倫敦夏日裡,建築迷們期盼的海德公園蛇形藝廊戶外展亭(Serpentine Pavilion)即將帶來新設計!尤其值得注意的是,本屆是開展以來首次找來非建築師主導。
 
這次他們所相中的創作者—— 美國藝術家 Theaster Gates ,長期以來從空間理論、土地發展、雕塑、表演等等不同面向,切入人對於內在文化積累、覺知,以及外在與環境空間連結關係。比如,他曾透過展出個人來所創作與蒐藏的陶藝,就在 V&A、Whitechapel Gallery 兩大美術館中梳理探討靈性、黑人音樂、工藝及現代主義等歷史;而外在城市空間的關懷驅使下,他更能直接買下荒廢、被遺忘的空間,重造為注入社區活力的場域。
 
本次新作《Black Chapel》,Theaster Gates 以位在倫敦特倫特河畔斯托克(Stoke-on-Trent)的燒陶大窯為靈感,在建築頂端開出孔洞,天光流下,空間神聖而靜謐,也呼應一直以來希望為「Black spaces」注入生命的念想。

 
倫敦系列展覽「The Question of Clay」:Theaster Gates 展開「陶」的多樣面向
 
與過往蛇形藝廊戶外展亭建築師們的創作方式有所不同,《Black Chapel》是 Theaster Gates 於 2021-2022 年間在倫敦多場館的系列展覽「The Question of Clay」之一,計劃由 V&A(The Victoria and Albert Museum)、白教堂美術館(Whitechapel Gallery)、白立方畫廊(White Cube)與蛇形藝廊多方合作。
 
Theaster Gates 擔任 V&A Research Institute 榮譽研究員(Emeritus Fellow),曾深入考究其中東西方美學、政治歷史之間的關係與差異,去年(2021)白教堂美術館所展出《​​Theaster Gates: A Clay Sermon》,他以此基礎梳理過去 20 年來所的陶藝創作、雕塑、裝置、影片與工作室材料,並融入美術館、私人蒐藏。從並論日本與非洲文化「AfroMingei」雕塑,質疑物件的價值背後隱藏不同社會意義、打開不同的觀看方式,到選入曾被奴役的非裔美國陶工 David Drake,在奴隸禁止識字時,在陶罐簽上名字、而生後作品大受親睞的故事。你可以看見光是「陶」這項媒介,他的思考脈絡就交織了藝術、社會實踐等面向。
 
Theaster Gates曾在《Ceramics Monthly》訪談中說道:「陶藝造就了我,並且永遠是我藝術興趣的根源,但我會因任何起源故事而受限。黑人特性(Blackness)、陶藝、非物質性與空間,都是鼓勵高度實踐、反思、試驗和循環的發射台。我正實踐著『創造』這件事。」


Theaster Gates(Photo Credit:Sara Pooley)
 
蛇形藝廊夏季戶外展亭《Black Chapel》:一個創造人們互動與可能的空間
 
於是,Theaster Gates 在創作《Black Chapel》時,由特倫特河畔斯托克(Stoke-on-Trent)百年陶工業歷史汲取靈感(此區在18-19世紀曾是聚集上千個窯爐的陶藝生產地),致敬英國傳統工藝,而建築的上方開一如同窯爐煙囪的孔洞,單一光源從中灑落,像羅馬萬神殿般,形成具有神性感受的空間。


Serpentine Pavilion 2022,Black Chapel,由 Theaster Gates 設計。渲染圖,外部景觀。( Photo Credit:2022 Theaster Gates Studio)
 
對 Theaster Gates 而言,「Black」並不一定只關於黑人,而是被遺忘的人、事物停止生長的空間。當 2009 年建築書店 Prairie Avenue Bookshop 即將關閉時,他將上萬本藏書全數購入放置到成自己整建的廢棄屋宅,成為一座社區圖書館,又或 2012 年他向芝加哥市政府以1美元買下從 1980 年代開始閒置、經歷17次修復失敗的銀行建築 (Stony Island Arts Bank),改造成一個內含畫廊、蒐藏書籍與黑膠的圖書館、可舉辦活動的藝文空間,都是希望讓空間能擁有「生命」(life within things),「Black spaces」的概念即是一種實驗,以群眾集體、藝術、實用打造出不一樣的環境與可能。
 
所以如同許多他曾活化的空間,今夏展覽期間這裡也將成為人們共同參與活動、舉辦現場音樂、詩歌、舞蹈表演的場域,外頭放置著搶救自芝加哥遭拆除的 St Laurence Church 教堂大鐘,將在舉辦活動時鐘響,邀請大家一同聚集參與!


Serpentine Pavilion 2022,Black Chapel,由 Theaster Gates 設計。渲染圖,內部景觀。( Photo Credit:2022 Theaster Gates Studio)
 
Theaster Gates 說:「『Black Chapel』這個名字很重要,因為它反映了我藝術實踐中不可見的部分。它確認了神聖的音樂與藝術在我的實踐中所引起的作用,以及這些情感和社區倡議所集聚的品質。 Black Chapel 也意味著,在這樣的時刻,這種空間可以讓人們卸下一天的壓力休息,並在安靜中度過時光。我一直想建立一個空間,讓聲音和音樂的力量成為一種療癒的機制與情感的能量,讓人們進入一個深度反思,以及/或者深度參與的空間。」
 
本次雖以陶窯為概念,但考量永續性而選擇使用輕量、可完全拆卸的木材做結構,將與建築師 David Adjaye 合作完成,未來展覽結束後所有材料將可重新安置利用。


Serpentine Pavilion 2022,Black Chapel 完工照(Photo Crtedit:Theaster Gates Studio、Photography by Iwan Baan、Courtesy of Serpentine)

Serpentine Pavilion 2022,Black Chapel 完工照(Photo Crtedit:Theaster Gates Studio、Photography by Iwan Baan、Courtesy of Serpentine)
Serpentine Pavilion 2022,Black Chapel 完工照(Photo Crtedit:Theaster Gates Studio、Photography by Iwan Baan、Courtesy of Serpentine)
 
■ Serpentine Pavilion 2022: Black Chapel by Theaster Gates
地點:Serpentine Pavilion
展期:2022.6.10 - 10.16

編輯/林沛伶

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