2023 徠卡奧斯卡巴納克攝影獎台北展出！主獎作品幽默呈現孟加拉海灘文化衝擊，新人獎捕捉新一代年輕人的情緒共感
第43屆著名國際攝影大賽徠卡奧斯卡‧巴納克獎(LOBA)的主獎作品移師台北徠卡藝廊展出，展期至2024年5月13日。展出作品包含榮獲攝影獎得主的孟加拉攝影師斯梅爾‧費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)，與新人獎的中國攝影師樂子毅(Ziyi Le)作品《此時，彼時》(New Comer)，讓台灣的攝影迷們可以一睹得獎作品的鏡頭語言與意境。
2023 徠卡奧斯卡巴納克攝影獎(LOBA) 主獎作品移師台北藝廊展出。（photo credit：徠卡）
自1979年奧斯卡巴納克誕辰100周年紀念以來，徠卡設立了高品質新聞報導攝影國際獎──徠卡奧斯卡巴納克獎(LOBA)。獎品由徠卡相機公司授予，並且還包括徠卡奧斯卡巴納克新人獎。此獎由國際攝影權威提名，經嚴格遴選，被認為是當今最具創新力的贊助獎項之一。
2023 徠卡奧斯卡巴納克攝影獎(LOBA) 主獎作品移師台北藝廊展出。（photo credit：徠卡）
2023徠卡奧斯卡巴納克攝影獎得主──斯梅爾費爾杜斯
2023徠卡奧斯卡巴納克攝影獎攝影獎得主斯梅爾費爾杜斯(Ismail Ferdous)於1989年出生於達卡，目前居住在紐約和孟加拉，專注於社會、文化和人道主義問題，他在達卡商學院學習時開始拍攝照片，攝影作品跨越了四大洲，涉及移民和逃亡問題。
2023徠卡奧斯卡巴納克攝影獎 (LOBA) 攝影獎得主 斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous)。（photo credit：徠卡）
與他許多已發表並獲獎的系列作品不同，這次得獎作品選擇對《海灘》採取更為藝術化的呈現手法。
Ferdous在接連四年多次探訪科克斯巴扎難民營的過程中創作了《海灘》，以一種較為誇張的典型海邊光線照亮來呈現那裡的文化活力。為了實現這一點，他只在冬季的中午拍攝，且外加手動打光，如他所言，「喚起度假般的寧靜、輕鬆和悠然的氛圍」。《海灘》是對這個受歡迎的休閒勝地致敬，同時也反映其所面臨的全球化和氣候變化，並對比著海灘外的難民營與海灘內的氛圍。
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
以幽默視覺語言，呈現孟加拉海灘的獨特之處
從年幼時接觸到的科克斯巴扎，到在世界走了一圈後回到此地，Ferdous感受到一種深刻的文化衝擊，科克斯巴扎的海灘文化是各種次文化的獨特融合，形成了傳統的大熔爐，這裡不僅是孟加拉全國各地人們尋求度假的熱門目的地，也是人們尋找就業的地方。
儘管由於全球化，在過去十年中這片海灘文化曾受到一些西方影響，但它仍深深扎根於其傳統本質。例如：人們經常穿著最好的服裝悠閒散步或在海邊拍照，女性可能穿著她們喜愛的沙龍，而男性則選擇他們喜歡的T恤甚至西裝，日光浴在此反而不是那麼常見。
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo source：徠卡，Photography：Ismail Ferdous）
奢侈的包款、太陽眼鏡在照片中似乎略顯突兀，Ferdous也坦言這種「模糊性」是他刻意想要呈現在照片中的，為這系列增添了神秘感與深度，在以幽默的鏡頭語言呈現歡快氛圍的同時也帶有一點諷刺意味，反而彰顯了科克斯巴扎海灘的獨特之處。
孟加拉攝影師-斯梅爾·費爾杜斯 (Ismail Ferdous) 作品《海灘》(Sea Beach)。（photo credit：徠卡）
2023徠卡奧斯卡巴納克攝影獎新人獎得主──樂子毅 (Ziyi Le)
這位來自中國福建的年輕攝影師，從2012年大二的時候，買了一台數位相機，開始在中國各地旅行，慢慢逐漸地，想要超越隨意拍攝，深入探究這門藝術形式，於是買了攝影集並自學，2014年時他參加了台灣攝影師－阮義忠的暗房工作坊，以人文關懷而聞名的阮義忠攝影風格與哲學也影響了樂子毅的攝影風格。
徠卡奧斯卡巴納克攝影獎(LOBA)新人獎得主 樂子毅 (Ziyi Le)。（photo credit：徠卡）
然而當時的樂子毅對世界的理解過於有限，並發現很難將這個概念融入作品中，因此他持續無特定主題的拍攝，直到有一天，他突然明白，自我照顧也是一種人文關懷，因為自己也是人類的一員。因此從自身出發也奠定了樂子毅的拍攝主軸 —— 捕捉人類臉龐中的情緒與情感。
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
將無形的情感呈現於有形的影像中：樂子毅的《此時，彼時》
《此時，彼時》的英文名稱為New Comer，以字面上的意思來說是「新到來的人」，對樂子毅來說意指新一代年輕人。在這個人口流動迅速的時代，越來越多人離開了自己的家鄉。樂子毅使用「New Comer」一詞來意指這群人，也包括他自身 —— 一位出生於1993年來自中國福建的年輕男子。這一代的年輕人是社會中最大的人口組成部分之一、也是社會結構的重要貢獻者。
這世代的年輕人經歷了新冠疫情，情緒面也因為無法預測的明天而感到不穩定；因為空間上的距離而感到孤立，那些疏離、空虛的情感層面透過人的眼神、表情穿透樂子毅的鏡頭。
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
「攝影在我作品中充當著我與拍攝對象之間的媒介，拍攝的互動對我和他們可能產生相同的共鳴，通過這些影像，我希望向觀者傳達當下的情緒共感，特別是那些經常被忽視，個人且私密的情感與情緒。」樂子毅專注在將無形的情感呈現於有形的影像中。
也難怪他的影像是溫柔的、是充滿深情的，彷彿這些情感將他與每一個主角聯繫在一起，他已經找到了將這些情感表達出來並使它們可見的方式，也許甚至開始了關於這些情感的對話。
也難怪他的影像是溫柔的、是充滿深情的，彷彿這些情感將他與每一個主角聯繫在一起，他已經找到了將這些情感表達出來並使它們可見的方式，也許甚至開始了關於這些情感的對話。
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
中國攝影師-樂子毅 (Ziyi Le) 作品《此時，彼時》(New Comer)。（photo source：徠卡，Photography：Ziyi Le）
圖片暨資料來源：徠卡相機
