破蛹後展翅飛翔，向台灣影人的創作歷程致意，也彰顯年輕、獨立的「北影精神」
台北電影節一直以來為許多初出茅廬的電影工作者提供舞台，陪伴也見證過許多電影人的蛻變，白輻射設計總監洪鈺堂梳理北影的發展歷程，他認為年輕、獨立的「北影精神」橫亙四分之一世紀，此精神滋養每一代電影人往更寬闊的創作願景起飛，「破蛹展翅」成為這 25 年來的最佳註腳。
台北電影節 25 週年主視覺（PhotoCredit: 台北電影節、白輻射影像）
設計團隊先以「破蛹」之前的不確定性象徵創作者與作品的關係，隨後以破蛹之後的故事表現電影上映的綻放時刻。由蛹成繭，再破繭而起飛，此動態意象精準傳達一部電影作品從前期籌劃到最後放映時的美好歷程。
「破蛹展翅」概念發想。（Photo Credit: 台北電影節、白輻射影像）
整體視覺採柔和曖昧的藍紫色與半透明的氛圍，呼應著電影創作過程中充滿未知 與不確定性的美學。結構上則以半透明、輕柔的羽片相互交疊，透過曲線和光線的變化構成羽翼舒展的動態意象，不僅輪廓構成數字 25 的外型，也透過光線的穿透隱隱地呈現數字 25 的線條。
（PhotoCredit: 台北電影節、白輻射影像）
（PhotoCredit: 台北電影節、白輻射影像）
「破蛹展翅」製作物應用。(Photo Credit: 台北電影節、白輻射影像)
動態思維精確詮釋電影節的蛻變與進化
白輻射影像從平面設計思維上著手，更進一步以動態主視覺呈現設計概念的流動過程，賦予視覺更多有機生命感。從主視覺的靜謐，到動態主視覺的優雅舞動，環繞著破蛹的設計概念，回應著電影節的本質初衷，也突顯台北電影節品牌持續蛻變進化的精神。
由蛹成繭，再破繭而起飛，動態意象精準傳達一部電影作品從前期醞釀到最後綻放。(Photo Credit: 台北電影節、白輻射影像)
白輻射影像專長以「動態思維」打造品牌，將流動視覺語彙挹注入設計，讓視覺意象更完備。在台北電影節歡慶 25 週年之際，藉由動態主視覺詮釋電影人的茁壯與起飛，「這代表著 25 年來年輕導演們帶來的影格時間與光芒，在『台北電影節』這個蝶蛹之中，茁壯，進而破蛹而出的積累過程。」
