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訪談/日本Torafu Architects的跨國設計經驗:如何以具靈活度的思考,將台中在地元素融入國際品牌空間? 訪談/日本Torafu Architects的跨國設計經驗:如何以具靈活度的思考,將台中在地元素融入國際品牌空間?

訪談/日本Torafu Architects的跨國設計經驗:如何以具靈活度的思考,將台中在地元素融入國際品牌空間?

日本建築設計事務所Torafu Architects與Aesop多次合作,今年8月Aesop首間台中街邊概念店也由他們操刀。他們如何觀察台灣在地文化及元素?如何在必需接地氣的空間裡傳達國際品牌的精神?
由日本建築師鈴野浩一與禿真哉於 2004 年所共同成立的 Torafu Architects,雖然名為建築設計事務所,卻從不侷限於建築領域。早年他們曾以「空氣之器」獲獎無數,打開了人們對於紙張的重新想像;近年則以許多室內以及空間設計案例逐步建立起事務所的實力與能見度。隨著今年 8 月由他們所設計的 Aesop 台中概念店揭幕,我們透過 email 採訪到 Torafu Architects,請他們分享兩人以及事務所的分工模式,以及當接到需反映在地文化的國際品牌空間時(如:Aesop台中概念店),他們如何思考及進行設計?
 
Torafu Architects由鈴野浩一(左)以及禿真哉(右)兩位建築師於2004年共同成立。(photo source:Torafu Architects
 

不為傳統框架所侷限、從跨領域的設計經驗中拓寬視野


Q:請問兩位最初是如何認識的?成立 TORAFU ARCHITECTS/トラフ建築設計事務所的契機是什麼呢?

A:我們是經由共同朋友介紹認識的,當時我們有機會一起合作進行「Template in Claska」老屋飯店翻修計畫。雖然各自有不同的背景,但在合作過程中,我們發現彼此之間碰撞出了許多新的創意火花,這樣的契機也自然地促成了後來的合作夥伴關係。

Q:除了建築設計、室內設計外,您們也涉足了產品設計、空間裝置和展覽空間;請問 TORAFU ARCHITECTS 事務所的定位是什麼呢?

A:我們的設計理念不拘泥於單一領域,不受限於傳統框架。我們希望透過創造空間上的體驗,讓人們的生活變得更加豐富多彩。這種跨領域的設計互動,不僅能加深對空間的理解,也為每個專案帶來了獨特的設計風格。
 
TORAFU ARCHITECTS(photo source:Torafu Architects、photograph:Masanori Ikeda
 

重視設計環節中,與外部重要角色的溝通與合作


Q:我們很想了解兩位的工作模式,特別是 TORAFU ARCHITECTS 涉及的專案相當多元,從產品設計到室內設計、甚至建築都有。請問兩位是否各自有擅長的領域?工作時傾向獨立運作還是相互合作?以 Aesop 台中概念店為例,您們可以分享一下這次合作的過程嗎?

A:在 TORAFU,我們重視互相合作,而非只是單純分工。在每個專案中,我們都會邀請跟外部專家合作,比如燈光設計師、平面設計師或藝術家,為設計帶來更多視角與深度。在 Aesop 台中概念店的專案中,Aesop 提供了最初的發想提案,台灣的團隊則分享了當地的文化背景,並帶領我們實地走訪,讓我們充分感受到當地環境的氛圍與特色,以上這些都是設計靈感的來源。在設計過程中,當地承包商也為我們提供了在地特色的材料樣品及實體模型。這些合作環節都扮演了重要角色,讓我們即使不在現場,也能確保專案順利進行,並交出最高品質的空間作品。
 
由 TORAFU ARCHITECTS 所設計的 Aesop 台中概念店。(photo credit:Aesop)
Aesop 台中概念店。(photo credit:Aesop)
Aesop 台中概念店。(photo credit:Aesop)
 

讓人感覺似曾相似,同時也耳目一新!


Q:過去您們與 Aesop 已有多次合作,這次是什麼樣的機緣促成了您們負責設計 Aesop 在台中的首間街邊店呢?

