Snarkitecture改造雅典廢棄基地，打造彷彿峽谷地景的時髦漢堡店One Burger

美國設計工作室 Snarkitecture 將雅典市中心一處廢棄倉儲基地，轉化為全新漢堡品牌 One Burger 的首間門市，空間如同一件佇立於城市肌理中的裝置藝術。這座隱身巷弄、彷彿秘密基地般的場域僅 80 平方公尺，以奶油色調的光滑曲面包覆粗獷石牆，形塑出鮮明的視覺對比與材質層次。
 

 

受基地啟發而生的峽谷感空間

被兩棟高樓夾峙的狹長基地，成為設計發想的起點。歷經三至四輪初步提案後，團隊決定擁抱這片「峽谷感」，轉化為彎曲流動的座位地景，勾勒出自然侵蝕的空間語境。整體材質策略以混凝土、封蠟橡木與粉體金屬構築出內斂自然的基調，使品牌標誌性的紅色在中性背景中格外突出。
 

 

空間裡的曲線如同經年侵蝕的地貌層疊起伏，長凳、階梯平台從地面自然延展，構築出三面環繞的峽谷式座位景觀。座位嵌入軟墊以提升舒適度，桌面選用有機形態的實木橡木，搭配粉體塗裝金屬桌腳，在天然與工業語彙之間取得平衡，呼應品牌調性。
 

仰望天花，Snarkitecture 設計了一組穿孔結構，如同將一片天空切割展開。陽光柔和灑落，為空間注入光影節奏，同時兼具遮蔽與沉靜氛圍的效果。
 

 

重新定義速食場景，打造公共餐飲空間新原型

透過 One Burger 設計，試圖勾勒出城市公共餐飲空間的新原型，回應一個看似簡單卻深具想像力的提問：「如果一顆漢堡能讓世界各地的人相聚，它會是什麼模樣？」在這片重新詮釋的地景中，飲食成為相遇的契機，而速食，則意外成為人們願意慢下來的理由。對於向來擅長形式遊戲的 Snarkitecture 而言，One Burger 不僅延伸其觸覺導向的極簡美學，也開拓出不同以往的空間語境。
 

 

從藝廊入口到沉浸裝置，Snarkitecture 的設計轉譯

Snarkitecture 的設計介於藝術與建築之間，融合極簡語彙與劇場感空間，擅長「陌生化」日常物件，激發感官想像，並以雕塑手法介入城市紋理。他們曾為紐約 SoHo 區歷史建築 530 Broadway 打造全新大廳，保留早期鑄鐵語彙，並以黑鋼接待台與懸浮鋼構注入當代張力，營造介於藝廊與辦公空間之間的模糊地帶。位於底特律 The Belt 街區的 LSC 畫廊則透過雕塑式立面形塑入口，呼應街區公共藝術的城市語境。
 

以色列霍隆設計博物館（Design Museum Holon）委託創作的裝置作品《破鏡之廳》，Snarkitecture 與 Gufram 合作以鏡面與柔性元素構築沉浸式場域，模糊觀者、物件與空間的界線，展現對感知與尺度的實驗精神。他們擅長將裝置語言注入建築結構，透過單一色調、大地材質與幽默互動，引導人們在其中探索、遊玩與重新感知熟悉事物。