# 看見平凡裡的非凡:深澤直人XJasper Morrison「Super Normal」
提到深澤直人與其他設計師的合作,設計迷第一個想到的就是英國設計大師 Jasper Morrison,設計背景不同的兩人因著相似的設計理解而成為超級好朋友,他們的作品都有著看似尋常卻深入生活與人心的魔力,在一次米蘭國際家具展上的相遇,促成了兩人在 2006 年時共同成立了「Super Normal」(譯為超平凡或超級普通)宣言,並透過展覽以及專書更深入地闡述他們對設計的理解。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_4720230418150546.jpg)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_4720230418150546.jpg)
2006 年,「Super Normal」首次展覽於東京 Axis Gallery。(Photography:Atsushi Nakamichi, Nacása & Partners Inc.)
「Super Normal」(超級普通)可以理解為一種滲透到物品中的特殊品質,不侷限於視覺外觀而更關注於使用物品時的感知。深澤直人解釋,「Super Normal」劃分為兩類,一種是已經滲透進日常使用的物品,人們在物品身上看不出任何設計的痕跡;另一種則是明明經過設計,但卻看起來普通的彷彿沒有設計,明明存有人為設計的意圖,但成品卻出乎意料之外的自然,彷彿未經設計,因其在物件的功能性考量之外,是以最低限度的設計呈現,讓物件融入生活之中。「這提醒了我們,也許長久以來良好關係的延續,會比期待新事物來得好。」
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8020230418150607.jpg)
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8020230418150607.jpg)
(Photography: Atsushi Nakamichi, Nacása & Partners Inc.)
兩人挑選出 200 多件他們認為「超級普通」的設計品與用品展出,所挑選的物件種類廣泛,除了兩人的作品,還有許多歷經時間依然為人所愛用的經典設計,但更多的是大量無設計師名號的日常用品,像是超市購物籃、牛奶玻璃瓶、醬油罐、塑膠拖鞋、削皮刀、衣架,或一顆鵝蛋。他們也共同出版了《 Super Normal: Sensations of the Ordinary 》收錄這些選物,仔細述說對每個所選務間的細微觀察,從造型、製作到使用上的狀態,讓人看見平凡之物存有的非凡之處,以及對於人與物件之間的關係和工業化下的生產模式之深刻省思。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8620230418150624.jpg)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8620230418150624.jpg)
(Photography:Jasper Morrison Studio)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_4220230418150615.jpg)
(Photography:Jasper Morrison Studio)
#三宅一生X深澤直人:簡約而富有張力的設計對應
深澤直人與三宅一生的合作始於 2005 年,深澤直人為三宅一生設計出錶款「TWELVE」,其巧妙捨除一般錶款的 12 小時數字,改以 12 角型的錶盤巧妙取代,整合了功能與美感的簡約設計,彰顯出完美的比例及對稱質感,至今仍為三宅一生的經典錶款之一。而後三宅一生籌備日本第一家設計博物館,也就是目前設計迷東京必訪的 21_21 Design Sight(2007 年春天開幕),不僅找來安藤忠雄打造建築,亦邀請平面設計師佐藤卓以及深澤直人擔任總監,持續至今。
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_7320230418152615.jpg)
21_21 Design Sight 由三宅一生創立,並與佐藤卓、深澤直人擔任總監,與助理總監川上典李子一起就展覽策劃進行研究與討論。照片中左起_深澤直人(產品設計師)、川上典李子(記者)、三宅一生(設計師)、佐藤卓(平面設計師)。(Photo : Yoshiaki Tsutsui)
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_4420230418152759.png)
21_21 Design Sight 建築由安藤忠雄設計。(photo: Masaya Yoshimura/NACASA&PARTNERS, Inc.)
