建築師板坂諭翻新東京百年木屋空間。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
身兼建築師和產品設計師的板坂諭（Satoshi Itasaka），在面臨環境變遷、貧富差距等一連串問題的當代社會中，不斷思考如何提高人們對這些議題的重視並試著提出解方，他於2010年與平面設計師右左見拓人推出設計品牌「h220430」，試圖透過產品設計向世界傳遞讓生活更美好的理念，也蘊含著作為設計師落實社會責任的使命感；2012年，板坂諭又創立了一間涵蓋建築、產品、藝術、策展、文化等領域的設計工作室「the design labo」，讓設計能更跨領域地擴展其正面影響力。
百年老木屋再續珍貴價值
東京中央區的新富町車站前，兩棟現代高樓間有一座建造於1922年的百歲傳統古宅「井筒屋」，在經歷關東大地震、二戰的摧殘和歷史建物難以保存的都市更新後，仍默默地屹立不倒至今；「井筒屋」曾作為甜點店受到人們的喜愛，但隨著屋主搬離、外牆被畫滿塗鴉而逐漸抹上黯淡色彩。
充滿大正年代韻味的室內空間。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
板坂諭深知這棟古宅承載的價值，便帶領the design labo於去年底著手古宅的重生計畫，透過設計為其注入活力，井筒屋在今年邁向100週年之際，新生蛻變為藝廊「the design gallery」、翻開嶄新的歷史篇章。
展現建築原有的特色與結構之美
三層木構的井筒屋從外觀來看，其擁有兩種斜度的復斜屋頂（Gambrel roof）在日本並不常見，說是日式房屋卻也帶了一股西洋味，回溯井筒屋所在地新富町的過往歷史，與其相鄰的築地、聖路加一帶在江戶時代末為外國人居留地，當時異鄉人引入的文化也造就了井筒屋融合異國元素的建築風格。
（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
在修復翻新上，the design labo應屋主要求，保留了二樓的傳統老木櫃「桐箪笥」以及立面的井筒屋招牌，並拆除現代裝修的地板、牆面、天花板等裝飾，以大正時代的家具和燈飾老件妝點室內，讓結構和空間恢復原有的樣貌，透過設計重現其年代風華、展現建築的本質之美。
傳統老木櫃「桐箪笥」。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
室內空間有許多日式建築構造。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
藝廊首檔展覽展出Pierre Jeanneret經典作品
井筒屋新生成的「the design gallery」在每個樓層都有不同的規劃，一樓作為主要活動空間還包括一個僅有兩人座的酒吧空間、二樓為員工室和會議空間、三樓則為儲藏區和展覽空間；目前藝廊採預約制，若想造訪需事前確認開放時間。
一樓活動空間。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
一樓酒吧。（Photo Credit：the design gallery）
二樓會議區。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
會議區椅具選用h220430設計的「neba chair」。（Photo Credit：h220430）
3樓展間。（Photo Credit：Ikunori Yamamoto）
藝廊第一檔展覽「Pierre Jeanneret」以這位瑞士設計大師為名，展出其15件經典家具，Pierre Jeanneret與其堂哥、建築大師柯比意於1922年在巴黎共同開設了工作室，其後曾長居印度監督昌迪加爾城市規劃，期間也創作出多件經典家具，透過此次「Pierre Jeanneret」展覽，讓懷有同年代記憶的物件和空間，能夠展開一場跨越時空和文化的對話。
the design gallery
地址｜東京都中央區新富2-4-8
展覽「Pierre Jeanneret」（需預約）
展期｜1月9日－2月9日（六日一公休）
時間｜13:00－19:00
特別開放｜2月10日 13:00至18:00（當日無需預約）
編輯／Kura Yang
