凝視日常的極小尺度：〈caaaaaandle〉展覽濕地登場，揭幕八位創作者的燭台實驗
〈caaaaaandle〉以「蠟燭的底座」為起點，邀請八位來自藝術、工業設計與創作領域的創作者，在僅限定三種蠟燭可使用的前提下，重新審視這個極小尺度、極度被商業定義的日常物件。
一個只展六天的設計提問：在「功能已被滿足之後」，燭台還能如何被重新想像？
在電燈普及、使用蠟燭的照明需求不再重要的現代，「燭台」的功能性也幾乎消失，但當「功能退場」之後，設計是否仍能延續？又能以什麼方式存在？成了這次〈caaaaaandle〉展覽以提問探索創作可能的起點。展覽集結邀請八位來自藝術、工業設計與創作領域的創作者，以「蠟燭的底座」為起點，在僅限定三種蠟燭可使用的前提下，重新審視這個日常物件。展覽於 2025/11/19 至 11/23 於台北濕地 3F 空間揭幕。
〈caaaaaandle〉邀請八位來自藝術、工業設計與創作領域的創作者，以「蠟燭的底座」為起點，在僅限定三種蠟燭可使用的前提下，重新審視這個日常物件。（photo credit :〈caaaaaandle〉）
〈caaaaaandle〉展覽現場。（photo credit :〈caaaaaandle〉）
〈caaaaaandle〉展覽現場。（photo credit :〈caaaaaandle〉）
燭台作為承載蠟燭的基礎，孔徑、深度與尺寸皆有明確標準，從量產製品到手作物件皆不缺乏選擇。當功能性早已被充分滿足，它便不再純粹是為了解決問題的設計，而成為創作者展現思維、詮釋材料與製程的載體。〈caaaaaandle〉以極小尺度凝視設計思考的具體化過程，呈現八種對「功能之外」的不同想像。
（photo credit :〈caaaaaandle〉）
01｜從工業剩料延伸出的多軸燭台語彙
陳彥安 / ayaᵃ｜Joint Candle Holder
以 Neon Lamp Series 製程中的電纜固定頭為起點，陳彥安將原本用於夾持線材的工業零件，轉化為可自由堆疊、夾持不同厚度板材的燭台模組。作品以最低限度的再製手法探索結構可能，在握持與多支組構之間形成開放式語彙。「融化」款則透過底板與火光互映，使燃燒時的動態光線成為作品的一部分，呈現材料與溫度流動的細微關係。
陳彥安 / ayaᵃ｜Joint Candle Holder（photo credit :〈caaaaaandle〉）
陳彥安 / ayaᵃ｜Joint Candle Holder（photo credit :〈caaaaaandle〉）
02｜將燭台提升為光線與結構的空間延伸
吳柏翰 / FOLKTORY｜LIGHT STRUCTURE
以金屬轉接頭為基底，吳柏翰將工業零件中負責「連接」與「支撐」的角色，延伸成能在空間中組構光影框架的結構。燭光沿著節點向外擴散，使燭台不只支撐蠟燭，更「建構」出光線形塑的場域。作品介於雕塑、照明與建築語彙之間，是對功能的再定義。
吳柏翰 / FOLKTORY｜LIGHT STRUCTURE（photo credit :〈caaaaaandle〉）
吳柏翰 / FOLKTORY｜LIGHT STRUCTURE（photo credit :〈caaaaaandle〉）
03｜將融化瞬間凝結成可被觀看的形體
許向罕｜MELTED
以蠟的融化過程為靈感，許向罕透過控制溫度、流動方向，結合脫蠟鑄造，捕捉蠟在液態與固態之間的過渡瞬間。最終形體宛如鐘乳石、冰柱或凝結的流動痕跡。作品讓「火」不再只是點亮蠟燭的手段，而是參與形體生成的力量。