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_3620230418152429.jpg)
深澤直人為 ISSEY MIYAKE 所設計的手錶 TWELVE(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
在深澤直人與三宅一生品牌多年的合作中,除了 TWELVE、Trapezoid、GO、ELLIPSE 等錶款設計,還有從 2016 年起至今多達 8 間三宅一生旗下系列的門市空間設計。根據 ISSEY MIYAKE、me ISSEYMIYAKE、HOMME PLISSÉ ISSEY MIYAKE 等不同系列的定調,以及門市所在的位址與建築空間,深澤直人以簡約但充滿張力的設計語彙,襯托出各服裝系列之特色與三宅一生品牌精神,其中最受時尚迷、設計迷、建築迷喜愛的,莫過於 2018 年在京都開幕的「ISSEY MIYAKE KYOTO」。
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_5420230418153823.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_1120230418153808.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
「ISSEY MIYAKE KYOTO」位於京都三条傳統街區,是一棟有著 132 年歷史的町屋。深澤直人保留的町屋原貌,他認為,設計重點並非要讓舊建築換然一新,而是如何恰如其分地改造,讓保有傳統特色的空間“重生”。整體設計以日本傳統經典墨色(sumi)為主色調,深澤直人與團隊花了許多時間協調不同材料之間的灰色調,好讓每個區域在各自獨立下仍維繫整體的和諧,同時呈現出建築的年代感。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8420230418153700.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_9420230418153712.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_7620230418153739.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_9220230418153751.jpg)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8420230418153700.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_9420230418153712.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_7620230418153739.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_9220230418153751.jpg)
(photo credit:NAOTO FUKASAWA)
深澤直人表示,他希望當顧客走進「ISSEY MIYAKE KYOTO」,能在揉合了現代簡約設計同時也保有傳統的空間氛圍裡,感受到一種跳脫但卻融合、隨步伐及各空間孕生的驚喜。
# 蘋果前首席設計長 Jony Ive 眼中最棒的日本設計師
2018 年 11 年,當時尚未卸下蘋果公司首席設計長職位的 Jonathan Ive 短暫造訪了日本,並與深澤直人接受一起接受了 AXIS 雜誌的對談採訪,討論過去 20 年來設計的演變,讓許多設計迷驚喜於兩人的好交情。
當時蘋果新總部才剛完成,Jonathan Ive 剛回到原本負責的產品開發,被問到對設計手機或汽車是否感興趣時,還不太確定地回答,但當被問題自己最喜歡日本設計師時,則立刻回覆是深澤直人。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_1420230418155118.jpg)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_1420230418155118.jpg)
蘋果前首席設計長 Jony Ive 與蘋果執行長 Tim Cook(photo credit:APPLE)
Jonathan Ive 與深澤直人的合作是在 1990 年代後半期,當時深澤直人任職於舊金山 ID Two(現在的 IDEO),受邀至蘋果與 Jonathan Ive 一起設計「20 週年的 Mac」(代號 Spartacus),共同參與設計的還有當時擔任蘋果設計部門的負責人 Robert Brunner。Jonathan Ive 與深澤直人分別創建了該電腦的概念模型,而後 Ive 將設計組合在一起進行量產。「 Spartacus」的背面設計讓人聯想到當時深澤直人所提出的「3 點圓弧」設計。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_7520230418155429.jpg)
1990 年代後半,深澤直人受邀至蘋果與 Jonathan Ive Robert Brunner 一起設計「20 週年的 Mac」(代號 Spartacus)(圖片來源:維基百科)
將近 20 年後,兩人作品再次的相遇則是蘋果的新總部,Jonathan Ive 為新總部購入了數千把深澤直人所設計的「廣島椅」,他稱讚廣島椅是蘋果新總部最美妙且美麗的貢獻,該設計跨越了椅子的各種原型,同時兼具簡約美感與休閒氣息。多數人不知道兩人早就合作過,倒是不少當年的矽谷設計師回想起那個過往。1992 年,當 Jonathan Ive 初次認識深澤直人時,Ive 回憶道,當時深澤直人已經是一個獨特而非凡的人物,對其他人產生了巨大的影響。
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8020230418155011.jpg)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_8020230418155011.jpg)
Jony Ive 為 APPLE PARK 選用了數千張深澤直人所設計的廣島椅。(photo credit:APPLE)
![](http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_2120230418155541.jpg)
深澤直人為 Maruni 所設計的 Hiroshima 廣島椅。(圖片提供:明日選品)
![]( http://www.mottimes.com/image/mottimes_images/mottimes_images_7620230418160046.jpg)
Hiroshima 廣島椅(圖片提供:明日選品)
當時深澤直人在舊金山 ID Two 擔任重要幹部,設計上經常受到稱讚卻從未停止對於設計的思索。他運用公司內部聚會時間,認真總結自己的設計概念是如何形成的,與當時的同事分享討論,並在這樣的過程中持續不斷反問自身所追求的到底是什麼樣的設計。那一系列的分享在當時引發許多迴響,更有人建議深澤直人到史丹佛演講分享。但這樣的設計思索卻鋪出了深澤直人回國的路。他在 1996 年時,帶著對於設計未解的疑問回到日本,為 ID Two 設立日本分公司,而後成立了「Without Thought」設計工坊。深澤直人所為人熟知的「Without Thought」(無意識設計)——人類無意識行動中隱藏著設計原理,便是那時開始發展及確認的。
編輯/Stephie