本次由格式設計統籌策劃，策展人王耀邦（格子）偕同五月天瑪莎、金獎導演王宗欣、作家陳德政，整合空間、音樂、影像及文本，將張雨生十年創作生涯中的經典動人樂章鋪就一段奇幻旅程，通過七大展區串起一場漫步太空的體驗，邀請觀者跟著音樂太空人張雨生進入登月計畫，一探張雨生的音樂才華與創作影響。
主題《想你到月球》結合了〈天天想你〉和〈帶我去月球〉兩首經典歌曲的意念與語感，由此創造出「時間」與「空間」兩種向度的想像維度。展覽策略自「雙向度」著眼，從雙主視覺的設定、地球區與月球區的空間分制、啟程與回返之動線規劃，以及雙面卡帶作為登月的信物起，疊合聽覺和視覺的體驗，由張雨生豐沛而真誠的創作能量中，回探流行音樂的本質。
《想你到月球》雙主視覺（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
《想你到月球》雙主視覺（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
宇航步驟 1：帶上一卷卡帶準備登艙
設於北流文化館二樓的登月櫃檯，為進入航行的首站，每位宇宙旅人會在此處領到一卷神秘卡帶，作為登月計畫的關鍵信物。邁開步伐，隨著耳畔響起的「走 帶我走 走出空氣汙染的地球；走 帶我走 走出紛爭喧擾的生活…」這段音樂，逐步深入航站甬道。思緒進入真空，音樂太空人張雨生就在視線前方，示意旅人把卡帶放到錄音機，繼續跟著音樂的旋律前進，準備登艙！
在登月櫃檯每位宇宙旅人將配備一卷神秘卡帶，作為登月之旅的關鍵信物。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
進入登月空橋，音樂太空人張雨生的身影出現在端景處的圓型窗格，示意旅人把卡帶放到錄音機，跟著〈帶我去月球〉的音樂旋律前進，準備登艙。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
宇航步驟 2：踏入登月艦艙，聆聽他們與張雨生的故事
前往月球的太空船艦內，一盞盞聚光燈指引旅人探往張雨生在地球的生命篇章。來自其他行星的艦長一一出現在端景艦橋的螢幕中，包括資深音樂製作人陳子鴻、專職鼓手姜永正、作詞人黃婷、資深唱片宣傳謝天齊、主持人黃子佼、音樂製作人暨編曲家黃中岳、資深作曲家櫻井弘二、音樂工程師王俊傑（K哥）、作曲家陳復明、民歌歌手王新蓮等人，他們是陪伴「張雨生航太總署 TOM'S MOON MISSION」一路部署的重要太空夥伴，在各自航線上載乘了許多故事，延綿交織出張雨生十年歌唱生涯中搖滾養成、時代機遇、人文關懷、音樂實驗及藝術理想的傳奇之網。
「Conversations In Times 聽你聽我」展區中，張雨生人生際遇裡的夥伴與朋友透過螢幕連線，訴說張雨生十年歌唱生涯中搖滾養成、時代機遇、人文關懷、音樂實驗及藝術理想的多元面向。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
登月艦艙中「A Life Story 烈火青春」展區，大事記展牆將張雨生個人歷程與台灣音樂產業、社會脈絡並陳，結合歷史文物，梳理他在地球的生命軌跡。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
擔任文字統籌的陳德政表示：「即使過了四分之一個世紀，張雨生在其生前好友與工作夥伴心裡的存在感依然強烈，我在訪談過程所接收到的飽滿情緒，總讓我必須竭盡全力與當下的自己保持距離，方能從這些訊息的指引中，客觀去理解張雨生的所想所願。」
登月艦艙全景（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
宇航步驟 3：雨生的河！張雨生經典歌曲〈河〉與〈口是心非〉的原音分軌首次現身
順著船艦中的空間輸送帶，通往月球之前，宇宙旅人將穿越一道結合影像與音樂的律動的數位巨流——雨生的河。五月天瑪莎聯手張雨生生前長期配合的錄音師 Ｋ哥及三金視覺團隊 dosomething studio，將原曲〈河〉與〈口是心非〉的音軌加以解構並重新佈局，憑藉嶄新的影音設計，理解張雨生在配器（樂器合奏的配合）、編曲、節奏與音色中的精要之處，除了彰顯流行音樂的閱聽能量，更藉由感官的直覺體驗，碰觸張雨生長存於樂迷心中的巨大靈魂。
展覽數位統籌王宗欣回憶，「當下的震撼是很大的！我第一次用這樣的角度聆聽歌曲。當我們拿著從原檔拆解成的各種音軌版本，繼而辨識每一軌的音頻、音色、音量時，便被許多獨出心裁的設計所感動，就想著如何運用視覺轉譯，將這份感動也延續給觀者。」
