IKEA 把「收藏級設計」帶進日常！全新 Konstrunda 系列，集結 7 位設計師打造 22 件限量家具與家飾

如果談到「收藏級設計（Collectible Design）」，腦中浮現的往往是藝廊、設計展會，或價格不太容易親近的限量作品。但這次 IKEA 想做的，是把這道門檻往下拉。
 

全新限量系列 Konstrunda，名稱在瑞典文中有「Art Tour」的意思，一共邀請了 7 位來自不同背景的設計師與藝術家，帶來共 22 件家具與家飾作品。從邊桌、凳子、花器，到地毯、抱枕與雕塑，每一件都保留鮮明的個人創作語言，同時維持 IKEA 一貫相對容易入手的價格設定，全系列售價皆低於 200 英鎊（約台幣 8,700 元左右）。

（Photo Credit：IKEA）
 

Konstrunda 系列的誕生就是希望讓「收藏級設計」不只能在展間裡觀看，甚至希望創造出一個更有趣的可能性：如果這些帶有作者個性的物件，也能直接進入客廳、臥室，甚至成為每天使用的一張凳子呢？
 

過去 IKEA 的設計比較常是從生活需求出發，像是收納不足、坪數有限，或一件家具如何更方便使用，但 Konstrunda 刻意將順序反了過來。
 

系列創意負責人 Karin Gustavsson 表示，這次的設計命題並不是從某個待解決的日常問題開始，而是以「藝術表達」本身作為出發點。IKEA 也不特別把藝術與設計劃成兩個世界，即使這些作品仍具有實際用途，團隊仍將它們視為一件件「art objects」。

（Photo Credit：IKEA）
 

其中，倫敦設計師 Andu Masebo 帶來一張輪廓厚實的邊桌，粗大的框架延續他過去 Tubular Chair 的視覺語彙；另外兩件幾何凳子，則分別以原木與亮藍色呈現，可以當座椅，也能變成邊桌或展示物件的底座。
 

對 Masebo 而言，如何把帶有創作深度的作品帶進大量生產，本來就是他長期感興趣的題目。設計不必只存在於熟悉藝廊與收藏市場的小圈子裡，能不能在保留概念的同時，讓更多人實際擁有，也是另一種挑戰。
 

Konstrunda 有趣之處，也在於每位創作者對「日常」的解讀完全不同。
 

瑞典藝術家 Lisa Reiser 從自己的白日夢出發，製作一系列手工吹製玻璃花器，其中一件亮綠色作品甚至像是一顆被放大的軟糖；設計師 Lisa Hilland 則帶來松木凳與一件彎折成形的亮橘色雕塑，在家具與純粹造型物件之間遊走。

（Photo Credit：IKEA）
 

Ingrid Leander 與 Igor Holtermann 把目光轉向斯德哥爾摩街頭，從斑馬線、警示標誌與城市裡常見的視覺符號擷取圖案，轉化成抱枕與地毯；IKEA 內部設計師 Akanksha Deo 則從當代社會的孤獨感出發，設計兩件帶有角色感的容器，其中一件由不同幾何體堆疊而成，看起來像一個靜靜待在空間裡的小人物。

（Photo Credit：IKEA）
 

就連相對簡單的花器，也不只是裝飾。一只由義大利建築師暨設計師 Emanuele Stamuli 創作的黑白花器，售價僅 19 英鎊（約台幣 825 元），卻同樣被放進「可收藏的藝術物件」這個脈絡裡理解。

（Photo Credit：IKEA）
 

Karin Gustavsson 提到，收藏設計不應該存在一道難以跨越的入場門檻。喜歡一件東西、覺得它與自己產生連結，本身就可以成為開始收藏的理由。對剛開始佈置第一個家，或還在慢慢建立個人品味的年輕族群來說，Konstrunda 也希望成為一個更容易跨出的第一步。
 

這其實也延續了 IKEA 近年的方向。繼 2026 年重新推出充滿實驗性的 IKEA PS 系列後，Konstrunda 再一次把鮮明、甚至略帶古怪的設計帶進量產系統。差別只在於，這次比起「一件好用的家具」，更接近「一件會想留下來的東西」。當一張凳子既能坐，也可以被當作雕塑；一只花器除了插花，也值得單獨放在架上觀看，所謂收藏級設計，或許就不必再離日常那麼遠。

（Photo Credit：IKEA）