一座城市/地方可以如何被想像？從米蘭出發，看八位創意人的設計激盪
每天在生活裡做一些改變，就會發現設計離我們想像的其實並不遙遠。從一件家具、一個臥房空間，再到城市裡的街區一角，讓設計滲透到生活裡的各個角落，這是設計迷心中的烏托邦世界。而四月份落幕的米蘭家具展，就是一個用設計將城市動能帶起來的最佳實例。
連續十年、策畫米蘭設計嘉年華系列活動的MOT明日聚落，今年與中華民國設計協會CSID共同在台北、台中兩地，舉辦座談，以新米蘭為主角，探討一座城市可以如何被想像，邀請CSID理事長龔書章擔任引言主持，串起設計、藝術、時尚、媒體及品牌家具採購等不同領域，看設計對城市的影響，進而觸發民眾重新思考，生活需要好設計，究竟是什麼？而來不及參加講座的人也不用擔心，我們直接幫大家把講座中的精華整理起來，一起形塑心中那座美好的城市吧！
連續十年、策畫米蘭設計嘉年華系列活動的MOT明日聚落，今年與中華民國設計協會CSID共同在台北、台中兩地，舉辦座談，以新米蘭為主角，探討一座城市可以如何被想像，邀請CSID理事長龔書章擔任引言主持，串起設計、藝術、時尚、媒體及品牌家具採購等不同領域，看設計對城市的影響，進而觸發民眾重新思考，生活需要好設計，究竟是什麼？而來不及參加講座的人也不用擔心，我們直接幫大家把講座中的精華整理起來，一起形塑心中那座美好的城市吧！
「都市就是一個Event，需要找年輕人來參與。」 ——中華民國室內設計協會理事長龔書章
作為建築教育家，龔書章希望能打破以往單純討論趨勢與美學概念，談到米蘭這座時尚設計之都，就得用更寬廣的角度去觀看。對他來說，一座城市要好，就得有城市策展人的概念；媒體的美學論述、藝術家、室內設計師與家具設計師合作的策展計畫，以及時尚藝術的結合，所有的成分加起來，才有機會形塑一座成功的美好城市。
龔書章認為一座城市要好，就必須要有建築、設計 、藝術、時尚等不同領域相互結合，共同形塑出一座美好的城市。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
城市能展現什麼性格？林宜珍以鐵道文化作為開端，在火車站這個送往迎來的地點，探索米蘭中央車站的過去與現在，觀察米蘭車站如何向歷史學習的過程中，再次蛻變，並藉此重新反思台北機場的可能。透過城市策展，創造人與人之間的相遇，古蹟場域的文化再現，就像超時空路口，再次連結起來。
林宜珍認為透過古蹟場域的文化再現，可以重新創造人與人的相遇，重新連結在一起。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「不一定要成為Creator（創造者），但可以成為Discover（探索者）。」 ——台灣視覺藝術家╱策展人鄒駿昇
鄒駿昇近年來的插畫作品，例如與RAW的合作，帶著些科學插畫的風格。喜歡科學插畫的他談到，早期沒有相機的年代，收藏家想要把藏品展現出來，就得透過繪畫，因而發展出科學插畫。所以他藉由逛義大利波隆那、佛羅倫斯等地方的博物館，觀看老物件，從古典博物館的陳列中，吸收美學的氛圍，其中最推薦的是波隆那的博物館。博物館的薰陶影響，讓他在參加米蘭家具展時，用和其他參觀者不同的觀展角度，當大家在追求最新設計時，他看得是周邊的老物軟件如何襯托產品的氛圍及溫度，透過這樣的「探索」，進而影響他，把博物館美學放進居家空間，形成一種慢活的生活風格，因此他說「我們不一定要成為Creator（創造者），但可以成為Discover（探索者）。」透過探索，建立居家風格、甚至藝術策展的美學觀。
鄒駿昇認為博物館裡的老物件，可以幫助新設計加溫（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「真正好的設計家具，是沒有風格界定的。很多可能性是被創造出來的。」 ——明日聚落總監高鄭欽Millais
擁有10幾年設計採購及代理經銷經驗的Millais，每年總幫我們從米蘭帶來最新趨勢及新設計。而今年他從米蘭家具展觀察到，品牌有別於以往總是推出大量新設計，今年則回歸到務實，推出重點設計之外，也開始關注材質，並將環保、再生的概念注入家具，尋找另一種新的可能性。
Millais分享今年米蘭設計趨勢，各品牌回歸到務實，在材質上融入環保、永續概念，尋找新的可能。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「我們真的需要這些高樓大廈嗎？當我們在思考城市發展，思考城市紋理，如何具當代性但沒有破壞性？」 ——MOT TIMES明日誌總編輯彭永翔Josh
作為台灣時尚首席設計師，溫慶珠的設計帶有強烈衝突美學風格，時髦與優雅的個性，但回歸到居家生活，她熱愛大自然，對骨董更是情有獨鍾。她對於美感的執著，從陽明山上的居家空間，到今年四月完成的私廚餐酒館「伊莎閣樓」，透過她豐富的創造力及藝術家的感性敏銳，不用實際語彙，將喜愛變成美感裝置，形成鮮明的「溫式美學」。
溫慶珠的衝突美學，不需要語彙，就能將喜愛變成美感裝置。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
作為建築教育家，龔書章希望能打破以往單純討論趨勢與美學概念，談到米蘭這座時尚設計之都，就得用更寬廣的角度去觀看。對他來說，一座城市要好，就得有城市策展人的概念；媒體的美學論述、藝術家、室內設計師與家具設計師合作的策展計畫，以及時尚藝術的結合，所有的成分加起來，才有機會形塑一座成功的美好城市。
龔書章認為一座城市要好，就必須要有建築、設計 、藝術、時尚等不同領域相互結合，共同形塑出一座美好的城市。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「創意活力、精彩的東西，都發生在大街小巷，不是在展場內。」 ——前忠泰建築文化藝術基金會秘書長林宜珍