「The Masterpiece 雨生的河」展區乘載了數位影音巨流，張雨生經典歌曲〈河〉與〈口是心非〉的原音分軌首次現身。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
宇航步驟 4：五組音樂人致敬張雨生經典作品
登陸月球區，九台螢幕自頂部垂吊而下，連成 22 米長的耿耿星河，五組傑出當代音樂人以各自生命視角，解構再創五首張雨生歌曲，結合多樣的音樂風格，呼應原曲中不可磨滅的印記。陳綺貞x〈天天想你〉、韋禮安x〈大海〉、9m88 x〈若我告訴你其實我愛的只是你〉、夜貓組x〈我期待〉、告五人x〈口是心非〉，與對應的原版歌曲輪替播放，而每段動人的旋律裡，都傾訴著傑出的音樂心靈間超越時空的對話。旅人亦在全新的維度中，擁有徜徉於一張專輯的時間，閉上眼，乘著音符在宇宙飄移，虛步玲瓏躡星空。
「Fly Me To The Moon Project 想你到月球」展區由九台螢幕連成22米長的耿耿星河，旅人得在此區或坐或躺，徜徉於音樂旋律之中。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
「Fly Me To The Moon Project 想你到月球」展區呈現了五組當代音樂人陳綺貞、韋禮安、9m88、夜貓組、告五人對張雨生的致敬創作。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
擔綱本次展覽音樂總監的瑪莎說道：「流行音樂本身意味著音樂是流動而不止息，且持續有新東西注入。藉由不同風格的音樂人翻唱，賦予老歌新生命，並認識經典創作的出色之處，這樣的過程不簡單卻饒富意義。」
旅人在『Fly Me To The Moon Project 想你到月球』展區的全新維度中，擁有徜徉於一張專輯的時間，閉上眼，乘著音符在宇宙飄移，虛步玲瓏躡星空。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
宇航步驟 5：月球電台、太空旅行日誌
旅程接近終章，邀請所有旅人在月球電台停駐，除了聆聽張雨生對音樂的創作自述、心境轉折，也能寫信回應，這是音樂之外，透過文字的私密交流。
此外，一段關於這趟航程的紀錄片，也在旅人折返地球的尾聲時播映，從田調訪談到展覽製作片段，猶如一篇篇太空旅行日誌，滿載旅途中的啟發與感動。
「Moon Radio 月球電台」展區裡播放著張雨生對音樂的創作自述與心境轉折，以及表演的當下。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
「Moon Radio 月球電台」展區裡播放著張雨生對音樂的創作自述與心境轉折，這些呢喃將伴著來自不同時空的信件一起收藏。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
終點站「Space Travel Log 太空旅行日誌」展區，以一段30分鐘的紀錄片揭露展覽幕後籌備過程。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
策展人格子總結道：「音樂可以被感受的維度極其寬廣，從好聽的歌，到認識一位歌手，然後他的編曲，以至於認識他所認識的人，這些都讓音樂變得厚實。而特展的體驗順著音樂人的脈絡推移，漸次走入音樂創作的核心，並用創作專輯賦予經典新意，總合了忠實扣連展覽訴求的數位手段，既豐富了閱聽方式，也延展了張雨生的文化記憶。」
耳畔響起〈我呼吸我感覺我存在〉，重回地球區，在音樂裡再次認識獨一無二的張雨生。（Photo Credit：臺北流行音樂中心）
■ 想你到月球｜張雨生特展 FLY ME TO THE MOON & BACK
展覽日期｜2022/11/12(六)-2023/2/28(二)
展覽時間｜每日10:00-18:00（最晚入場17:30；每週一、除夕、初一休館）
展覽地點｜臺北流行音樂中心 文化館2樓特展廳 （臺北市忠孝東路七段99號）
門票資訊
預售票250元：2022年10月1日 12:00～11月11日 23:59
開展期間：全票350元／優待票320元／敬老票175元／20人以上團體票250元／活動票280元（憑文化館常設展票根、僅現場購買、每人限購2張）
編輯/林沛伶
