2025台北雙年展主題公布！「地平線上的低吟」匯聚全球54位藝術家，探索思慕的多重意義

2025 台北雙年展「地平線上的低吟」（Whispers on the Horizon）由策展人山姆．巴塔維爾與提爾．法爾拉特（Sam Bardaouil and Till Fellrath）共同策劃，將展出全球 35 個城市共 54 位藝術家之作，展覽透過多元的當代藝術表現形式，深入探究「思慕」（yearning）這個難以明說卻又驅策行動的深層渴望。

在宣告主題與策展構想之後，策展人山姆．巴塔維爾也分享一段至今依舊影響他的兒時經驗。山姆．巴塔維爾出生於戰亂中的黎巴嫩，童年時擁有一個珍貴的小鐵盒，裡面裝滿了戰爭平息之後，他想要做的事、希望實現的夢想。有一天，個性向來溫和的父親發現這個鐵盒，並罕見地動怒，一把拿起鐵盒用力打開，然後做了一件令他永難忘懷的事情——將盒中所有的東西往天空灑去並說道：「夢想不應該被關在鐵盒裡，應該要在天空中自由飛翔。」
 

（右起）Sam Bardaouil 與 Till Fellrath自 2022 年 1 月起擔任柏林漢堡車站國家當代藝術美術館（Hamburger Bahnhof - National Gallery of Contemporary Art）館長。他們透過跨領域策展平台 Art Reoriented 與全球超過 70 間博物館合作。2022 年，他們共同策劃了第 16 屆里昂雙年展，展覽主題為 《脆弱宣言》。（Photo Credit：臺北市立美術館）

短短的一席話，無疑成為山姆．巴塔維爾人生中重要的指引，當他成為國際策展人，這段童年記憶依然鮮活。他認為真正的藝術和夢想都需要被釋放，在寬闊的天空裡徜徉，才能觸動人心，產生共鳴；亦如同即將展出的藝術作品，它們不應被束縛在固定的框架或狹隘的解讀中，每一件作品都承載著藝術家的思緒與情感，同時需要在觀者的心靈自由展翔，創造出無限可能的詮釋與感受，才能展現其真正的力量與意義。
 

以多元當代藝術視角，探尋「思慕」的多重面向

策展人山姆．巴塔維爾提及：「臺灣錯綜交織的歷史，從殖民統治、認同掙扎到政治更迭，形塑了本次雙年展的背景。這會是觀察、反思，拋出開放式的提問，激發我們思考的起點，在未來不斷探問與學習，雙年展會是一個美好的起點。」
 

「地平線上的低吟」挖掘「思慕」的本質及其錯綜複雜的地層：它不僅是欲望，更是一種灼燒於心的渴求；它在個人記憶與集體歷史中流轉、在過去與未來間縈繞，也在現實與虛妄、歸屬與離散、消逝與恆常間迴盪；它是一種難以捉摸的引力，驅使著人們盡力前行、奮力邁進，卻終將是個永難企及的追尋。
 

 

三個物件，記憶的無聲標記、交織時代對話

「地平線上的低吟」策展構想源自三個與臺灣歷史密切相關的物件──尪仔、日記與單車。尪仔，活在侯孝賢的電影《戲夢人生》（1993）的世界裡，呼應著李天祿動蕩不安的生命；日記，來自陳映真的短篇小說《我的弟弟康雄》（1960），記錄著一個年輕人對於理想的深切渴望。單車，存在於吳明益的作品《單車失竊記》（2015），追憶著消失在歷史中的父親身影。這些物件雖未現身展場，卻如銘刻於記憶的線索、潛流於空間的低語，提醒著人們：「思慕」雖關乎失落，亦是擁有，它不只是嚮往追尋，更包含我們所承載背負的信念。

策展人山姆．巴塔維爾分享：「三個物件並不會實體呈現，對我們來講，它們是對於記憶的無聲標記，思慕是關於存在和缺席，失去和擁有的東西。」
 

此外，展覽亦從臺北市立美術館收藏的二十世紀初期畫作，包括陳澄波、陳進及陳植棋等人的畫作，以及國立故宮博物院的典藏文物中汲取靈感，為「思慕」注入更深層的歷史紋理與文化縱深。穿越時代更迭、文化變遷與政治動盪，這些典藏作品成了視覺與概念的橋樑，以及跨越時空的殘響——封存於顏料與瓷釉之中，或隨筆觸與器物流轉。
 

青壯年藝術視角，跨域創作的現地實驗

2025 台北雙年展將展出 33 件新委託創作和特定場域裝置，曾展出的作品也將回應美術館獨特的建築空間與城市脈絡。特別的是，近半數參展藝術家出生於 1984 年後，透過不同世代，帶著當代語境的思考，展現對於現今世界的即時視角，並以不同形式，回應過去與未來的連結，展開對「思慕」的多層次探索。展覽作品橫跨多種媒材與表現形式，作品風格多變，從視覺上的奇想，到結構上的重組，從親密細膩的個人體驗，到集體記憶的碰撞反思，讓「思慕」成為一種可以感知、得以進入，又能持續尋找、期待與探究的存在。
 

2025 台北雙年展「地平線上的低吟」以臺灣為起點，其所關注的主題卻不止於此——「思慕」存在於每個地方、每個時代在不同文化脈絡中潛行，是遷徙的痛、是思念的家；是身份與認同的追尋，是默默生根、持續醞釀的渴望。「思慕」從不停歇，也難以抹煞；飄忽無形、游移不定，卻又頑強真切地深植人心。