城市能展現什麼性格？林宜珍以鐵道文化作為開端，在火車站這個送往迎來的地點，探索米蘭中央車站的過去與現在，觀察米蘭車站如何向歷史學習的過程中，再次蛻變，並藉此重新反思台北機場的可能。透過城市策展，創造人與人之間的相遇，古蹟場域的文化再現，就像超時空路口，再次連結起來。
林宜珍認為透過古蹟場域的文化再現，可以重新創造人與人的相遇，重新連結在一起。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「不一定要成為Creator（創造者），但可以成為Discover（探索者）。」 ——台灣視覺藝術家╱策展人鄒駿昇
鄒駿昇近年來的插畫作品，例如與RAW的合作，帶著些科學插畫的風格。喜歡科學插畫的他談到，早期沒有相機的年代，收藏家想要把藏品展現出來，就得透過繪畫，因而發展出科學插畫。所以他藉由逛義大利波隆那、佛羅倫斯等地方的博物館，觀看老物件，從古典博物館的陳列中，吸收美學的氛圍，其中最推薦的是波隆那的博物館。博物館的薰陶影響，讓他在參加米蘭家具展時，用和其他參觀者不同的觀展角度，當大家在追求最新設計時，他看得是周邊的老物軟件如何襯托產品的氛圍及溫度，透過這樣的「探索」，進而影響他，把博物館美學放進居家空間，形成一種慢活的生活風格，因此他說「我們不一定要成為Creator（創造者），但可以成為Discover（探索者）。」透過探索，建立居家風格、甚至藝術策展的美學觀。
鄒駿昇認為博物館裡的老物件，可以幫助新設計加溫（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「真正好的設計家具，是沒有風格界定的。很多可能性是被創造出來的。」 ——明日聚落總監高鄭欽Millais
擁有10幾年設計採購及代理經銷經驗的Millais，每年總幫我們從米蘭帶來最新趨勢及新設計。而今年他從米蘭家具展觀察到，品牌有別於以往總是推出大量新設計，今年則回歸到務實，推出重點設計之外，也開始關注材質，並將環保、再生的概念注入家具，尋找另一種新的可能性。
Millais分享今年米蘭設計趨勢，各品牌回歸到務實，在材質上融入環保、永續概念，尋找新的可能。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「我們真的需要這些高樓大廈嗎？當我們在思考城市發展，思考城市紋理，如何具當代性但沒有破壞性？」 ——MOT TIMES明日誌總編輯彭永翔Josh
作為重要城市與建築空間美學的論述者，Josh也為今年米蘭家具展，整理出了五種趨勢，FLEXIBLE（靈活）、UPCYCLE（升級改造）、AI&TECH（人工智能）、CRAFT（工藝）及SERENITY（寧靜）。其中對於寧靜的品質，是多數人在思考居家生活新設計時最需要的一環。
Josh認為，寧靜的品質，是多數人在思考居家生活新設計時最需要的一環。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
作為台灣時尚首席設計師，溫慶珠的設計帶有強烈衝突美學風格，時髦與優雅的個性，但回歸到居家生活，她熱愛大自然，對骨董更是情有獨鍾。她對於美感的執著，從陽明山上的居家空間，到今年四月完成的私廚餐酒館「伊莎閣樓」，透過她豐富的創造力及藝術家的感性敏銳，不用實際語彙，將喜愛變成美感裝置，形成鮮明的「溫式美學」。
溫慶珠的衝突美學，不需要語彙，就能將喜愛變成美感裝置。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「設計可以當舞台，與社會做溝通，一旦做出好的設計，就回不去了，整個城市就變成Designer。」——台中花博設計長吳漢中
回顧台中花博展，最精采的亮點莫過於后里森林園區「聆聽花開的聲音」大型裝置藝術，吳漢中回憶當時製作這朵地表最大的機械花，找來裝置藝術團隊「豪華朗機工」設計、台中市政府及12個在地單位，將藝術、人文與科技結合在一起，找到對的人，彼此刺激對話，一起「開花」！這次的合作，也為城市策展的共創模式立下了典範。台中也因為花博展，帶動了整座城市的設計動能，甚至連水溝蓋也都可以設計，成為與人溝通的連結橋梁。
吳漢中分享台中花博經驗發現，一旦設計滲透到城市裡，對於民眾生活美感的影響是很巨大的。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
「作品是因為你走過去，才會跟它產生關係連結。」——瀨戶內國際藝術祭參展藝術家林舜龍
林舜龍從2013年開始，陸續受邀參與瀨戶內國際藝術祭，以《跨越國境》系列作品，構成一張生命地圖，喚醒內在的純真，與世界對話，近年來令人最印象深刻的作品是《跨越國境‧潮》，創作動機是從敘利亞小男孩溺死在土耳其沙灘的事件開始，那張照片帶給他強大衝擊，驅使他創作，以196個象徵不同國家的小孩泥像，面朝海洋，望向自己的國家，並隨著潮流而化為砂土。他分享這一路上的創作歷程，認為作品的本身不是重點，而是創作背後的動機，以及後續產生的效果，透過作品，他想創造的是一個與環境融合的異想空間。
林舜龍透過作品，希望創造與環境融合的異想空間。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by 余松翰）
▌2019 米蘭家具展
老字號新變身！歡迎光臨 3.0 豪華升級版的 2019 米蘭家具展，升級後的米蘭家具展有什麼新面貌？跟著 MOT TIMES 一同前往米蘭，掌握 2019 米蘭家具展最新設計趨勢、來一場米蘭的當代設計之旅！
