Aesop 首款居家燈飾 Aposē 登場：從護手霜延伸出的光之物件，2026 米蘭設計週正式亮相

提到 Aesop，腦中連結到的已不只是一個「保養品牌」，更是一種氛圍，木質調的香氣、溫潤有序的空間設計、體貼卻剛剛好的服務溫度。
 

在現正登場的 2026 米蘭設計週（Milan Design Week），Aesop 將這份獨屬品牌的調性具象化，推出了自己的首款居家燈飾 Aposē，以他們經典且熱銷的護手霜管作為原型，由內部設計團隊親自主導，展現出極致的手工工藝，品牌更特別在米蘭的聖卡米內教堂（Chiesa del Carmine）策劃了「光之工廠」（Factory of Light）的裝置藝術展，以展現這系列燈具的誕生歷程。

（Photography：Ludovic Balay）

 

Aesop 要做燈，那會是什麼樣子？關於這道問題，Aesop 當然也思考許久。但很有趣的是，最終， Aposē 燈具的呈現沒有過多華麗的設計， 僅僅是從一條護手霜管出發。Aesop 全球零售設計總監 Marianne Lardilleux 說，「我們從那個形狀開始，拉扯它、扭曲它，一路推演到現在的樣子。」桌燈、吊燈、落地燈三款，輪廓都保有那個管狀物的直率與秩序感，只是被拉長、壓縮，或在比例上動了手腳。」

 

從品牌最具辨識度的形狀裡抽出基因，看它在新的功能脈絡下能走多遠。Aposē 以玻璃與黃銅的材質組合作為主軸，兩者都有重量感，但不笨重；與義大利燈具品牌 Flos 的合作，也確保了技術層面的完整性。三款燈具均在義大利與德國生產，全球限量 500 件，讓這個系列停在「設計物件」的位置上，沒有滑入量產商品的語境。

 

為了讓更多人了解 Aposē 的誕生歷程，Aesop 特別規劃了《The Factory of Light》展覽，地點就選在 Brera 區的聖卡米內教堂，一座十五世紀修道院廻廊，去年 Aesop 便以此為舞台辦過展覽，今年再度回歸。教堂空間本身的光線特質，包含斜入拱廊的自然光，非均質、有時間感，的確為「光」這個主題提供了最直接的佐證。

 

展場空間由澳洲建築師 Rodney Eggleston 設計，他來米蘭勘景時，對城市裡隨處可見的工程帆布產生了興趣，包含那些帆布印有正在修繕的建築立面，現實與圖像疊在一起，構成一種特殊的城市風景。這個細節最終被收進了裝置：鷹架搭起「想像城市」的骨架，米蘭街頭的修繕語彙就這樣被帶進了一座文藝復興時期的廻廊，兩個時間尺度的對話，是這個展場最有意思的一層。

 

四個展間裡，三間留給了燈具的製作過程：玻璃吹製、黃銅車削、手工組裝細節一一呈現。成品則集中在第四間展示，被陳列在一張由 16,000 個 Aesop 玻璃香水瓶拼砌而成的桌面上，棕色玻璃的光澤與燈體相互呼應。讓觀者先理解工法的密度，再看到成品。

 

Aesop 自家的護膚保養產品每年皆會推陳出新，但這次將觸角延伸到了燈具，或許可視為未來將更加深入家居領域的一步。《The Factory of Light》展期 4 月 21 日至 26 日，地點就在米蘭的聖卡米內教堂，Aposē 系列預購同步開放。