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從「香蕉葉」得到啟發的獨到設計哲學——歡迎來到 Eames 夫婦的創作世界「Essential Eames:Icons of 20th Century 」泰國巡迴展

Charles Eames 曾說:「設計師是一個非常棒的身分,就像是一位設想周到的主人,能事先考慮到他的賓客的需求。」便能瞭解在他們這些總能令人會心一笑的設計作品裡,總是秉著「設計來自於人性」的本質。

「Essential Eames:Icons of 20th Century」巡迴展,選擇在曼谷作為第 6 個展點,展出設計夫妻檔 Charles 與 Ray Eames 的許多經典作品。展覽囊括其建築、家具、展覽設計、攝影、影片、玩具等多元創作,甚至還展出 Eames 夫婦曾為教宗若望.保祿二世所設計的座椅。自 1950 年代,這對夫妻就為家具設計界帶來了一番新的變革,甚至直到現在,他們的作品仍魅力不減。在講求跨界合作的現今,Eames 夫婦早在距今約 70 年前就大玩特玩,並且玩出一片天地。現在就快跟著 MOT/TIMES 的特派記者帶來的展覽亮點吧!
說到 Eames 夫婦(Charles and Ray Eames),一般人多半直接聯想到他們所設計的椅子,例如曾被《時代雜誌》評選為「20 世紀之最佳設計」的《Lounge Chair Wood》。

不過,Eames 夫婦的作品其實更加多元化,觸及建築、影像,展覽等層面;目前正在泰國曼谷創意設計中心(Thailand Creative and Design Center)巡迴展出的「Essential Eames:Icons of 20th Century」主要就在介紹這些較鮮為人知的部分,以及他們的哲學理念,讓大眾更加瞭解這對創作拍檔及其對設計界的貢獻。

左圖為展覽主視覺海報,採用的是 Eames 夫婦知名作品《Plastic Armchair RAR》。(Photo Credit:Thailand Creative and Design Center)

      
       
一入展場後,立即能看到以不同顏色區分的展區總覽圖表,如此系統化的手法深得筆者的心。(Photo Credit:姜立娟)

      
            
展覽現場展出眾多經典椅,眼尖的設計迷們,你能認出幾張椅子呢?(Photo Credits:herman miller)

 
左圖為《Lounge Chair Wood》,是由 Eames 夫婦所研發出的成型夾板(moulded plywood)所構成,圓弧的線條、形狀讓整體感覺相當舒適;在 1999 年時被《時代雜誌》評選為「20世紀之最佳設計」。(Photo Credit:Eames Office)
右圖是 
Eames 夫婦以《Soft Pad Chair》為原型,為教宗若望.保祿二世所設計的座椅。(Photo Credit:Indesignlive Singapore



Charles Eames 在大學時期攻讀建築,但因想法太過「現代」而被退學,之後他另闢天地,成立自己的建築事務所;Ray Kaiser 則在大學畢業後,前往紐約跟抽象表現主義大師 Hans Hofmann 學畫,並為美國抽象藝術家(American Abstract Artists)的創始成員之一。後來兩人分別前往密西根州的 Cranbrook Academy of Art 深造,進而相識相戀,而不論在工作還是生活上皆合作無間的兩人,也為設計史開啓新的章節。
 
體貼、面面俱到的人性化設計——主客關係
 
如同目前設計產業所強調的人本設計(human-centered design),Eames 夫婦在創作時也極重視主客關係(guest-host relationship),他們認為設計師(主)應體貼地為使用者(客)著想,以設計出符合甚至能預測他人需要的產品。

除此之外,心思細膩、思考周全的他們更顧及生產製造和品質等環節,《Eames Lounge Chair and Ottoman》(下圖)就是經過 2 年多縝密思考下的產物;其結構由成型夾板和皮革組成,整體分為頭墊、背墊、手靠墊、坐墊、墊腳軟凳等部分,不論是組裝拆卸還是收納運輸皆容易,同時也不失舒適度,再者,五輪的旋轉底盤則讓使用者能隨心所欲地移動至各個方向。如此無懈可擊的人性化設計,果然經得起時間的考驗,至今仍廣受大眾愛戴。

      
      
經典中的經典《Eames Lounge Chair and Ottoman》。(Photo credit:上圖/Eames Office;下圖/herman miller)

藉由影像來觀察、溝通
 
然而,若要精準地預測使用者的需求,在日常生活中即需要用心觀察。對 Eames 夫婦來說,攝影不只是捕捉時刻的工具,透過鏡頭,他們也得以從不同角度來重新看待習以為常的人事物。雖然這些照片題材都十分平凡,但從中我們卻可以發現這對夫妻檔細膩的觀察力,與對生活細節的重視,套一句他們的名言,「The details are not details. They make designs」。

