

第四屆「島嶼構竹」新銳建築展揭幕!6組作品走入東岸森林與部落,詮釋山海間的真實建築
2025第四屆「島嶼構竹」新銳建築展移師台東,走入知本國家森林遊樂區、台東森林公園、達魯瑪克部落,6組參展者挑戰在善變莫測的東岸風候下,創造出能與山海地景產生共鳴的竹構建築。
由農業部林業及自然保育署指導、臺灣竹會主辦的構竹展,於 2025 年來到了第四屆,展場由西岸移師台東,希望讓當代竹構遍地開花。繼第一、二屆著重結構與竹材接頭的突破,第三屆希望創造更貼近民眾生活的「島嶼構竹」,第四屆則延續發展具有島嶼特質的竹構,並從回應所處時代的脈動及反思人與環境的關係之上,更進一步定義「真實的建築」。
第四屆「島嶼構竹」新銳建築展,展場由西岸移師台東,延續發展具有島嶼特質的竹構。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
展覽場址選於知本國家森林遊樂區、台東森林公園活水湖畔、達魯瑪克部落這三地,偕同本具施工和號召志工參與能力的 6 組參展者:陳宣誠、柯慕一、陳思因、簡志明、王柏仁、鄭浩祥,挑戰在善變莫測的東岸風候下,創造出能與山海地景產生共鳴的竹構建築。
東岸風候善變莫測,並有東北季風且颱風頻繁,用竹子建造對參展者來說是一個很大的考驗。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
臺灣竹會理事長暨陽明交大建築研究所所長許倍銜表示:「經歷四屆的構竹展,投入建築設計師、結構技師等各方協作者超過百人,我想我們已經積累足夠能量與知識,得以將竹構建築的當代實踐往前推進更多,這也包括實踐竹構的背後,關聯的技術資源、法規政策及產業鏈。作爲建材使用,竹子從產地到防腐、彎折等加工處理,牽涉許多細膩工序,只要對材料特性有足夠理解,竹材也有機會搭配構造工法的創新,扭轉建築為非永續使用的觀點,達到兼具視覺美感與結構安全的成果。」
因為與自然環境緊密連結,東岸居民重視與環境對話的建築文化,為本屆「島嶼構竹」帶來新的反省與思考。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
策展人葉育鑫則表示,「台東作為這屆構竹展的場域是深具意義的,東岸居民與自然環境的親密連結,體現在他們向來重視與環境對話的建築文化。雖然東部地區竹構造的供應系統尚不成熟,材料取得不易,施工過程也充滿挑戰,這反而迫使設計師們回歸建築的本質,在結構、材料選用、細部接點等各方面親力親為,進而深刻體會構築的真諦,由此引導我們重新審視那些因快速發展而忽略的建築面向。」
「島嶼構竹」第一、二屆著重結構與竹材接頭的突破,第三屆希望更貼近民眾生活,第四屆則要回應所處時代的脈動及反思人與環境的關係,更進一步定義「真實的建築」。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
分佈於三大展區,知本國家森林遊樂區內共四組作品,包括如蝶翩然停棲於好漢坡步道旁的《竹蝶》,是陳宣誠運用孟宗竹片膠合而成的竹集成材,以 Y 型桂竹集束拱柱為結構核心,形成拉力結構挑戰薄殼的詩意之作;以卑南族神話「石生說」為靈感的《石頭的孩子》,基地座擁遠山闊景,彎竹為骨,骨架結構交織石頭、黃藤與麻繩作為綁束與拉張介面,最後覆以白茅,不僅連結部落的祭儀文化,亦是擁有建築學養,同時跨界舞踏、劇場藝術創作的柯慕一,對自然建築的溯源。
陳宣誠 ┊共感地景創作《竹蝶 Bamboo Butterfly》。位於知本國家森林公園園區好漢坡步道旁,以山坡地形與環繞樹根為地貌環境,發展輕觸土地的竹構薄殼作品。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
結構以 Y 型桂竹集束拱柱為核心,往三向延展形成拉力結構,上方覆以交錯編織製作的孟宗竹薄片膠合板,共構輕盈且具張力的薄殼系統。編織竹膠合板以片狀組裝方式固定於金屬骨架,傳遞應力並穩固整體結構。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
柯慕一 ┊村夢遊牧《石頭的孩子 mupangca’ gana varasa’》。交織石頭、黃藤與麻繩作為綁束與拉張介面,形塑祭儀中的相連身體,如同人與神話、人與祖靈之間的網絡。透過田野駐地與創作採集,回應召喚,聆聽腳下這塊土地的靈魂。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