許向罕｜MELTED（photo credit :〈caaaaaandle〉）
04｜將收納轉化為造型的一部分
周信宏 (Hsinhung Chou)｜STACK
觀察到現代零售中「多入包裝蠟燭」常缺乏適切收納方式，周信宏將收納結構直接整合進燭台本體，使未使用的蠟燭成為可視化的造型組成。STACK 同時呈現「使用」與「存量」的狀態，讓行為痕跡成為美感的一部分。
周信宏 (Hsinhung Chou)｜STACK（photo credit :〈caaaaaandle〉）
05｜以開合動作轉化出的柔和雕塑語彙
Kenyon Yeh｜HULA
以鐵環開合動作為起點，Kenyon Yeh 將其重新轉譯為圓潤的甜甜圈造型。作品的閉合、曲面與重量分布在實用性與雕塑性之間取得平衡，使燭台看似被「開啟」，如同點亮空間氛圍的起點。
Kenyon Yeh｜HULA ©Kenyon Yeh
Kenyon Yeh｜HULA ©Kenyon Yeh
06｜讓鋁擠結構成為可玩味的模組燭台
Coby Huang｜Profile Playground
延伸自身設計 3D 印表機的經驗，Coby Huang 以鋁擠件的精準輪廓、滑軌與連接特性，轉化為模組化燭台系統。作品能透過水平、垂直、堆疊等方式重新組構，使燭台成為一種「結構遊戲」。在理性結構與玩味之間，Profile Playground 探索物件作為系統的可能性。
Coby Huang｜Profile Playground（photo credit :〈caaaaaandle〉）
07｜讓「可燃燭台」成為另一種存在方式
張庭瑄｜Another Way to Live
張庭瑄以蠟本身作為燭台材料，讓「支撐者」與「被支撐者」之間的界線消融。透過手捏塑形，燭台本身具有姿態與生命力，也可能在燃燒過程中逐漸消失。作品挑戰燭台的角色，使其不再被動承載，而是成為會消逝、會自我展現的主體。
張庭瑄｜Another Way to Live（photo credit :〈caaaaaandle〉）
08｜讓金屬在壓力下自然生成姿態
楊水源｜Presswork
以金屬方管為材料，自製治具並透過不同角度與力量的夾壓，使金屬呈現自然內凹與變形。每一道壓痕皆因開孔位置、受力方向與接觸面不同而產生獨特姿態。Presswork 在控制與偶然之間取得平衡，呈現材料本身的性格。
楊水源｜Presswork（photo credit :〈caaaaaandle〉）
〈caaaaaandle〉
展覽日期｜ 2025.11.19 — 11.23 13:00–20:30
展覽地點｜ 濕地｜104 臺北市中山區林森北路107巷10號 3F
參展創作者｜陳彥安（ayaᵃ）、吳柏翰（FOLKTORY）、許向罕、周信宏 (Hsinhung Chou)、Kenyon Yeh、Coby Huang、張庭瑄、楊水源
在電燈普及、使用蠟燭的照明需求不再重要的現代，「燭台」的功能性也幾乎消失，但當「功能退場」之後，設計是否仍能延續？又能以什麼方式存在？成了這次〈caaaaaandle〉展覽以提問探索創作可能的起點。展覽集結邀請八位來自藝術、工業設計與創作領域的創作者，以「蠟燭的底座」為起點，在僅限定三種蠟燭可使用的前提下，重新審視這個日常物件。展覽於 2025/11/19 至 11/23 於台北濕地 3F 空間揭幕。
〈caaaaaandle〉的八種重新想像
