少設計團隊以「探索材質」作為設計的突破，也許是強調今年設計師週主軸，又或許只是「不約而同」，總而言之，不說還真以為這裡儼然是另一處「主題展」哩！

那麼我們就來翻閱今年有哪些值得一看的攤位吧！首先是在開頭就以 COFFEE CABINET 令人眼睛為之一亮的 TOAST，在他們的展示區中，除了有為今年設計師週量身打造的限定造型杯，以及一連串咖啡風格新品，在牆上的「EVERYDAY SENSE」香氛精油系列，用「一星期」的概念名呈現 7 種繽紛的香味生活。

延續上一代的傳統工藝與思念情感，以一鼓作氣諧音創立的「一鼓作器」，不止激勵設計師自己，同時代表了設計木箱鼓的初衷。木箱鼓結合樺木、核桃木來重現台灣已漸式微的曲木工藝，鼓側再以立體「像素」或雷射雕刻「刺繡」表達傳統與現代融合的理念形象。而上頭的《Layer》漆器燈，則展現了木胎漆器工藝的奧妙；透過一層層紮實的上漆，以漸層形式述說著漆藝費時費心的製作歷程。

今年的東海醫院同樣也帶來不少新作。其中以「黑色聚落」訴說三重工業社區的步步轉型，並以多項結合老醫院器材的新創意及「RENDITION - 因州和紙」一起迸發的編紙設計，讓攤位總是頗受設計迷的關注。而設計師徐景亭也在此次獲得台灣設計師週與線上平台 Design Hotels™ 首次合作、所頒發傑出設計師之住宿體驗獎項！

第二組獲選 Design Hotels™ 傑出設計師的，是年初新成立的「Shiang Design Studio 向設計」，品牌設計師向哲緯跨足了空間設計到家飾品等不同領域的設計。這次協同「YULIN CHEN」、「質木製作」、「TUAN 向」等 3 組工作室，將陶瓷與木器 2 種材料做結合，設計出素雅兼多變風格的生活用品。（Photo credit：Shiang Design Studio）

走著走著，不小心被這面充滿可愛喵星人與毛小孩繪圖的盤子地板裝飾給吸引住了！其實這裡是來自鶯歌、首度參展的「共同瓷有」所呈現的趣味點子。為瓷器走出另一片天，也是設計師可發揮的創意，更是一種維護文化的情感所在。

今年台灣設計師週的新創品牌真是不少啊！例如連 MOT TIMES 編輯們也深深被「煞」到的新品牌「BLACKTAIL小黑尾巴」，以台灣特有的素材和工藝技術，使看似本土色彩濃厚的物件也能展現摩登新價值。其展示產品《BLACKTAIL Living》家飾（圖上排）及《BLACKTAIL Filing》收納袋具（圖下排）系列作品，便是以鶯歌陶瓷為靈感、與回收台灣東部廢棄大理石粉末再生的嶄新設計。

既然提到摩登，這時剛好走到一個也以沉穩深色系作為布景的攤位。首次參展的「KAMARO'AN」，名稱取自於阿美族語「坐」、「住」，延伸至人們「生活的空間」，而這群來自花蓮港口部落的設計師與藝術家們，共同將當地原住民文化的素材，包括漂流木、輪傘草及編織技藝融合於設計，打造出具有質感且實用生活物件。

順道一提，展場室內整體的光線偏暗，但也正好藉此讓參觀者的目光都聚焦於最美、最突出的作品上。好比 KAMARO'AN 這盞「旋草燈」，以螺旋造型將輪傘草莖斜插排列，呈現出燈光若隱若現的柔和效果。KAMARO'AN 在這次設計師週展示後，亦準備在募資平台上發起他們的輪傘草作品提案，設計迷不妨持續關注與支持這個帶來土地情感的好品牌哦！

屬於眾家品牌的「Design Show」可還沒結束唷！緊接著讓我們再轉個彎，從科技大廠 ASUS、自米蘭家具展帶回來的互動式場景聲光效果中，繼續往下一段前進囉！

廢棄素材的回收再利用，一直都是設計師們鑽研不懈的趨勢概念。而號稱綠色設計的品牌 Chic Design Studio 則以台灣最常見的機車為靈感，將其廢棄椅墊上的皮料，製作成實用時尚兼具的 MOTO 皮夾、零錢包、袋子等作品，再次讓人看見廢棄材料走出新的價值。

相較於 Chic Design Studio 帶點酷炫的冷光攤位設計，一旁的品牌 SOWOOD 好像顯得溫暖許多（笑）！日前台灣文博會也曾現身參與的 SOWOOD，同樣將甘蔗板攤位布景原汁原味搬進設計師週現場。而他們帶有環保概念精神的軟木素材作品，也十分受到歡迎。

咦？瞧眼前這一個個彩色辦公文具…這攤子也太眼熟了吧？原來是咱們 MOT TIMES 的好朋友 MOISSUE 又來展示新作品了！繼去年搶先公開的大理石收納紙鎮，今年果真趁勝追擊，再推出木質的紙鎮系列，看到那麼多色彩繽紛的紙鎮，放在辦公桌上就是一種療癒呢。

