還在回味去年 12 月在邁阿密設計博覽會（Design Miami）歲末設計饗宴嗎？今年已邁入第 10 年的 Design Miami/Basel（邁阿密/巴塞爾設計博覽會）選擇於 6 月 16 日到 21 日再度重返瑞士第三大城市 Basel（巴塞爾）舉行這場年中盛會！
Design Miami/Basel（邁阿密/巴塞爾設計博覽會）這次在瑞士巴塞爾展覽中心（MCH Messe Basel）舉辦全球設計論壇，加上同一時間舉辦的 Art Basel 以及其他衛星展，無疑地讓Basel成為設計和藝術密度最高的城市。
Design Miami/Basel（簡稱DM/B），以展出20世紀到當代的設計收藏品為主。今年共分為Galleries、Curio、Design at Large、Collaborations、Talks、Satellites、Awards 等7大項目。話不多說，就讓我們看看今年眾藝廊到底端出什麼精彩設計亮點！
Galleries
還記得 2013 年在邁阿密設計週（Design Miami），法國建築師 Jean Prouvé 的移動小屋《Maison Démontable 8×8》被高價拍售嗎？今年在 Galleries 展區，法國巴黎的 Galerie Patrick Seguin 藝廊就帶來由建築師 Richard Rogers 改造 Jean Prouvé 過去為二戰難民設計的《Maison démontable 6×6》組合屋！
法國建築師 Jean Prouvé 於 1944 年為二戰災民所建造的《Maison démontable 6×6》避難組合屋，現在經建築師 Richard Rogers 改造下，增加衛浴、廚房、熱水和太陽能，成為功能性強的度假小屋。（Photo Credit：Galerie Patrick Seguin）
如果設計迷覺得不夠過癮，那就一起看看實體經改造的《Maison démontable 6×6》組合屋吧！
如果 Jean Prouvé 的改造屋還不足以讓設計迷注目，別擔心！各藝廊也混身使勁，出動大咖設計師如建築女帝 Zaha Hadid、以色列裔設計師 Ron Arad，連未來感設計師 Marc Newson 也在其中！
右下角不是設計大師 Marc Newson 的作品嗎？Carpenters Workshop Gallery 展出了一系列近幾年各大設計師和事務所的家飾家具作品，搭配 Marc Newson 1993 年為Cappellini設計的《Orgone Chair》現代感仍十足！（Photo Credit：Carpenters Workshop Gallery）
來自德國科隆的 Ammann Gallery 則是展出 Rod Arad的《Big Easy》（圖片最左） 和 Zaha Hadid 等設計師的作品等。（Photo Credit：Ammann Gallery）
Design at Large
而 2014 年首次舉辦的 Design at Large，也再次移師 Basel 。今年的主題為「行動和模組」，在瑞士建築事務所 Herzog & de Meuron 設計的場館，位置剛好就在博覽會的入口。
「Design at Large」顧名思義，就是展出已無法在傳統會展形式呈現的大型當代或歷史上的設計。眼尖的設計迷有沒有發現，左上方的組合屋不就是前陣子IKEA為聯合國難民署設計的 Better Shelter 組合屋嗎？（Photo Credit：Telegraph）
展覽策展人由身兼房地產巨擘、餐廳家、飯店大亨多職的知名作家 André Balaz 策劃。他自己本身為收藏家的背景，加上對於建築空間的熱愛，實在很符合這次的主題。
因此在會場，設計迷能看見許多模組化的大型建築設計，像是法國建築師 Jean Prouvé 的加油站、另外一個法國建築師 Edouard François 的 Flower House 、日本建築師阪茂的茶屋等，充分展現可拆卸式、模組化、環境意識對應於客制化、重複使用、永續使用的建築之間的關係。
Galerie Patrick Seguin 藝廊在 Design at Large 裡，呈現法國建築師 Jean Prouvé 在1969年為能源供應商 Total 以預製組合（prefabrication）形式打造加油站。（Photo Credit：Dezeen）