燭台作為承載蠟燭的基礎，孔徑、深度與尺寸皆有明確標準，從量產製品到手作物件皆不缺乏選擇。當功能性早已被充分滿足，它便不再純粹是為了解決問題的設計，而成為創作者展現思維、詮釋材料與製程的載體。〈caaaaaandle〉以極小尺度凝視設計思考的具體化過程，呈現八種對「功能之外」的不同想像。
01｜從工業剩料延伸出的多軸燭台語彙
陳彥安 / ayaᵃ｜Joint Candle Holder
以 Neon Lamp Series 製程中的電纜固定頭為起點，陳彥安將原本用於夾持線材的工業零件，轉化為可自由堆疊、夾持不同厚度板材的燭台模組。作品以最低限度的再製手法探索結構可能，在握持與多支組構之間形成開放式語彙。「融化」款則透過底板與火光互映，使燃燒時的動態光線成為作品的一部分，呈現材料與溫度流動的細微關係。
02｜將燭台提升為光線與結構的空間延伸
吳柏翰 / FOLKTORY｜LIGHT STRUCTURE
以金屬轉接頭為基底，吳柏翰將工業零件中負責「連接」與「支撐」的角色，延伸成能在空間中組構光影框架的結構。燭光沿著節點向外擴散，使燭台不只支撐蠟燭，更「建構」出光線形塑的場域。作品介於雕塑、照明與建築語彙之間，是對功能的再定義。
03｜將融化瞬間凝結成可被觀看的形體
許向罕｜MELTED
以蠟的融化過程為靈感，許向罕透過控制溫度、流動方向，結合脫蠟鑄造，捕捉蠟在液態與固態之間的過渡瞬間。最終形體宛如鐘乳石、冰柱或凝結的流動痕跡。作品讓「火」不再只是點亮蠟燭的手段，而是參與形體生成的力量。
04｜將收納轉化為造型的一部分
周信宏 (Hsinhung Chou)｜STACK
觀察到現代零售中「多入包裝蠟燭」常缺乏適切收納方式，周信宏將收納結構直接整合進燭台本體，使未使用的蠟燭成為可視化的造型組成。STACK 同時呈現「使用」與「存量」的狀態，讓行為痕跡成為美感的一部分。
05｜以開合動作轉化出的柔和雕塑語彙
Kenyon Yeh｜HULA
以鐵環開合動作為起點，Kenyon Yeh 將其重新轉譯為圓潤的甜甜圈造型。作品的閉合、曲面與重量分布在實用性與雕塑性之間取得平衡，使燭台看似被「開啟」，如同點亮空間氛圍的起點。
06｜讓鋁擠結構成為可玩味的模組燭台
Coby Huang｜Profile Playground
延伸自身設計 3D 印表機的經驗，Coby Huang 以鋁擠件的精準輪廓、滑軌與連接特性，轉化為模組化燭台系統。作品能透過水平、垂直、堆疊等方式重新組構，使燭台成為一種「結構遊戲」。在理性結構與玩味之間，Profile Playground 探索物件作為系統的可能性。
07｜讓「可燃燭台」成為另一種存在方式
張庭瑄｜Another Way to Live
張庭瑄以蠟本身作為燭台材料，讓「支撐者」與「被支撐者」之間的界線消融。透過手捏塑形，燭台本身具有姿態與生命力，也可能在燃燒過程中逐漸消失。作品挑戰燭台的角色，使其不再被動承載，而是成為會消逝、會自我展現的主體。
08｜讓金屬在壓力下自然生成姿態
楊水源｜Presswork
以金屬方管為材料，自製治具並透過不同角度與力量的夾壓，使金屬呈現自然內凹與變形。每一道壓痕皆因開孔位置、受力方向與接觸面不同而產生獨特姿態。Presswork 在控制與偶然之間取得平衡，呈現材料本身的性格。
〈caaaaaandle〉
展覽日期｜ 2025.11.19 — 11.23 13:00–20:30
展覽地點｜ 濕地｜104 臺北市中山區林森北路107巷10號 3F
參展創作者｜陳彥安（ayaᵃ）、吳柏翰（FOLKTORY）、許向罕、周信宏 (Hsinhung Chou)、Kenyon Yeh、Coby Huang、張庭瑄、楊水源