所謂的設計小物，當然不會只侷限於錢包、文具或餐飲物件，瞧！就連眼鏡也能玩出與眾不同的材質挑戰！以竹製鏡架獲得 2015 紅點設計大獎的 Nature Touch，眼鏡框整體皆以竹料做成，將看似簡單的竹子素材，透過精密的工法和技術，加上帶有濃厚東方味的外型，讓人忍不住看到就想拿起來觸摸它的質感──對了，它的重量真的輕到好像隨時會飄走呀……

同樣獲選為此次 Design Hotels™ 之傑出台灣設計師的，除了東海醫院及向設計，還有「一招麋鹿打天下」的 PLEASANT 葉銘泓及賴忠平 2 位設計師。去年即獲不少好評的作品「快鹿卡片」，保留了具有質感的皮質與獻給收禮者 DIY 的樂趣，今年再推出不同款式與大小的設計又擄獲了設計人士的青睞。（Photo credit：PLEASANT）

「我說，看展總不要那麼過度專注，偶爾來點輕鬆的嘛！」今年剛成立的趣味品牌「白目叮」，其英文名「buyMood」強調「就是買一種白目的感覺」，使「設計」不再嚴肅、甚至可以是搞笑好玩！例如心情不好時穿著印有「404 Not Found」字樣的 T-Shirt 來發洩（阿宅們應該超有感！），或是套上那看似亂碼字句的上衣，站在鏡子前看著自己，就能看見另一個你在對自己打氣說：「You look good!」

在倉庫主展區出口處，還有台灣設計師週的限定商品專區，讓到此來看展的設計也能買到喜歡的好設計，也可藉由機會嘗試時下流行的 3D 列印。

且將腳步隨著我們移至對向的北向製菸工廠展區，繼續往下直擊精采的設計師週內容！首先我們再度來到的「主題聯展」的第二展區，而今年特別展出的「Dutch Design Corner」，展示了百年來的荷蘭設計單椅，從深深影響設計藝術最久遠的《Red Blue Chair》，到 Marcel Wanders 的《Knotted Chair》，通通都出現在牆上的椅子年表上。不過礙於場地有限，這次現場只展出幾張實體經典作品，但這些單椅在設計師週期間，都會輪流走出展場外供民眾試坐！

今年台灣設計師週的「大會主題展」，真是帶給參觀者一個特別的「驚喜」──以天燈為造型的「探索」空間，實際是每一件參展作品上的近距離特寫！透過「Design Close-Up」的體驗，讓設計迷有機會用「更近」的角度欣賞每個物件產生的背後，有著設計師不停對材質和紋理的種種「探索」，呼應了今年設計師週的主題精神。

一時之間把視角移得太近看不出來？沒關係，這些近距離特寫的作品，都在展區的後端一一呈現！

要說今年最大的驚喜，莫過於這次的「設計星勢力」區了！這次眾多設計新銳所帶來的作品中，同樣充滿不少以材質或生活情境為出發點的驚豔設計，頗有一點也不輸主題展的風采呢。

如果先從大件設計開始看起，那麼中間的《飛白》書房組及《生活》家具系列，呈現了「一黑一白」、「一東一西」的家具情境對比，可是強烈衝擊著參觀者的目光。

而致力於讓生活更加美好的小作品設計也非常有看頭。像是改善雨衣收納麻煩的「快乾雨衣」、帶領小朋友發揮想像力拼組自己獨一無二的玩具收納車、或是以籐和鐵 2 種材質展現剛柔並濟的家具組，都再再令人讚嘆這群「星勢力」的熱情與創意。

看了前面出現那麼多針對特殊材質的好設計，本來出現「終於告一段落」的想法，在看到這幾盞燈飾後又突然眼睛為之一亮了！以咖啡渣獨特的質感與色調所設計的《續‧溫》燈組，不僅再度強調出環保意念，擺在咖啡店到處林立的台灣任一角落好像都絲毫不違和呀。

這可說是「設計星勢力」當中最亮眼的設計品了。以各行各業的職人為靈感的《信物》，精簡結合了每個職業的特徵，製成一組精緻又有趣的拆信刀，如此「一次滿足」不同產業族群的設計應該能集聚不少目標客群吧！（大誤）

今年「讀設計」專區的布景也太搶鏡了吧！以多個紅籃子堆疊而成的設計，既是裝潢更是設計書架；而其中僅限台灣設計師週獨家販售的「個人意見×聶永真」限定裝幀小說罐，當然也成為設計迷們來此必敗的「收藏品」。

逛完展腿痠了嗎？「讀設計」後方的休憩區空間，開放參觀者自由乘坐設計師們的家具作品，讓休息時也能「感受」到設計。

總結今年的台灣設計師週，發現除了「探索」的主題精神皆時時貫穿全場，就連此次的「設計產業形象展」，也紛紛展現獨到且更具突破的特殊設計，令人感覺展覽可說是一年比一年精采啊！而在最後，大家還可發現就連售票亭也設計成一座小空間，裡頭擺置了丹麥家具品牌 HAY 的設計椅，真是無處不放過任何大展「好設計」的機會啊！

- 新聞快遞 / Daily Express
- 趨勢潮流 / Trends
- 焦點人物 / Interview
- 精彩影像 / Gallery
- 專題報導 / Features
- © 本網頁著作權為 MOT TIMES 明日誌所有
  2018 MOT TIMES all rights reserved.
[ X ]