除了靜態的影像外,他們也常利用動態的影片來與大眾交流溝通,像是《Eames Lounge Chair and Ottoman》的宣傳短片就清楚地表達此設計組裝拆卸皆容易的特色。

      
從展出的攝影作品當中可看出 Eames 夫婦對生活細膩的觀察,這些作品雖平凡,卻是筆者個人最喜愛的。(Photo Credit:姜立娟)

      
《Eames Lounge Chair and Ottoman》於 1956 年發表,Eames 夫婦還特別拍攝一段短片,介紹如何組裝《Eames Lounge Chair and Ottoman》。在短短 1 分 50 秒的影片裡,不是枯燥乏味的組裝步驟,畫面不僅帶有趣味性,連配樂都讓人感到輕鬆詼諧,實在符合Eames 夫婦一貫秉持的「深信趣味可以增進人的學習興趣與效率」精神。(Credit:Youtube 使用者 omidimo)

互動式展覽表現頑童精神
 
另一個讓 Eames 夫婦與眾不同的是他們的作品中,所藏有的樂趣。如同他們所說的「Take your pleasure seriously」,他們深信趣味可以增進人的學習興趣與效率,事實上好像也是如此。他們在 1961 年為加州科學暨工業博物館所規劃的展覽「Mathematica: A World of Numbers...and Beyond」就是一個很好的例子,觀眾可與不同媒體形式的展覽內容互動,從中自然瞭解枯燥乏味的數理概念,也因如此,此展一直到 1998 年才光榮落幕。

      
照片為 1961 年至 1998 年在加州科學暨工業博物館「Mathematica: A World of Numbers...and Beyond」展覽中,所展示的乘法概念模型。(Photo Credit:Eames Office)

用建築實現理念
 
Eames 夫婦所跨及的層面之廣,一般大眾很難逐一認識瞭解,不過還好,其作品所貫徹的理念相差不甚遠,而他們位於加州的住所,便集結其所有的理念及想法。如同他們的其他作品一樣,The Eames House 的建築結構和外觀也相當現代。簡約、幾何的風格不免讓建築表情趨於平淡,不過細節,例如由玻璃和不同顏色的木板所構成的蒙德里安式建築立面,以及由地毯、傳統手工藝品、玩具和現代風家飾混搭其內部空間,卻讓此單調的建築活潑生動了起來,賦予它獨特的性格。

      
The Eames House 於 1949 年落成,原為 Eames 夫婦參與當時一本名為《Arts & Architecture》雜誌所提出的計畫成果,因此 The Eames House 還有另一個別名為 The Case Study House No. 8。(Photo Credit:AIC)

      

這棟位在加州、鄰近太平洋的住宅,其業主就是 Eames 夫婦,因此空間規劃完全反應了他們對於家的需求和想像。建築物依山坡而建,主要兩個量體中間以一個小庭園區隔開來不同的使用機能。從平面圖上來看,左邊量體為居家生活空間,以庭園為過度空間,到了右邊量體,則是他們的工作室。(Photo Credits:Eames Office)



上圖為挑高兩層的起居空間,擺設充滿了生活感。下圖可看出住宅與其周圍環境的關係。Eames 夫婦在建築完工後,便一直入住到兩人過世。(Photo Credits:Eames Office、Latimes)

好酒沉甕底——香蕉葉比喻法
 
此展的最後,介紹了從「香蕉葉」得到啟發的獨到設計哲學。當在印度旅行時,Eames 夫婦觀察到,因社會階級的不同,深深影響了當地人民在日常生活中所用的餐具,階層低的人民用香蕉葉作為放置食物的器皿,而階層較高的人民則使用瓷器、銀器等等(下圖)。乍聽之下,這樣的現象好像相當正常,不過對 Eames 夫婦來說,卻是個重要的啓示。


(Photo credit:姜立娟)
 
注重「過程」的他們,對於一個想法,通常會製作出許多不同的原型,從實作中學習,慢慢修改,最終的成品通常要花上好幾年的時間;而人類也是一樣,經過時間慢慢瞭解,香蕉葉不僅可以裹腹,更可以當作盛放食物的器皿,甚至更多不同的功用。
 
在看展當下,筆者原本困惑為什麼這麼重要的訊息被擺在最後,仔細思考後發覺,這也許有著傳承的意味;Eames 夫婦的成就並不是終點,我們可拿他們的經驗當作踏腳石,繼續前進,以創作出更多對人、對社會有幫助的好設計。

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