大概所有人都難以想像，這兩年多以來的疫情時空裡，各國克服了重重難關，讓大家共同經歷了一場晚來的東京奧運，也讓台灣的運動議題熱潮達到高峰。但運動不止於競技，過去 10 年，運動的意義逐漸轉變，我們從 90 年代在職棒球場熱血吶喊的粉絲，開始走向山，走向海，在登山、攀岩、衝浪、慢跑、瑜伽、滑板等運動中，看見不同的風景，也探索著自我的心景。而且，隨著科技與網路發展，居家運動甚至是虛擬的競技互動也更趨盛行。因此，「運動改變了我們、改變了這座島嶼上的什麼？」成為了最新一期《AAA城市藝術生活誌》（下稱《AAA》）的提問。


《AAA城市藝術生活誌》第六期封面採用銀箔紙材，可以反射出讀者的臉孔，有如藉由反射特質來述說「運動風景」。（圖片來源：MOT TIMES 明日誌，Photography by 余松翰）

《AAA城市藝術生活誌》第六期。（圖片來源：忠泰集團）

六組創意人分享在「動中尋靜」的運動風景，凝視心中的自我風景

 

《AAA》第六期的編輯團隊 MOT TIMES 明日誌選擇以更詩意的方式，與讀者一起尋找運動的奧義——以「我們的島嶼運動風景」為封面故事命題，延伸出運動「風景」的多義性：它不僅是隨著創意人前往山海與城市所看見的地景，更是社會的風景、我們的心景。在捕捉這些吉光片羽的過程中，我們邀請了六組創意人包括吳季璁、阿泰呆呆、山陽山陰的陳婕寧、GreenRoom 的蕭永明 、DeMarco Lab 的凌浩恩、和 POM 的彭冠傑與石岱芸接受專訪，剖白運動如何改變自己的心景，從而面對所處的世界。

 

特別策劃六組創意人談運動如何改變自己的心景，如何面對所處的世界。（圖片來源：忠泰集團）

在社會、電影、城市中看見運動的風景

另外更邀請了運動社會學家陳子軒、電影與藝術評論人徐明瀚等專家學者，從個人、社會學、建築、城市、設計、電影文化等多種不同角度，一起探索台灣的運動風景、運動現象下更深層的意義。此次《AAA》專欄亦呼應封面故事，邀請格式設計展策主理人格子（王耀邦）分享設計如何讓我們重新認識山；本身就是資深球迷的自轉星球文化社長黃俊隆，則一探台灣 30 多年來職棒產業的轉變，內容深刻且動人。

比起設計，其實更愛衝浪？獨家跨洋專訪日本設計大師佐藤卓

 

此外，編輯團隊更放眼世界，獨家跨洋專訪日本設計大師佐藤卓，讓大家可以一睹設計師亮麗身影後的運動風采，這位從小踢足球、 27 歲開始衝浪的殿堂級前輩，在浪花與速度中領略到禪學，更放肆宣告「比起設計，我更愛衝浪啊！」，可見運動給他帶來連設計也無可企及的趣味！大家可能好奇，在運動產業蓬勃、在專業度與科技感都追求高標準的世代，運動行銷還可以使出什麼樣的花招，讓消費者緊緊黏著的同時，也醞釀出台灣專屬的文化風景呢？台灣奧美集團創意長龔大中與忠泰集團副董事長李彥良的一席高階對談，必然能讓讀者窺見其中究竟。

 

POM 操刀封面設計 x 藝術別冊
 

除了豐富內容外，本期的裝幀設計也極盡心思，特地邀請曾獲獎無數的 POM（Project On Museum）的 Jay（彭冠傑）與 Stella（石岱芸） 負責封面及藝術別冊設計。封面採用特殊鏡面材質印製，將不經意映照出觀者的臉孔，意味著「我們的島嶼運動風景」不只是談論表象的運動，更是探射出各人心底的風景；視覺整體以抽象線條與幾何色塊構成，直接呈現運動的能量、動態與多變，給人們留下想像空間。


《AAA》第六期封面由 POM 操刀設計，視覺整體以抽象線條與幾何色塊構成，並採用特殊鏡面材質印製。（圖片來源：忠泰集團）

 

八頁插頁的藝術別冊部份，則延續封面設計的抽象概念，並以程式語言生成多種顏色、拆解成色塊來堆疊拼湊，結合大面積留白，正反面刻意使用亮面／霧銀的印刷效果，讓翻閱的當下也能感受到如運動呼吸般的節奏感。留白的空間也是獻給讀者的小彩蛋，讓大家可以在上面書寫筆記、畫圖，與設計產生互動。

《AAA》附有八頁藝術別冊，可以體驗視覺色塊在鏡霧面紙材上韻律的效果，且可以在上面書寫畫圖，與設計產生互動。（圖片來源：忠泰集團）
 

《AAA城市藝術生活誌 06 –– 我們的島嶼運動風景》

出版：忠泰集團 

製作團隊：MOT TIMES 明日誌 

各大網路書店、實體書店陸續上架！

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