日本經典「竹椅」披上山本耀司的黑色美學！WILDSIDE 攜手三越製作所，重新演繹近 90 年家具名作

以黑色美學聞名、遊走於時尚與藝術之間的設計大師山本耀司，在 2022 年推出了概念性企劃 WILDSIDE Yohji Yamamoto，以他最代表性的黑色為核心，重新演繹軍裝、工裝與運動服等設計語彙，打造更貼近日常的服飾風格，並持續透過與藝術家、品牌及不同創作領域的跨界合作，將「黑」延伸為一種橫跨時尚、藝術、家具與生活的美學世界觀。

 

近期，WILDSIDE 首度攜手日本三越伊勢丹旗下、擁有百年歷史的家具工坊三越製作所（Mitsukoshi Seisakusho），將日本近代家具設計史上的經典名作「竹椅」（Bamboo Chair），重新詮釋為全身漆黑的面貌，在傳統工藝與當代設計的交會下，讓這張單椅展現出更具雕塑感的嶄新姿態。
 

 

 

這次聯名的主角「竹椅」，誕生於近 90 年前。1937 年，當時任職於三越家具設計室（三越製作所前身）的設計師城所右文次，以竹條、夾板與黃銅鉚釘設計出這把日後影響深遠的椅子。座面由細薄竹片層層排列而成，兩側彎曲的竹框一路向上延伸，於椅背自然收束，勾勒出輕盈而流暢的輪廓。最具代表性的特徵，則是捨棄後椅腳的懸臂式結構，巧妙利用竹材本身的柔韌與彈性，讓椅身在乘坐時能隨著重量微微下沉、回彈，在優雅曲線中展現天然材質獨有的韌性與舒適感。
 

 

這樣的設計，令人聯想到芬蘭建築師暨設計師 Alvar Aalto 在 1930 年代以層壓木打造的懸臂式扶手椅，當時的三越百貨積極引進歐洲現代主義家具，城所右文次便將其現代主義精神，轉化為更具日本特色的竹工藝語彙，以天然材料回應當時盛行的包浩斯與國際現代主義。

 

竹椅於當年的三越新作家具展亮相後獲得高度評價，後來也被認為深深影響了 Charlotte Perriand。1940 年代，她更在東京與京都高島屋舉辦的《Tradition, Selection, Creation》展覽中展示竹椅，並將竹材運用於自己的家具創作，使這件作品成為日本工藝與西方現代設計相互交流的重要見證。
 

 

承襲這段歷史的三越製作所，同樣是日本家具工藝的重要代表。創立於 1910 年，現由三越伊勢丹 Property Design 經營，長年以來持續為日本皇室、國會議事堂、五星級飯店及眾多精品品牌打造訂製家具，也投入歷史建築家具修復與復原工作，從設計、製作到施工皆由工坊一貫完成，延續超過百年的職人技藝與製作品質。

 

 

對 WILDSIDE Yohji Yamamoto 而言，黑色從來不是單純的色彩，而是一種觀看世界的方式，也是品牌最鮮明的設計語言。此次聯名並未改動竹椅歷經近 90 年傳承的經典輪廓，而是透過品牌標誌性的黑色，重新詮釋這件經典家具。

 

新版本保留竹材天然的柔韌性、細膩編織紋理與流暢曲線，並覆上帶有日本傳統漆器質感的深黑塗裝。這層近似漆器的光澤，不只改變了作品的視覺印象，更進一步凸顯竹材紋理、結構層次與輪廓線條，使原本溫潤輕盈的竹椅，多了沉穩而富有力量的雕塑感，也讓傳統工藝展現出更貼近當代生活的表情。
 

 

細節上，同樣延續 WILDSIDE 一貫克制而低調的美學。椅背背面以雷射雕刻刻上品牌標誌，並刻意採用消光處理，讓 Logo 在光線角度變化下若隱若現，不打斷整體造型的純粹，也讓辨識度建立於材質與光影之中。
 

 

這款竹椅採完全接單生產，每張皆由三越製作所職人親手製作完成，從下訂到交件需要一年半的時間。這次的聯名並非單純替經典換上一種顏色，而是透過山本耀司的黑色美學，讓日本百年工藝與當代設計語言彼此交會，也讓這張跨越時代的竹椅，以嶄新的姿態再次走進今日的生活空間中。