《石頭的孩子》是一種祈禱,也是一座記憶場。靈感源自卑南族神話「石生說」象徵人類誕生的神話意象,竹的柔韌構築出靈性的骨架容器,請引水火之力進行烤製彎曲,圓心交匯「膝蓋長出眼睛」的靈視,山嵐溪水流線,是人與自然、靈性神話與現實之間的詩性接口。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
融會東南亞竹構技術,企圖走出台灣竹構風格的陳思因,為《在若亭》提出了模糊屋牆邊界的設計,似裙的竹簷在架高了的涼亭中,為內部空間創造出半遮蔽性,帶來靜謐自在的氛圍;邀請原民、竹藝師傅及學生參與傳承的台灣義築協會,在森林的邊陲地帶開闢出《第三空間》,利用原住民的竹簍及捕魚用的竹魚筌等器皿的竹收邊概念來構成單元,由百來個竹集束環組成穹頂,其覆於結構外的透光布,在室內照明的掩映下顯影出竹環的結構,夜間遠望猶如發光的巨型瓢蟲。
陳思因 ┊風土建築研究室《在若亭 Being》。人們在不同的角度看到涼亭微妙的曲線變化,它可以是羽翼漸張正要展翅高飛的老鷹,擁有美麗鱗片保護山林害羞內斂的穿山甲,或是傳統原住民裝飾的大貝殼。透過曲線的變化,涼亭可以隨著人們當下的狀態及生活經驗所詮釋,所以它叫 Being,讓人回到當下,感受自在自若。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
人們在裡面或坐或臥或躺,可以攀爬、觸摸,完全放鬆分享。這就是竹構的魅力,眼睛落下的每一根材料都是生命,它曾經在蓊鬱的山林裡奮不顧身的向上抽高,如今承載著人們喜怒哀樂的色彩。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範;舞踏藝術家:胡嘉)
台灣義築協會《第三空間 Third Space》,工作、生活之外的第三空間,兼具穿越與停留、包覆與開放、休憩與交流。竹構規劃 台灣義築協會 - 謝易澄、王譽鈞、簡志明 ┊竹環開發 大安高工 - 林振輝、楊舜銘 ┊竹編圖騰 普悠瑪部落 - Ahung Masikad(鄭浩祥 卑南族)。 (照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
竹集束環先於大安高工加工,再由公東現場接手,竹編邀請普悠瑪鄭浩祥長老以卑南圖騰引導學生製作。橫跨公東近五十年木工、室設、建築科等校友參與,並由卡大地布青年協助基礎麻繩綁定。竹曲樑運用紅石林道孟宗竹、知本溫泉浸泡等天然處理。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
此外,位於台東森林公園活水湖畔的《船塢》,為王柏仁親自採集長枝竹,所打造的首座濱水域竹構,其竹構的構想從「大洋支架舟」開始,竹構體與兩個 12 米金屬貨櫃共構,並以竹橋樑串聯貨櫃屋頂,似一艘能遠眺太平洋與卑南主山的船;另有位於達魯瑪克部落的《Irilriya》(魯凱語,指涼亭),由來自 PUYUMA 普悠瑪部落的原民竹構高手暨自然建築界大前輩鄭浩祥,將自身對竹構的記憶與技藝化為當代的結構造型表達,從核心八柱、漏斗石基、外八撐柱至屋頂高點,力道由四方匯聚於心,展現凝聚與團結精神。其基地三面環山,周圍長滿了莿竹、長枝竹、麻竹、火廣竹等七、八種竹子,除了便於就地取材,也適合開發為竹材工藝聚落。
王柏仁 ┊阿瓦瓦規劃設計顧問有限公司《船塢 Pataminaan》。船塢的主體是兩個 12 米的貨櫃與竹構造的共構,主要提供放置大洋支架舟以及海洋教育。東北季風及颱風頻繁,用竹子建造是一個很大的考驗。竹構造位於兩個貨櫃的中庭,並藉由貨櫃的壁體作為竹構造的結構施力輔助,形成一個棚子,並以橋樑通道串聯兩個櫃子的屋頂,將活動空間延續到屋頂。利用地形及貨櫃體形成內聚的抗風廣場。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範;舞踏藝術家:胡嘉)
屋頂可眺望到綠島,也作為平時在活水湖練習的觀察;是深耕南島海洋文化航海術的基地,也是與大自然結合的海洋學習場。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)


