2026 金點新秀設計獎揭曉：當設計不再只是「作品」，而是回應世界的方法
2026 金點新秀設計獎揭曉，9 件年度最佳作品從 AI、循環設計、地方文化到社會議題切入，展現新世代設計師如何以創新實踐力回應當代世界。
面對 AI、永續、高齡化與社會轉型等快速變動的時代議題，新一代設計師正在重新定義「設計」的角色。2026 金點新秀設計獎日前揭曉年度得獎名單，在今年共 4,465 件參賽作品中，最受矚目的「年度最佳設計獎」最終由 9 件作品獲得，涵蓋產品、傳達、數位互動、空間、社會設計等不同領域，呈現出台灣新銳設計者對當代處境的敏銳觀察與實踐能力。
相較於過往偏向形式與風格的設計語言，今年不少作品更傾向將設計視為一種介入現實的方法：有些從地方與產業出發，有些回應文化與情感，也有作品開始重新思考 AI 時代下，人與感知之間的關係。
其中，產品設計類年度最佳作品《PPPRINTA 彈性張力成形實驗燈具》，嘗試突破傳統熱熔成型製程，利用布料張力與平面列印，讓二維圖像自然轉化為立體結構，以更少材料重新思考數位工藝的可能性。評審團認為，作品不只展現高度完成度，更能感受到創作者長時間投入材料研究與製程探索的專注，其獨特的造型語彙與視覺魅力，也展現出未來延伸發展的潛力。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－產品設計類：實踐大學工業產品設計學系邱馨慧的「PPPRINTA 彈性張力成形實驗燈具」
而獲得社會設計類年度最佳的《輕渡抬蜂計劃》，則從台灣蜂農長期搬運蜂箱造成的身體負擔切入，透過槓桿力學、避震吊臂與越野輪組設計，提出更友善的勞動工具，也試圖降低產業進入門檻。評審團特別肯定作品從田野觀察、反覆測試到現場驗證的完整研究過程，認為其不只是概念性的提案，而是真正回應產業現場需求的設計實踐。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－社會設計類：東海大學工業設計學系許芳繼、劉凱榤的「輕渡抬蜂計劃」
今年也有不少作品將目光投向文化規訓與個體經驗。獲得傳達設計類年度最佳的《（彡）: 新規訓之下的毛髮》，透過爬梳不同歷史與地域中的髮型文化，重新思考身體、審美與社會框架之間的關係。作品不只是對歷史符號的挪用，更試圖透過新的敘事方式，提出觀看當代文化的另一種視角。評審團認為，其論述脈絡與視覺敘事皆展現高度成熟度，而創作者不選擇安全答案的創作態度，也顯得格外真誠而難得。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－傳達設計類：國立臺灣科技大學設計系余承恩、吳定遠的「（彡）: 新規訓之下的毛髮」
數位影像設計類年度最佳《瓜》，則從創作者自身成長經驗出發，以「西瓜」作為核心隱喻，透過實驗性動畫語言，反思亞洲家庭中以關愛之名進行的規訓與壓抑。評審團指出，作品並未停留於個人情緒的抒發，而是透過角色關係與敘事節奏，細膩描繪壓迫如何在家庭與文化中被內化與傳遞，其敘事成熟度與情感穿透力皆令人印象深刻。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－數位影像設計類：實踐大學媒體傳達設計學系曾子瑜的「瓜」
AI 與數位科技，也成為今年作品中反覆出現的重要命題。數位互動設計類年度最佳《臺文 RE 共讀計畫》，彙整 30 部台灣愛情經典文本，透過 AI 將情感與文學意象轉譯為當代物件與動態影像，重新建立年輕世代接觸文學的入口。評審團指出，作品並未將 AI 作為單純技術噱頭，而是透過互動設計與共創內容，引導觀者重新進入文本與情感經驗之中，在議題設定與敘事整合上展現高度一致性。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－數位互動設計類：亞洲大學數位媒體設計學系楊千逸、宮脇拓也、吳祈禕、藍玥、劉力葳、葉家綺的「臺文RE:AI共讀計畫」