「地平線上的低吟」穿梭於現實與想像，遊走在遺落與將成的各種時態之間，作品挖掘個人事件或構築虛擬世界，映照當前現況與異想未來。「思慕」不再只是抽象的情感，更是探尋自身定位的關鍵線索。於此，「地平線上的低吟」進一步揭示了思慕的真相：唯有在不斷追尋之中，我們才得以開始理解自己。這裡沒有禁忌、不是答案、亦非解方，唯有「低吟」。
 

2025第14屆台北雙年展｜地平線上的低吟
展期｜2025/11/01（六）至 2026/03/29（日）
地點｜臺北市立美術館 （台北市中山區中山北路三段181號）  
官網｜https://www.tfam.museum/

參展藝術家（按英文姓氏首字母排序）
法特瑪・阿布杜哈迪 （1988年生於利雅德，現居工作於利雅德）
阿夫拉・阿達希里（1988年生於阿布達比，現居工作於阿布達比）
穆罕默德・阿法拉傑（1993年生於阿哈薩，現居工作於阿哈薩）
寇拉克里・阿讓諾度才（1986年生於曼谷，現居工作於紐約及曼谷）
伊凡娜・巴希奇（1986年生於貝爾格勒，現居工作於紐約）
拉納・貝古姆（1977年生於錫爾赫特，現居工作於倫敦）
莫尼亞・班・哈穆達（1991年生於米蘭，現居工作於開羅安及米蘭）
雅各波・貝納西（1970年生於拉斯佩齊亞，現居工作於拉斯佩齊亞）
赫拉・比于塔詹（1984年生於伊斯坦堡，現居工作於伊斯坦堡）
陳澄波（1895-1947，出生於嘉義）
陳植棋（1906-1931，出生於臺北廳，今新北市）
陳進（1907-1998，出生於新竹）
艾德加・卡萊爾（1987年生於聖胡安科馬拉帕奇索特，現居工作於聖胡安科馬拉帕奇索特）
陳柏豪（1982年生於高雄，現居工作於鹿特丹）
致穎（1985年生於臺北，現居工作於臺北及柏林）
加埃爾・肖瓦內（1985年生於瑟堡，現居工作於巴黎）
莊偉（1990年生於廣東，現居工作於柏林及香港）
邱子晏（1985年生於苗栗三義，現居工作於臺南）
傑基・康諾利（1990年生於紐約下哈德遜河谷，現居工作於紐約）
羅希尼・德瓦夏爾（1978年生於新德里，現居工作於新德里）
西蒙・迪布羅・莫勒（1976年生於奧胡斯，現居工作於哥本哈根）
莫娜・哈透姆（1952年生於貝魯特，現居工作於倫敦）
賀子珂（1990年生於貴陽，現居工作於北京及貴陽）
何彥諺（1993年生於臺北，現居工作於臺北）
安娜・葉爾莫萊娃（1970年生於列寧格勒，今聖彼得堡，現居工作於維也納及林茲）
伊娃・喬瑟邦（1975年生於巴黎，現居工作於巴黎）
金玟廷（1962年生於光州，現居工作於紐約及南法地區）
雅浸・金朝恩（1989年生於韓國，現居工作於紐約）
克里斯多福・庫倫德蘭・湯瑪斯（1979年生於倫敦，現居工作於柏林及倫敦）
麗娜．拉蓓利代（1984年生於考納斯，現居工作於倫敦及維爾紐斯）
歐馬爾・米斯馬爾（1986年生於貝卡谷地，現居工作於貝魯特）
倪灝（1989年生於新竹，現居工作於新竹）
卡蜜兒・諾門（1970年生於馬里蘭銀泉，現居工作於奧斯陸）
亨里克・奧利維拉（1973年生於聖保羅歐里尼奧斯，現居工作於倫敦）
帕梅拉・法提莫・桑斯川（1980年生於莫楚迪，現居工作於海牙）
邦尼・羅傑斯（1990年生於休士頓，現居工作於紐約）
澤拓（1977年生於石川縣，現居工作於倫敦及金澤市）
西爾維・塞利格（1941年生於尼斯，現居工作於巴黎）
傑瑞米・蕭（1977年生於北溫哥華，現居工作於柏林）
皮・斯塔夫（1987年生於伯格諾里吉斯，現居工作於洛杉磯及倫敦）
卓永俊（1989年生於首爾，現居工作於柏林）
高田冬彦（1987年生於廣島縣，現居工作於千葉）
蕭崇（1987年生於海陽，現居工作於柏林）
基里亞科斯・托波利迪斯（1997年生於埃森，現居工作於柏林）
阿瓦羅・烏爾巴諾（1983年生於馬德里，現居工作於柏林及巴黎）
王湘靈（1984年生於臺北，現居工作於臺北）
王耀億（1987年生於臺南，現居工作於臺北）
納里・沃德（1963年生於聖安德魯，現居工作於紐約）
吳家昀（1988年生於臺灣，現居工作於紐約）
李受俓（1963年生於首爾，現居工作於首爾）
橫溝靜（1966年生於東京，現居工作於倫敦）
于吉（1985年生於上海，現居工作於紐約及當地）
張如怡（1985年生於上海，現居工作於上海）
托比亞斯・茲耶羅尼（1973年生於烏帕塔，現居工作於柏林）