鄭浩祥 ┊普悠瑪文化工坊《涼亭 lrilriya》。lrilriya 為台東達魯瑪克部落魯凱語,意指「可暫時休息之地」。作品設置於族人同意之傳統領域,採用當地竹種全材構築。雖竹材已與根系分離,仍連結於部落土地與地氣,象徵材料、工法與文化傳承的永續關係。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
結構造型展現凝聚與團結精神,從核心八柱、漏斗石基、外八撐柱至屋頂高點,力道由四方匯聚於心。創作者自幼生活於全竹構環境,與竹材結緣,並將記憶與技藝化為當代表達。(*註 : Basikaw 為達魯瑪克族人慣用之在地竹材,常見於日常與建築,富含土地與記憶。)(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範)
策展人葉育鑫觀察,「這場在台東的竹構呈現出另一個光譜,設計者在回應基地特性與氣候條件之餘,試圖帶入更多的文化意識,尤其原民文化的視角,為竹構增添動人的神彩。我尤其在柯慕一的作品中,看到了正統建築素養出身的人,走出一條不循正統常規之路,在結構柱腳的接點上,透過繩結強化,與多重材料的構築關係,形成非剛性接頭,除了寓有結繩記事的精神,也在視覺上呈現出柔性的構造語言。而台灣義築協會這組所用的孟宗竹,取材自台東海端紅石林道,大膽嘗試以知本溫泉(碳酸氫鈉泉)浸泡防腐,在林業及自然保育署台東分署的協助下,實驗最終成功,並順利完成竹曲樑的製作。這項突破性的成果,不僅走出一條不同於西部傳統防腐技術的道路,更充分展現東部天然資源的潛力與智慧應用。」
策展人葉育鑫表示,這場在台東的竹構呈現出另一個光譜,設計者在回應基地特性與氣候條件之餘,試圖帶入更多的文化意識,尤其原民文化的視角,為竹構增添動人的神彩。(照片提供:初樸建築師事務所;攝影:汪德範;舞踏藝術家:胡嘉)
新聞稿暨圖片提供/第四屆「島嶼構竹」新銳建築展

展覽場址選於知本國家森林遊樂區、台東森林公園活水湖畔、達魯瑪克部落這三地,偕同本具施工和號召志工參與能力的 6 組參展者:陳宣誠、柯慕一、陳思因、簡志明、王柏仁、鄭浩祥,挑戰在善變莫測的東岸風候下,創造出能與山海地景產生共鳴的竹構建築。

臺灣竹會理事長暨陽明交大建築研究所所長許倍銜表示:「經歷四屆的構竹展,投入建築設計師、結構技師等各方協作者超過百人,我想我們已經積累足夠能量與知識,得以將竹構建築的當代實踐往前推進更多,這也包括實踐竹構的背後,關聯的技術資源、法規政策及產業鏈。作爲建材使用,竹子從產地到防腐、彎折等加工處理,牽涉許多細膩工序,只要對材料特性有足夠理解,竹材也有機會搭配構造工法的創新,扭轉建築為非永續使用的觀點,達到兼具視覺美感與結構安全的成果。」

