藝術家張簡士揚個展登場奇想會!幽默描繪科技窗景開啟的一場跨時空想像
擅長將古今元素融合、有著個性鮮明畫風的新銳藝術家張簡士揚,在台北藝廊奇想會Whimsy Works帶來個展《The Future Never Looked so Good》,他透過如真似幻的場景色調,描繪出與他者、時空共同譜寫的童話語言,幽默而具趣味,將引領觀者進入他充滿創意的想像世界中。
綜觀張簡士揚過往的作品,戴墨鏡玩著滑板的古人、身著西裝潮服的八仙,許多描繪平凡日常生活情境的創作,實質都在探討著時空的游移、彈性與可能,他的創作靈感大多源於自身對當代生活的觀察和想像,是日常生活和超現實想像的結合。
張簡士揚的創作內容時常令觀者感到詼諧有趣。(Photo Credit:Whimsy Works)
揉合古今元素的跨時空想像。(Photo Credit:Whimsy Works)
或許每個人都曾有這樣的經驗:當你凝視著一支落單的衣架、一件牆角的花瓶、或是一團陌生的煙霧,思緒便墮入了另個維度。記憶在此支撐著奇異的心念幻象,不由得懷疑這是曾經發生過的虛擬現實,還是極可能成真的超未來時空,而張簡士揚的創作動機便來自於此。從他的作品中可以發現跳躍不羈的思路、總是展現獨樹一幟的人文關懷,筆下的創作卻也如同設計製程般嚴謹,兩者看似衝突卻又融合,張簡士揚也說道:「跟現況發生衝突或矛盾的情況,通常都會激發我產生更多的想像。」
以「窗」連結想像與日常
而相較於過去常描繪古人從事當代活動的內容,此次張簡士揚在個展《The Future Never Looked so Good》中,提出了「窗」這個古典元素,並不再在意古今場景的界線消弭,反而更進一步,以當下人類所擁有的日常科技能力去擁抱時空的疆界。他首度釐清:「我才明白,『穿越』並非是我創作的主軸,記憶與日常事物才是,透過窗景,我們能夠連結。」
《奔馳吧》(Photo Credit:Whimsy Works)
《跨時空網戀》(Photo Credit:Whimsy Works)
《修修臉》(Photo Credit:Whimsy Works)
窗戶引入了光源,框取了可見的視界,讓意識與想望延伸,在他的新作當中,窗景改以手機、智能手錶等各種穿戴式屏幕呈現,這些畫面不單單只是創作者一人的觀看視角,還代表了當代人群於虛擬雲端的集體展演和分享,不管是直播、視訊、即時動態,雲端的即時呈現成了當代人文風情的載體。
《龍樹》系列(Photo Credit:Whimsy Works)
《虎松》(Photo Credit:Whimsy Works)
若是仔細欣賞張簡士揚的作品,可以發現古人、太陽眼鏡、當代生活等經常性的出現於作品之中,關於這點他解釋:「古人象徵打破時間是線性的觀念,太陽眼鏡則是可以看不出年紀與人種,當代生活是和現在生活連結的方式」,像是展覽中的作品《switch tennis》背後創作的動機,就是隨機與線上的參與者一起打球,但對方是誰、來自哪裡一點都不重要。
《switch tennis》(Photo Credit:Whimsy Works)
相信每個人的存在都是自己與過去的連結體而創作的《跨時空交流》系列。(Photo Credit:Whimsy Works)
《Human After All》反映了張簡士揚認為在AI世代中人性和情感才是最重要的觀點。(Photo Credit:Whimsy Works)
《The Future Never Looked so Good》的作品中,各種穿戴式螢幕畫面的溝通方式,呈現了當代人的觀看方式和習慣,就好像以前的人打開了一扇窗,引入了光源,框取了可見的視界,也讓意識與想望無限延伸,透過這些科技產品和這世界互動,並產生嶄新的連結。
張簡士揚 個展《The Future Never Looked so Good》
展期|2024.03.09-03.31
時間|13:00至20:00(週二公休)
地點|奇想會(台北市大安區安和路一段21巷7號)
門票|入場費為低消飲品一杯