A:我們之前設計了 Aesop 首爾三清洞店,在那之後也有與品牌的國際團隊持續保持聯絡。關於這一次合作,Aesop 台灣團隊希望透過店舖設計來呈現當地獨特的文化,我們非常喜歡這個理念,而有幸參與其中。我們將台中的在地元素融入 Aesop 品牌美學,創造出一個深具地方意趣的特色空間。
 
Aesop 首爾三清洞店。(photo credit:Aesop)
Aesop 首爾三清洞店。(photo credit:Aesop)

Q:品牌空間與品牌本身往往關係密切。這次在台中概念店的設計中,我們看到許多在地元素,還有台灣市場獨特而熟悉的氛圍。您們是如何將這些靈感轉化成 Aesop 的形象?這個空間又如何傳達出 Aesop 的精神?

A:我們以台灣的「傳統市場」為主要靈感,這也是最終在設計中體現的概念。像是店內的地板及水槽,特別採用了抿石子,也是台灣街道上常見的材料。我們將富有當地色彩的傳統元素,透過細膩的色調處理、抽象化的設計語彙,創造出一個既展現台灣特色,又能反映 Aesop 品牌精神的空間,營造似曾相似的熟悉感,同時又讓顧客感到耳目一新。
 
Aesop 台中概念店的空間設計以台灣的「傳統市場」為靈感,可以見到 TORAFU ARCHITECTS 將抿石子、蔬果籃箱等元素的運用與轉繹。(photo credit:Aesop)
 

好設計應展現一定的靈活度


Q:無論是建築設計、室內設計,還是產品設計,都和我們的生活環境及社會脈動息息相關。請問您們會關注哪些設計趨勢或潮流?您們認為設計應該求新求變嗎?還是有什麼設計元素是能超越時間與環境變動的?

A:設計確實應該不斷創新,但也應該能夠經得起時間的考驗。我們認為,好的設計應該展現一定的靈活度,能夠隨著環境變化而調整;除此之外,也要始終秉持永續設計理念,才能真正為未來創造價值。

Q:疫情改變了許多人的工作和生活模式,像是台灣許多公司開始調整辦公空間以創造更具彈性的工作環境,商業空間也面臨網路購物興起等挑戰。這些變動是否對您們的建築設計工作帶來了新的挑戰或需求?

A:疫情確實改變了我們的工作模式,讓人們重新思考工作空間的意義。特別是在辦公室、商業空間中,靈活度與彈性變得愈來愈重要,這也為我們的設計帶來了新的挑戰。現在,我們明顯地朝著更「以人為本」的設計理念前進,確保空間能夠適應世界快速變化的需求。
 
Aesop 台中概念店(photo credit:Aesop)
 

對初見時感到驚訝的事物,從細節裡去找出設計靈感


Q:是否可以分享一、兩個至今為止覺得「收穫最多」的專案?為什麼這些案子特別讓您們印象深刻呢?

A:在近期,有兩個特別令人難忘的專案:Aesop 台中概念店,以及加拿大品牌始祖鳥 Arc'Teryx 的東京創意中心。這兩個都是國際設計案子,讓我們有機會在不同的文化和環境中工作,並探索不一樣的設計方法。以始祖鳥 Arc'Teryx 的專案為例,是品牌首次在北美洲之外的地方設立設計中心。我們也因此參訪了他們位於加拿大的設計中心,然後在東京從零開始,打造一個全新的創作空間。在這個過程中獲得很多收穫,也非常有成就感。
 
Arc’teryx Tokyo Creation Center(photo source:Torafu Architects

Q:是否有什麼在工作中曾經突然頓悟的瞬間?像這樣的時刻對於創作者或建築師來說總是非常寶貴,是否能與我們分享一、兩個這樣的經驗?在設計Aesop 台中概念店時,有遇到什麼意外的驚喜或學到什麼新的經驗嗎?

A:在設計 Aesop 台中概念店時,第一次看到店門口停滿了整排的機車時,我感到非常驚訝。然後,我理解到這正是台灣的日常景象,這讓我開始關注台灣生活空間中的許多細節,比如像是街道上常見的抿石子,還有充滿人情味的傳統市場風情,這些都成為了我們設計的重要元素。
 
Aesop 台中概念店(photo credit:Aesop)

Q:公司成立至今已邁入 20 週年了,這是否標誌了一個新的階段?接下來有什麼慶祝活動或辦展的規劃,或是有什麼新計畫、嘗試或願景嗎?

A:隨著我們邁入成立 20 週年,我們確實感受到這是一個新階段的序章。我們目前正在策劃一場特別展覽,並同時推動一些新的專案與計畫。展望未來,我們期待能將設計的觸角伸向更多元廣泛的不同領域,並為大家帶來更多具影響力的作品。

延伸閱讀:
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