和傳統的藝術空間或畫廊不同，海尼根充滿歷史痕跡的展場結合了藝術、休閒與咖啡吧等概念，企圖創造出啤酒 mix 藝術的輕鬆感，觀眾能一邊看展一邊閒適地享用海尼根 Heineken LIGHT 啤酒，在隨性自由地狀態下感受當代藝術，若是覺得只看作品不過癮，也能現場小試身手、體驗自己創作的樂趣，Heineken LIGHT Creative Hotspot 猶如累積創意能力的起始點，激發人們對生活的想像。
Heineken Light Creative Hotspot 結合了藝術空間與咖啡吧，在這裡觀眾能輕鬆地與藝術品互動並體驗每個月不同的展出。（Photo credit：Heineken）
Heineken LIGHT Creative Hotspot 創意熱點的老舊磚牆建築搭配上設計家具，讓前來看展的觀眾彷彿置身工業感紐約 SOHO 區，可以隨性地來點海尼根 Heineken LIGHT 啤酒和 Qafe 所供應的創意餐點與咖啡，並感受藝術帶來的創意衝擊。（Photo credit：Heineken）
Heineken LIGHT Creative Hotspot 創意熱點每月將推出不同藝術家的合作展，而第一檔展覽就從藝術家李明道（AKIBO） 的《光虫》開始。一走進懷舊工業感的展場，映入眼簾的是一個充滿科技感的碩大立體裝置，這隻名為《光虫》的聲光機器人，會隨著音樂在頭部的螢幕板上變化表情，在場的觀眾都可以透過聲光或文字，感受到它所傳遞的歡愉感受，就像是會與人對話、分享心情故事的機器人夥伴，同時 AKIBO 也和海尼根一起設計了一個創作體驗區，觀眾可以自己動手利用海尼根瓶蓋敲打出一隻獨一無二的 2D 光虫。
《光虫》（Lighting Bug）是一隻透過太陽能發電運轉的聲光機器人，AKIBO 因日本核災所帶來的末日危機感而發想創作了這件作品，光虫在他的構想中是一個機器人樂隊，每個機器人樂手都各自負責不同功能如影像投影、喇叭等，他同時也將反核「No Nuke」的口號放到作品中。（Photographs by 翁子恒）
說起創作《光虫》的緣由，AKIBO 說：「其實是為了想幫兒子找伴。」2011 年他在電視上親眼看到日本 311 大地震與福島核災的災難畫面，末日的危機感使他有感而發地想：「如果有一天沒有電了，是不是就沒有了藝術活動？也沒有了音樂？但相反的，如果我們透過其他方式創作音樂或藝術，就依然可以持續創造屬於自己的文化。」所以他假想當沒有能源、光源的時候，還能有一個由爸爸創造出來的大型機器人來陪伴兒子們，於是他利用太陽能板、玻璃纖維、白鐵和特製燈光音響等材料創作了一隻太陽能聲光機器人《光虫》。在 AKIBO 的構想中光虫是一個機器人樂隊，每個樂手各自負責不同的表演功能，可以和不同的音樂人合作演出，同時他也將反核「No Nuke」的口號放置在機器人的表情中，以作品直接地傳達他對這塊土地的關懷。
可愛的《光虫》第一代以 FRP 材質製成不怕刮傷，結合燈光音效及太陽能發電，在天氣晴朗的日子只要到戶外曬 5 個小時的陽光，就可以不插電地在室內演出一週，《光虫》隨著音樂而律動眼前的螢幕，以藝術裝置呈現聲光節奏，「是的，我們不要核電、但要有音樂！」藝術家 AKIBO 提出了這樣的觀點，藉由太陽能板充電，人們仍舊可以擁有機器人，而且是結合聲效的機器人裝置作品！
互動體驗創作區，在品嚐了 Heineken Light 後，觀眾可以自己動手利用海尼根瓶蓋敲打出一隻獨一無二的 2D 光虫。（Photographs by 翁子恒）
結合了 Heineken Light 既年輕又清爽的品牌新形象，海尼根企圖打造躍動感、奔馳卻又有文化創意、休閒品味的空間，Heineken LIGHT Creative Hotspot 創意熱點將持續開放到年底，就如創意熱點的推手──海尼根行銷經理吳建甫所說：「在這個空間裡不會限制藝術呈現的形式，任何創意都可能與海尼根合作，沒有界線的可能性，也是 Heineken Light 所要傳達的訊息。」Heineken Light 的精神「Bounce」，是一種態度，一種對自我期許的態度，挑脫巢臼般的想法，如同 AKIBO 的光虫創意，或是其他更多藝術家創作的展現，讓人備感期待！
藝術家 AKIBO 與《光虫》一號機器人。（Photographs by 翁子恒）
編輯/洪佩君