而獲得時尚設計類年度最佳的《PH1SHING.EXE｜誘餌程式》，則將 AI 時代中的「誘導機制」轉化為服裝與空間敘事，透過織品、輪廓與感知氛圍的建構，呈現人在虛實交錯環境中被演算法牽引、重組甚至吞沒的狀態。評審團特別肯定其對創作方向的高度掌握，認為作品不僅擁有鮮明且一致的設計語言，也成功讓抽象議題轉化為具有感知力與想像空間的時尚敘事。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－時尚設計類：輔仁大學織品服裝學系邱威蓁的「PH1SHING.EXE｜誘餌程式」
另一方面，也有作品將目光重新拉回地方文化與身體經驗。空間設計類年度最佳《山，在日常之中 — 九九峰與聚落的新文化》，以山林地景為基礎，透過停留、跨越與仰望等行為，建立人與自然之間新的儀式路徑。評審團認為，作品最難得之處，在於創作者真正走入地方場域後所累積出的理解與感知，使提案不流於抽象概念，而能建立具真實感的空間敘事。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－空間設計類：崑山科技大學空間設計系江念嬨的「山，在日常之中 — 九九峰與聚落的新文化」
工藝設計類年度最佳《熱跡時間感知裝置》，則將溫變線與自創發熱指針機構結合，在纖維表面創造出會隨時間消散的熱痕，讓原本抽象的時間流動，轉化為可被觀看與感知的痕跡。評審團認為，作品不只停留在形式表現，而是從材料研究、機構開發到後續延伸應用，建立出完整且具系統性的創作脈絡，也展現工藝在 AI 時代中依舊難以被取代的身體性與實驗價值。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－工藝設計類：東海大學工業設計學系何若瑄的「熱跡時間感知裝置」
今年另一件受到高度關注的作品，是同時獲得「產學合作設計類年度最佳設計獎」與「循環設計特別獎」的《Gloash 香灰再造燈具》。作品透過開發具透光性的香灰紙與香腳染藝技法，將原本被視為廟宇副產物的香灰，轉譯為兼具功能與文化象徵的燈具，也展現新世代設計師對循環材料與民俗文化的新詮釋方式。評審團特別指出，作品不只是重新利用宗教副產物，更進一步將祭祀文化中的氣味、質地與情感記憶轉化為能進入日常生活的設計語言，完整度與後續發展性都相當成熟。
2026 金點新秀設計獎，年度最佳設計獎－產學合作設計類：嶺東科技大學創意產品設計系鄭偲函、古東岳的「Gloash 香灰再造燈具」
除了 9 件年度最佳設計獎外，今年共頒發 57 件「金點新秀設計獎」，8 件涵蓋循環、包裝、島嶼韌性及文化傳承等當代議題的特別獎，以及 48 件「贊助特別獎」整體得獎作品中，可以明顯看見設計不再只是視覺或造型的競賽，而更關乎如何回應真實需求、建立新的使用經驗，甚至重新思考人與社會、科技與土地之間的關係。
評審團亦觀察到，在 AI 工具快速成熟的當代，「完成度」早已不再稀缺，真正重要的反而是作品是否具備清晰觀點，以及是否能從真實問題出發，建立完整而可信的體驗場景。對新一代設計師而言，工具的更新或許只是起點，如何在高度技術化的環境中，依然保有人對世界的感知能力，才是設計最核心的價值。
「2026金點新秀設計獎」完整得獎名單，可至金點設計獎官網查詢。
相較於過往偏向形式與風格的設計語言，今年不少作品更傾向將設計視為一種介入現實的方法：有些從地方與產業出發，有些回應文化與情感，也有作品開始重新思考 AI 時代下，人與感知之間的關係。
其中，產品設計類年度最佳作品《PPPRINTA 彈性張力成形實驗燈具》，嘗試突破傳統熱熔成型製程，利用布料張力與平面列印，讓二維圖像自然轉化為立體結構，以更少材料重新思考數位工藝的可能性。評審團認為，作品不只展現高度完成度，更能感受到創作者長時間投入材料研究與製程探索的專注，其獨特的造型語彙與視覺魅力，也展現出未來延伸發展的潛力。
