倫敦人早起排隊只為她 睽違四年 草間彌生回歸倫敦施展魔力
這次選在倫敦商業藝廊維多利亞米羅藝廊(Victoria Miro Gallery),橫跨展場三個地點及花園水池,特別為這次全英規模最大的展覽帶來了全新畫作、銅色南瓜雕塑和鏡屋。現在,就讓 MOT TIMES 倫敦特派員帶我們走進維多利亞米羅藝廊現場吧。
我們先來到位於 Wharf Road 的展場,早上十點開幕,不到十點十分就已經大排長龍,每個人臉上都是迫不及待的興奮心情,漫長的等待全為了親身體驗進入三座鏡屋的靈魂出竅之旅—— Pumpkin’s Infinity Mirrored Room、Chandelier of Grief 和 Where the Lights in My Heart Go,這三個裝置藝術內部的上下左右全佈滿鏡子,利用鏡面反射的原理,讓影像無限重複,驚豔炫目的視覺衝擊帶來超現實觀感,讓人全然沈浸於魔幻空間,嚴格限時 20 秒的短暫時間瞬間成為永恆,直到工作人員拉開門,才猛然被拉回現實世界。
位於Wharf Road展場的作品之一的藝術裝置鏡屋「Where the Lights in My Heart Go, 2016」,延續一貫的創作方式,鏡面表層將戶外環境反射其中,無限延伸。(Photography:Yolanda Y. Liou)
短暫卻永恆的超現實體驗
同展場的花園水池中,展出創於 1966 年的「自戀庭園」(Narcissus Garden),當年並未受邀第33屆威尼斯雙年展的她,趁著半夜把1500顆不鏽鋼球擺在 Italian Pavilion上,以每顆 2 美元的價格出售,強烈批判當時商業主義橫行的藝術市場,雖然很快就被主辦單位驅離,但是你怎麼有辦法不對這樣激進又無畏的年輕草間彌生大聲讚好呢?
位於倫敦 Mayfair 展場所展出的系列作品「My Eternal Soul」的最新畫作。(Photography:Yolanda Y. Liou)
曾在作品中多次出現,也是草間彌生極為鮮明的代表作品南瓜絕對吸睛,透過將南瓜置於鏡屋中的新作品「我對南瓜永恆的愛」(Pumpkin’s Infinity Mirrored Room),無限延伸的南瓜模樣,帶出繽紛絢爛的情境。(Photography:Yolanda Y. Liou)
我的永恆靈魂
位於倫敦黃金地段的 Mayfair 展場,展出草間彌生自 2009 開始持續創作的重要系列 My Eternal Soul 的最新畫作,單色調的背景上滿佈大量的眼睛、側臉和其它或具象或抽象的圖案,富於詩意和隱喻的命名,強烈又鮮明的色彩,直覺性的即興混雜著眼花撩亂又美好的矛盾,建議觀者不妨花些時間靜心凝視,與她共同徜徉的繽紛又詭異的奇幻中。
近期倫敦最受矚目的巡迴展就屬草間彌生,銅色南瓜雕塑在全白的展場中(Photography:Yolanda Y. Liou)
進入三件鏡屋作品之一「Chandelier of Grief 」,不同於戶外裝置的鏡面材質,白色外殼呼應展場質感,進入後可見一盞大型的吊燈置於中央,混雜著巴洛克與荒誕詭譎的氣氛。(Photography:Yolanda Y. Liou)
拒絕向不幸屈服的強韌爆發力
草間彌生於 1929 年出生於日本長野縣,就讀京都市立工藝美術學校,50 年代晚期搬到紐約,60 年代成為聲名大噪的前衛藝術家,創作媒介豐富至極,遍及油畫、拼貼、雕塑、表演、影像、裝置藝術、環境藝術、文學、時尚和產品設計等等;將近 70 年的藝術創作生涯中,作品跨及超現實主義、極簡主義、波普藝術、歸零運動、反常抽象主義和女性主義種種分派,但她卻拒絕被歸類為任何一派,只自稱「執念藝術家」(Obessive artist)。