同樣位於 Design at Large 的 Flower House 由 1958 年出生的法國建築師 Edouard François 設計。被稱為綠建築先驅的他，建築作品反映現代社會的趨勢，包括永續建設、地區資源的利用及提升藝術遺產和環境。Flower House，是一小型游牧住宅計畫（Small Nomad House Project），以金屬建材為材，移動性和保存性都強，大袋體現建築師開啟藝術和建築之間新概念的野心。（Photo Credit： Edouard François、翁浩原 ）
由米蘭 Nilufar 藝廊呈現的，是去年普立茲克獎的建築和平使者坂茂（Shigeru Ban）於 2006 年以紙管、蜂巢狀紙板等材料打造的Paper Tea House，這項作品也完全呈現坂茂對輕量、集合材質的喜好。（Photo Credit：翁浩原）
Design Curio
Design Curio 則提供了和傳統 Galleries 不一樣的設計觀點，以較有創意的方式呈現高超工藝。除了包括來自美國的設計師 Andy Coolquitt 受到瓜地馬拉市啓發的家庭想像、俄國設計師 Igor Krestovsky 為當年蘇聯打造的社會主義公社傢俱，英國產品設計師 Max Lambs 的作品，也趣味地以（Marmoreal、Bathroom、Furniture）為主題，探索材質發展的作品。
美國設計師 Andy Coolquitt 這次展出的作品以瓜地馬拉的諺語「VA」為主題，意旨「OK」！設計師於瓜地馬拉市停留兩週，結合當地工藝師傅加上廣泛的 20 世紀中期瓜地馬拉琺瑯陶器等生活家飾，如器物、燈飾等做為展示作品。（Photo Credit：Dezeen）
英國設計師 Max Lamb 的作品不只在 Galleries 展出，參觀者在 Design Curio 也可以看到！他以「大理石、浴室、家具」（Marmoreal、Bathroom、Furniture）為題，呈現相同花色的地板和衛浴設備，營造令人錯亂、讓家具帶有保護色的效果。（Photo Credit：翁浩原）
噢！順道一提，打造去年 Design Miami 的西雅圖建築師事務所 Olson Kundig ，今年又為設計收藏家打造專屬貴賓室——「Outpost Basel」。由於 Olson 的父母都來自瑞士，因此他將各種文化結合在一起，以當代設計思維結合傳統工法，像是使用西雅圖的鋼材、奧地利的木材，並請日本師傅以傳統手法完成，讓貴賓室成為自然、文化的交流橋梁。
帶有混合風味的 Outpost Basel ，使用不同地區的材料和文化元素，在集結打造統一空間，令人耳目一新。（Photo Credit：Dezeen）
最後，令人期待的，就是每年由施華洛世奇贊助的「明日之星獎」（Designers of the Future）！今年獲獎的三組人馬，分別是西班牙設計師 Tomás Alonso 、英籍華裔設計師 Elaine Yan Ling Ng ，以及由正在英國倫敦 V&A 展出的英國設計師 Alexander Groves 和日本建築師 Azusa Murakami 共同搭擋的雙人組 Swine Studio 。這一次，贊助商邀請他們和奧地利水晶工匠合作，並於此次 Design Basel 開幕時舉辦展覽。
雙人組 Swine Studio，以「Terraforming」為主題，打造銀河系的水晶行星故事。其作品包括電子鐘《Dune Clock》。（Photo Crdit：Dezeen）
擅長復合混合織品、電器、生物、和裝置的 Elaine Yan Ling Ng 以食蟲植物「毛氈苔」（Sundew）為題，並用水母漂浮的景象模仿肉食性植物的觸角。（Photo Credit：翁浩原）
西班牙設計師 Tomás Alonso 則以 47 度角，打造水晶在燈光下的各種面貌。（Photo Credit：翁浩原）
短暫的6日的 D/MB 即將於今天進入尾聲！介紹了這麼多大師作品，肯定讓設計迷流連忘返。還沒有機會來現場一睹精彩盛事的設計迷別灰心， D/MB在今年底又要回到溫暖的邁阿密，就讓我們期待半年後的完美呈現吧！
編輯 / 黃詩絜