而獲得社會設計類年度最佳的《輕渡抬蜂計劃》，則從台灣蜂農長期搬運蜂箱造成的身體負擔切入，透過槓桿力學、避震吊臂與越野輪組設計，提出更友善的勞動工具，也試圖降低產業進入門檻。評審團特別肯定作品從田野觀察、反覆測試到現場驗證的完整研究過程，認為其不只是概念性的提案，而是真正回應產業現場需求的設計實踐。
今年也有不少作品將目光投向文化規訓與個體經驗。獲得傳達設計類年度最佳的《（彡）: 新規訓之下的毛髮》，透過爬梳不同歷史與地域中的髮型文化，重新思考身體、審美與社會框架之間的關係。作品不只是對歷史符號的挪用，更試圖透過新的敘事方式，提出觀看當代文化的另一種視角。評審團認為，其論述脈絡與視覺敘事皆展現高度成熟度，而創作者不選擇安全答案的創作態度，也顯得格外真誠而難得。
數位影像設計類年度最佳《瓜》，則從創作者自身成長經驗出發，以「西瓜」作為核心隱喻，透過實驗性動畫語言，反思亞洲家庭中以關愛之名進行的規訓與壓抑。評審團指出，作品並未停留於個人情緒的抒發，而是透過角色關係與敘事節奏，細膩描繪壓迫如何在家庭與文化中被內化與傳遞，其敘事成熟度與情感穿透力皆令人印象深刻。
AI 與數位科技，也成為今年作品中反覆出現的重要命題。數位互動設計類年度最佳《臺文 RE 共讀計畫》，彙整 30 部台灣愛情經典文本，透過 AI 將情感與文學意象轉譯為當代物件與動態影像，重新建立年輕世代接觸文學的入口。評審團指出，作品並未將 AI 作為單純技術噱頭，而是透過互動設計與共創內容，引導觀者重新進入文本與情感經驗之中，在議題設定與敘事整合上展現高度一致性。
而獲得時尚設計類年度最佳的《PH1SHING.EXE｜誘餌程式》，則將 AI 時代中的「誘導機制」轉化為服裝與空間敘事，透過織品、輪廓與感知氛圍的建構，呈現人在虛實交錯環境中被演算法牽引、重組甚至吞沒的狀態。評審團特別肯定其對創作方向的高度掌握，認為作品不僅擁有鮮明且一致的設計語言，也成功讓抽象議題轉化為具有感知力與想像空間的時尚敘事。
另一方面，也有作品將目光重新拉回地方文化與身體經驗。空間設計類年度最佳《山，在日常之中 — 九九峰與聚落的新文化》，以山林地景為基礎，透過停留、跨越與仰望等行為，建立人與自然之間新的儀式路徑。評審團認為，作品最難得之處，在於創作者真正走入地方場域後所累積出的理解與感知，使提案不流於抽象概念，而能建立具真實感的空間敘事。
工藝設計類年度最佳《熱跡時間感知裝置》，則將溫變線與自創發熱指針機構結合，在纖維表面創造出會隨時間消散的熱痕，讓原本抽象的時間流動，轉化為可被觀看與感知的痕跡。評審團認為，作品不只停留在形式表現，而是從材料研究、機構開發到後續延伸應用，建立出完整且具系統性的創作脈絡，也展現工藝在 AI 時代中依舊難以被取代的身體性與實驗價值。
今年另一件受到高度關注的作品，是同時獲得「產學合作設計類年度最佳設計獎」與「循環設計特別獎」的《Gloash 香灰再造燈具》。作品透過開發具透光性的香灰紙與香腳染藝技法，將原本被視為廟宇副產物的香灰，轉譯為兼具功能與文化象徵的燈具，也展現新世代設計師對循環材料與民俗文化的新詮釋方式。評審團特別指出，作品不只是重新利用宗教副產物，更進一步將祭祀文化中的氣味、質地與情感記憶轉化為能進入日常生活的設計語言，完整度與後續發展性都相當成熟。
除了 9 件年度最佳設計獎外，今年共頒發 57 件「金點新秀設計獎」，8 件涵蓋循環、包裝、島嶼韌性及文化傳承等當代議題的特別獎，以及 48 件「贊助特別獎」整體得獎作品中，可以明顯看見設計不再只是視覺或造型的競賽，而更關乎如何回應真實需求、建立新的使用經驗，甚至重新思考人與社會、科技與土地之間的關係。
評審團亦觀察到，在 AI 工具快速成熟的當代，「完成度」早已不再稀缺，真正重要的反而是作品是否具備清晰觀點，以及是否能從真實問題出發，建立完整而可信的體驗場景。對新一代設計師而言，工具的更新或許只是起點，如何在高度技術化的環境中，依然保有人對世界的感知能力，才是設計最核心的價值。
「2026金點新秀設計獎」完整得獎名單，可至金點設計獎官網查詢。