策展人葉育鑫則表示,「台東作為這屆構竹展的場域是深具意義的,東岸居民與自然環境的親密連結,體現在他們向來重視與環境對話的建築文化。雖然東部地區竹構造的供應系統尚不成熟,材料取得不易,施工過程也充滿挑戰,這反而迫使設計師們回歸建築的本質,在結構、材料選用、細部接點等各方面親力親為,進而深刻體會構築的真諦,由此引導我們重新審視那些因快速發展而忽略的建築面向。」

分佈於三大展區,知本國家森林遊樂區內共四組作品,包括如蝶翩然停棲於好漢坡步道旁的《竹蝶》,是陳宣誠運用孟宗竹片膠合而成的竹集成材,以 Y 型桂竹集束拱柱為結構核心,形成拉力結構挑戰薄殼的詩意之作;以卑南族神話「石生說」為靈感的《石頭的孩子》,基地座擁遠山闊景,彎竹為骨,骨架結構交織石頭、黃藤與麻繩作為綁束與拉張介面,最後覆以白茅,不僅連結部落的祭儀文化,亦是擁有建築學養,同時跨界舞踏、劇場藝術創作的柯慕一,對自然建築的溯源。




融會東南亞竹構技術,企圖走出台灣竹構風格的陳思因,為《在若亭》提出了模糊屋牆邊界的設計,似裙的竹簷在架高了的涼亭中,為內部空間創造出半遮蔽性,帶來靜謐自在的氛圍;邀請原民、竹藝師傅及學生參與傳承的台灣義築協會,在森林的邊陲地帶開闢出《第三空間》,利用原住民的竹簍及捕魚用的竹魚筌等器皿的竹收邊概念來構成單元,由百來個竹集束環組成穹頂,其覆於結構外的透光布,在室內照明的掩映下顯影出竹環的結構,夜間遠望猶如發光的巨型瓢蟲。




此外,位於台東森林公園活水湖畔的《船塢》,為王柏仁親自採集長枝竹,所打造的首座濱水域竹構,其竹構的構想從「大洋支架舟」開始,竹構體與兩個 12 米金屬貨櫃共構,並以竹橋樑串聯貨櫃屋頂,似一艘能遠眺太平洋與卑南主山的船;另有位於達魯瑪克部落的《Irilriya》(魯凱語,指涼亭),由來自 PUYUMA 普悠瑪部落的原民竹構高手暨自然建築界大前輩鄭浩祥,將自身對竹構的記憶與技藝化為當代的結構造型表達,從核心八柱、漏斗石基、外八撐柱至屋頂高點,力道由四方匯聚於心,展現凝聚與團結精神。其基地三面環山,周圍長滿了莿竹、長枝竹、麻竹、火廣竹等七、八種竹子,除了便於就地取材,也適合開發為竹材工藝聚落。






策展人葉育鑫觀察,「這場在台東的竹構呈現出另一個光譜,設計者在回應基地特性與氣候條件之餘,試圖帶入更多的文化意識,尤其原民文化的視角,為竹構增添動人的神彩。我尤其在柯慕一的作品中,看到了正統建築素養出身的人,走出一條不循正統常規之路,在結構柱腳的接點上,透過繩結強化,與多重材料的構築關係,形成非剛性接頭,除了寓有結繩記事的精神,也在視覺上呈現出柔性的構造語言。而台灣義築協會這組所用的孟宗竹,取材自台東海端紅石林道,大膽嘗試以知本溫泉(碳酸氫鈉泉)浸泡防腐,在林業及自然保育署台東分署的協助下,實驗最終成功,並順利完成竹曲樑的製作。這項突破性的成果,不僅走出一條不同於西部傳統防腐技術的道路,更充分展現東部天然資源的潛力與智慧應用。」

新聞稿暨圖片提供/第四屆「島嶼構竹」新銳建築展