倫敦人早起排隊只為她 睽違四年 草間彌生回歸倫敦施展魔力
這次選在倫敦商業藝廊維多利亞米羅藝廊（Victoria Miro Gallery），橫跨展場三個地點及花園水池，特別為這次全英規模最大的展覽帶來了全新畫作、銅色南瓜雕塑和鏡屋。現在，就讓 MOT TIMES 倫敦特派員帶我們走進維多利亞米羅藝廊現場吧。
我們先來到位於 Wharf Road 的展場，早上十點開幕，不到十點十分就已經大排長龍，每個人臉上都是迫不及待的興奮心情，漫長的等待全為了親身體驗進入三座鏡屋的靈魂出竅之旅—— Pumpkin’s Infinity Mirrored Room、Chandelier of Grief 和 Where the Lights in My Heart Go，這三個裝置藝術內部的上下左右全佈滿鏡子，利用鏡面反射的原理，讓影像無限重複，驚豔炫目的視覺衝擊帶來超現實觀感，讓人全然沈浸於魔幻空間，嚴格限時 20 秒的短暫時間瞬間成為永恆，直到工作人員拉開門，才猛然被拉回現實世界。
位於Wharf Road展場的作品之一的藝術裝置鏡屋「Where the Lights in My Heart Go, 2016」，延續一貫的創作方式，鏡面表層將戶外環境反射其中，無限延伸。（Photography：Yolanda Y. Liou）
短暫卻永恆的超現實體驗
同展場的花園水池中，展出創於 1966 年的「自戀庭園」（Narcissus Garden），當年並未受邀第33屆威尼斯雙年展的她，趁著半夜把1500顆不鏽鋼球擺在 Italian Pavilion上，以每顆 2 美元的價格出售，強烈批判當時商業主義橫行的藝術市場，雖然很快就被主辦單位驅離，但是你怎麼有辦法不對這樣激進又無畏的年輕草間彌生大聲讚好呢？
位於倫敦 Mayfair 展場所展出的系列作品「My Eternal Soul」的最新畫作。（Photography：Yolanda Y. Liou）
曾在作品中多次出現，也是草間彌生極為鮮明的代表作品南瓜絕對吸睛，透過將南瓜置於鏡屋中的新作品「我對南瓜永恆的愛」（Pumpkin’s Infinity Mirrored Room），無限延伸的南瓜模樣，帶出繽紛絢爛的情境。（Photography：Yolanda Y. Liou）
我的永恆靈魂
位於倫敦黃金地段的 Mayfair 展場，展出草間彌生自 2009 開始持續創作的重要系列 My Eternal Soul 的最新畫作，單色調的背景上滿佈大量的眼睛、側臉和其它或具象或抽象的圖案，富於詩意和隱喻的命名，強烈又鮮明的色彩，直覺性的即興混雜著眼花撩亂又美好的矛盾，建議觀者不妨花些時間靜心凝視，與她共同徜徉的繽紛又詭異的奇幻中。
近期倫敦最受矚目的巡迴展就屬草間彌生，銅色南瓜雕塑在全白的展場中（Photography：Yolanda Y. Liou）
進入三件鏡屋作品之一「Chandelier of Grief 」，不同於戶外裝置的鏡面材質，白色外殼呼應展場質感，進入後可見一盞大型的吊燈置於中央，混雜著巴洛克與荒誕詭譎的氣氛。（Photography：Yolanda Y. Liou）
拒絕向不幸屈服的強韌爆發力
草間彌生於 1929 年出生於日本長野縣，就讀京都市立工藝美術學校，50 年代晚期搬到紐約，60 年代成為聲名大噪的前衛藝術家，創作媒介豐富至極，遍及油畫、拼貼、雕塑、表演、影像、裝置藝術、環境藝術、文學、時尚和產品設計等等；將近 70 年的藝術創作生涯中，作品跨及超現實主義、極簡主義、波普藝術、歸零運動、反常抽象主義和女性主義種種分派，但她卻拒絕被歸類為任何一派，只自稱「執念藝術家」（Obessive artist）。
