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從紙探索內心的「SUBTLE」世界,歡迎來到原研哉 × 竹尾的快閃 PAPER SHOW

感受過金屬的冷冽、木材的溫潤、玻璃的晶瑩……這些素材的洗禮,對於設計迷而言,「紙」又能激發你多少靈感的力量呢?
 
先別急著找答案!還是讓我們先跟著原研哉的腳步,一同走入設計師們內心的「微小」世界吧!
 
由在日本當地歷史悠久、以生產及研發高質感特殊紙張聞名的株式會社竹尾(TAKEO CO., LTD.),自 1965 年開始舉辦的「PAPER SHOW」,每年皆能獲得極大的迴響與好評。就在走過 50 個年頭之際,以「SUBTLE」為年度主題的 PAPER SHOW,繼東京、大阪巡迴站後,總算於今年首度開啟海外巡迴展出,而這第一站不是別地,正是選在台北要與設計迷來場「快閃」相見歡!


「PAPER SHOW”SUBTLE”」海外巡迴第一站就來到台北,設計大師原研哉與主辦 PAPER SHOW 超過 50 年的株式會社竹尾社長竹尾稠,共同在開幕講座一同與大家分享「紙張」的奧祕。(圖左)此次「PAPER SHOW”SUBTLE”」策展人、平面設計師原研哉。(圖右)株式會社竹尾之社長竹尾稠。(Photograph by MOT/TIMES)

不僅如此,第 47 屆的「PAPER SHOW”SUBTLE”」展會,則再度邀請到曾數度策劃 PAPER SHOW 的日本平面設計大師原研哉擔綱策展人,以及石上純也、皆川明、色部義昭、和田淳等多位涵蓋平面設計、建築及藝術界的知名人士,都在此展中共襄盛舉。據原研哉本人打趣的表示,本屆「SUBTLE」的概念,雖然有點難倒設計師們,但最後參與展出的作品,就像是「投手把球丟進捕手要的好球帶中」,十分貼切於他夢想中、從紙散發出的「纖細」與「微小」感呢。


看出展場中的「玄機」了嗎?沒錯!因應 PAPER SHOW 欲傳達出的「纖細」美學,就連展示台都設計成如紙一般的纖薄!而原研哉也特別表示這次台北場的規模和陳設,可是完全媲美東京及大阪巡迴場!(Photograph by MOT/TIMES)

但到底什麼是原研哉心目中的「SUBTLE」呢?他認為,「SUBTLE」並非單純指「紙張」表現出的細緻,而是希望藉由這道「媒介」,誘發每個人內心那極微小、又難以言喻的美妙力量,讓感官得到「放大至 10 倍的感受」。


曾經參與過「ARCHITECTURE FOR DOGS」計畫的新銳設計師三澤遙(Haruka Misawa),從「削鉛筆」這個極為平凡的動作中,發現到鉛筆屑的美妙型態,於是在作品《紙之花》中,透過漸層色的紙張,削出極薄、斷面卻能呈現如花朵綻放出的嬌豔色彩。(Photograph by MOT/TIMES)


建築師中村龍治(Ryuji Nakamura)在作品《控制》中,呈現紙張遊走在既柔軟又堅硬的「模糊地帶」。以環狀點對點的連結構造,創造出四面觀看皆能有不同顏色和風格的美景。(Photograph by MOT/TIMES)


平面設計師色部義昭(Yoshiaki Irobe)以眩目的螢光色,透過浮貼和格子狀結構產生的折射效果,使作品《I HATE U/I LOVE U》有了一體兩面的對比傳達。(Photograph by MOT/TIMES)


策展人原研哉之作《巧克力的帽子》以顯微鏡視野下的浮游生物為靈感,運用雷射雕刻處理出紙輕薄下的花樣,形容了一種「重力小,則影響就變得細微」的奇妙對比。(Photograph by MOT/TIMES)

「PAPER SHOW”SUBTLE”」展內可細分為 4 個主題:「CREATION」、「COLLECTION」、「FINE PAPERS」和「紙的肖像」。其中「CREATION」便是原研哉率領 15 組設計領域人士,共同呈現「SUBTLE」帶來精巧和震撼;而「COLLECTION」則將生活中常見的紙樣貌,好比書法、筆記、裝飾、摺紙、包裝及密封 等使用型態,以寧靜中帶點生動趣味的角度,一窺這些平常從未多加思考、看到卻又令人會心一笑的細微之處。



以電子資料庫而言,能以最省空間的方式做儲存,但紙本呢?在這項《凝視》作品,或許能透過每個人對於袖珍書的理解,來表現出紙張與印刷的極限。(Photograph by MOT/TIMES)


裝幀的出現,不僅象徵著老祖宗的智慧,對於現今的平面設計工作者來說,也是一項珍貴且意義非凡的美學。因為它正代表著經過印刷和裝訂後,「一去不復返」的製作過程,這也是電子書取代不來的巧妙工藝。(Photograph by MOT/TIMES)


就連糖果的包裝紙,也能是令人湧現無數感動的細小之物呢。(Photograph by MOT/TIMES)

而透過 PAPER SHOW,不止展現株式會社竹尾引以為傲的「FINE PAPERS」──結合「紙」、「設計」和「技術」等 3 大環節,再經由不斷地開發與改革,進而收集並提供歷來無數位設計師「最好的紙」。這不但給了設計師們在創作時得到很大的幫助,同時展中表達出的多項概念,如紙張的進化、印刷的創新、甚至是裝幀的多元性等,都能讓參觀者感受面對創意開發時,探索更多美學思維。當然,在日新月異的電子媒介和數位時代裡,更需要大家一塊來體驗紙張帶來的無限魅力。


在展場邊,還能欣賞由攝影師上田義彥(Yoshihiko Ueda)鏡頭下所闡釋的紙張風貌。(Photograph by MOT/TIMES)


由 noiz 建築設計事務所帶來的三項作品,是以新開發的三種「FINE PAPERS」來完成的創作。圖為擁有 120 種色彩的《TONE OF GRAVITY》。(Photograph by MOT/TIMES)


來到「PAPER SHOW”SUBTLE”」的最後,還能自由拿取、組裝成自己獨一無二且擁有不同紙材手感的創意文宣品。(Photograph by MOT/TIMES)

株式會社竹尾之社長竹尾稠在開幕講座時表示:「時至今日,生產紙張的意義,就是去根據不同的文化與價值觀,創造出更多不同需求的紙。」所以如果說,電子媒介是因應時代潮流下的產物,那麼紙媒介的意義,對你來說又會是什麼呢?設計迷們不妨來趟華山文創園區,欣賞這難得一見的展出,加入探索「紙」未來的無限可能!



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