從智利懸崖住宅到倫敦時尚舞台:2026 普立茲克建築獎得主 Smiljan Radić Clarke 的 6 個必看代表作
2026 普立茲克建築獎揭曉,由智利建築師 Smiljan Radić Clarke 獲獎。他的作品以材料感、幾何結構與自然環境的互動著稱,從住宅到公共建築展現創新實驗。
今年的普立茲克建築獎近日終於揭曉,智利建築師 Smiljan Radić Clarke 憑藉其實驗性十足又充滿詩意的建築作品,獲得了建築界最高榮譽。
Smiljan Radić Clarke 年生於智利,是拉丁美洲最具實驗精神的建築師之一。他的作品以材料感、幾何結構與自然環境的互動著稱,經常打破傳統住宅與公共建築的規範,將建築視為空間詩與感官體驗的結合。
(Photo Credit:Pritzker Prize)
(Photo Credit:Pritzker Prize)他擅長使用混凝土、木材、金屬與輕質布料等材質,營造出既冷硬又充滿情感張力的空間,讓建築不僅是容器,更是一種敘事、一種「可感受的藝術」。從懸崖住宅到地下酒莊,從藝術館臨時館到時尚秀舞台,Radić 的作品總帶點浪漫、幽默與詩意,同時兼具實驗性與功能性。
以下,我們整理了他 6 個最具代表性的作品:
1. Pite House(智利,2005)——懸崖上的生活詩
位於 Papudo 懸崖邊的 Pite House,是一座由多個混凝土體塊組成的住宅,彷彿自然生長在地形上。最令人印象深刻的,是向下懸伸的泳池,從水面望去,就是無邊海景,彷彿游進了太平洋的懷抱。室內採用開放式格局,大面窗戶將懸崖景色引入室內,使建築與自然融為一體。這座住宅展示了 Radić 對材料、重力與景觀的巧妙掌握,冷硬混凝土與柔軟光線形成獨特對比。
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)2. House for the Poem of the Right Angle(智利,2012)——抽象畫的三維詩
這棟房子靈感源自 勒·柯比意(Le Corbusier) 的抽象畫作,整體造型充滿錯落的尖角、斜面和突出的懸臂結構。12 公分厚的鋼筋混凝土牆圍繞著中央庭院,形成天窗、曲線牆與剛硬的直角交錯。室內則以溫潤木材鋪陳,和冷硬外觀形成微妙對比。Radić 認為建築不只是居住空間,更是「可感受的藝術」,這棟房子正好將視覺藝術轉化為可觸摸、可行走的三維結構。
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)3. VIK Winery(智利,2014)——地下與自然的對話
位於 Millahue 的 VIK 酒莊,建築大部分埋入地表,僅以低矮的拉伸布料覆蓋屋頂。入口處設計了一座岩石庭園,由 Radić 與雕塑家妻子 Marcela Correa 共同打造,石徑引導訪客走向透明的建築立面。整體建築呈現低調而深刻的空間感:進入酒莊的瞬間,仿佛穿過一條自然與建築交融的時光隧道,空間與地形、光影、材質互動,形成完整的感官體驗。
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)
4. Serpentine Gallery Pavilion(倫敦,2014)——紙薄浪漫
2014 年,Radić 設計的倫敦蛇形畫廊臨時館,是一個甜甜圈形狀的輕盈建築,整體僅用紙薄的白色玻璃纖維構成,側面有一個金屬楔形突起。Radić 認為,這座臨時館是一種「浪漫的幻想之地」,既有氣氛也有奢華感。這個作品讓觀眾感受到建築的詩意:即便是臨時建築,也可以是充滿情感、引發沉浸感的藝術品。
(Photo Credit:Iwan Baan)
(Photo Credit:Iwan Baan)
(Photo Credit:Iwan Baan)
(Photo Credit:Iwan Baan)5. Teatro Regional del Bíobío(智利,2018)——夜裡半透明的劇場
位於康塞普西翁的 Teatro Regional del Bíobío,由 Radić 與建築師 Eduardo Castillo 和 Gabriela Medrano 共同設計。建築採偏移混凝土結構,外覆白色 PTFE(聚四氟乙烯)材質,夜晚點燈後呈現半透明效果,如同城市中漂浮的光影體。這座劇院的設計兼顧功能與表演性,讓建築本身成為舞台的一部分,也呈現 Radić 對材質和光線的精準掌控。
(Photo Credit:Cristobal Palma)
(Photo Credit:Cristobal Palma)6. Alexander McQueen 2022 舞台(倫敦,2021)——時尚與建築的交響
疫情後,Alexander McQueen 首度回到倫敦實體秀,Radić 受邀打造舞台。這個膨脹球體般的鋼索結構,內含排列整齊的木椅,兼具功能性與視覺戲劇感。Radić 與結構專家 ES Global 及創意團隊 Gainsbury&Whiting 合作,將建築語彙融入時尚表演,使舞台本身成為可感受、可參與的雕塑。對 Radić 而言,建築並非單純遮蔽或支撐,而是「為事件創造氛圍、為空間注入故事」。
(Photo Credit:Alexander McQueen)
(Photo Credit:Alexander McQueen)這 6 個代表作展現了 Radić 對空間、材質和光影的敏銳感,他用建築挑戰想像,也讓我們重新思考「建築是什麼」;同時也藉由普立茲克獎的肯定,提醒著世人,建築不僅可以是冒險,也可以讓人感到驚喜。


