MoCA TAIPEI台北當代藝術館2023五檔必看大展!跨界詮釋田中央建築、蘇匯宇實驗性鉅獻、梳理楊茂林50年創作人生
台北當代藝術館(MoCA TAIPEI)公布 2023 年度企劃,其中 5 檔年度必看大展橫跨多種主題,包含首檔《超出建築》廣邀蔡明亮、陳逸恩、聶永真等不同領域創作者共同詮釋建築團隊「田中央」在他們眼中的意義,以及善於透過裝置與身體撩動觀者的藝術家蘇匯宇新作《三廳電影》,在兩個月展期中呈現他如何將整個當代館變成影視製作場域,精彩可期!
此外,今年也將有強調實驗性「MoCA Studio&Video」7 組展覽、為 12 歲以下觀眾設計的「U12 小玩藝空間」有趣年度主題展《假如我是一隻小螞蟻》,和館方 Podcast「MoCA on Air」展開的藝術平權行動同步公布。
此外,今年也將有強調實驗性「MoCA Studio&Video」7 組展覽、為 12 歲以下觀眾設計的「U12 小玩藝空間」有趣年度主題展《假如我是一隻小螞蟻》,和館方 Podcast「MoCA on Air」展開的藝術平權行動同步公布。
必看展覽 01:《超出建築──重新反思建築與我們的關係》
展期:2023/2/11~4/23
策展人:王俊雄
參展藝術家:蔡明亮、陳逸恩、聶永真、江國梁、林聖峰、姚仲涵、黃聲遠、田中央工作群
本展由資深建築策展人王俊雄策劃,以非典型建築展的方式,邀請蔡明亮、陳逸恩、聶永真、江國梁、林聖峰、姚仲涵與黃聲遠,透過跨界、多層次地詮釋田中央建築的本質與意義,在展覽中交疊轉變,挑戰觀者對於「建築」的既定想像框架,試圖展開超出建築的多元想像,成為不同世界之間的鏈結點。
紀錄片導演江國梁提供之影像(Photo Credit:江國梁)
紀錄片導演江國梁提供之影像(Photo Credit:江國梁)
嶼山工房主持人林聖峰提供之影像(Photo Credit:林聖峰)
藝術家姚仲涵提供之影像(Photo Credit:姚仲涵)
導演蔡明亮提供之影像(Photo Credit:蔡明亮)
舞蹈創作者陳逸恩提供之影像(Photo Credit:陳逸恩)
設計師聶永真提供之影像(Photo Credit:聶永真)
由建築師黃聲遠在宜蘭創設田中央工作群,創造一種能跟地方生活和環境相互融合的建築實踐,這次參與展出藝術家都曾以不同方式介入田中央的創作,透過他們交互發展出一系列對話來回應展題,邀請觀眾體驗建築不可預知的樣貌。
建築師黃聲遠提供之影像(Photo Credit:黃聲遠)
必看展覽 02:《NEXUS-加勒比海地區錄像與新媒體藝術》
展期:2023/5/6~7/16
策展人:Sasha Dees
參展藝術家:Christopher Cozier(千里達)、Maksaens Denis(海地)、Nadia Huggins(聖文森)、Sharelly Emanuelson(庫拉索)、Rodell Warner (千里達)、SOFíA GALLISá MURIENTE& Natalia Lassalle-Morillo (波多黎各)
此檔展覽由長期研究加勒比海當代藝術生態的策展人 Sasha Dees 與當代館共同規劃,邀請加勒比海區域藝術家錄像暨新媒體藝術展,為臺灣的觀眾打造一個超越尋常的進入窗口,讓加勒比海不再只是天堂般的異國島嶼印象。
策展人 Sasha Dees 從自身荷蘭的殖民歷史及國際政治脈動,思考作為「遠東」的臺灣,和作為「遠西」的加勒比海地區,分別自十七與十五世紀以降,都曾是荷蘭與多個不同國家的殖民地。從殖民之始至今,臺灣和加勒比海地區持續存在跨國勞工、移民、環境災難等問題,以及來自歐洲、美國和/或中國的帝國主義行徑,相互映照出全球共同的當代議題。
Sharelly Emanuelson《Siudadanos》(Photo Credit:Sharelly Emanuelson)
Maksaens Denis《My dreams》(Photo Credit:Maksaens Denis)
Christopher Cozier《All around us - elsewheres are beginnings and endings》,2019(Photo Credit:Christopher Cozier)
必看展覽 03:《三廳電影─蘇匯宇個展》
展期:2023/5/6~7/16
「三廳電影」為藝術家蘇匯宇 2023 年全新創作呈獻,借喻臺灣 1980 年代復古的電影名詞與集體記憶,融合迷幻主義的拍攝風格,探討疫情時代以降各式尖銳的政治議題與道德困局。
蘇匯宇將首度挑戰把整個當代館展場空間部署成一個影視製作場域,在為期兩個月的展覽期間,攝影前製、排練、拍攝、後製乃至剪輯與發行完成從無至有的生產過程,將完整赤裸揭露呈現,讓觀眾經歷與實地參與一部喜劇電影的誕生。
必看展覽 04:《宣言Z》(展名暫定)
展期:2023/7/29~10/15
策展人:莊偉慈
MoCA 自 2021 年推出新生代策展人系列展,不僅展呈新生代的時代觀點,同時展覽品質也屢獲外界肯定,今年當代館持續以培育「新生代策展計劃」精神,推出策展人莊偉慈「宣言Z」主題策劃展。
回首近十年,全球乃至於臺灣的社會環境處於劇烈的震盪和變化,年輕世代能如何透過藝術表現出他們的當代見解?策展人莊偉慈將邀集 1990 年前後出生、所謂數位原生族群(digital native)的年輕創作者參與展出,透過調研計劃與藝術創作進行當今社會的敘事。在液態社會與強調功績主體的環境,將藉由多元媒材的展演作品、實驗性的創作計畫,為觀眾揭示近年社會擠壓下的微觀,以及屬於數位原生族群的藝術特質。
必看展覽 05: 《花落春未盡─楊茂林個展》
展期:2023/10/28~2024/1/7
策展人:龔卓軍
由策展人龔卓軍擔綱策劃,爬梳楊茂林老師近五十年來創作歷程,觀看當代藝術材質及議題上的創作脈絡,解析其各時期創作特質、風格軌跡與台灣當代藝術的發展關係。
本展以藝術家生命三部曲第二階段「花落春未盡」系列為主,以花鳥蟲魚入畫,詠歎彤霞夕照,象徵最為莊嚴輝煌、燦爛非常的生命階段。
(左)〈零的誕生〉(右)〈鐵如來 貳〉(Photo Credit:楊茂林)
〈花落春末盡.帝雉雲豹百合花M2201〉(Photo Credit:楊茂林)
(左)〈花落春未盡.雲豹與百合M2206〉(右)〈花落春未盡.雲豹與百合M2204〉(Photo Credit:楊茂林)
想看當代實驗性的新銳☞ MoCA Studio & Video 七檔展覽
強調藝術實驗性的 MoCA Studio 展場,將展出由哈恩內夫肯影像收藏基金會(Han Nefkens Foundation)與米羅基金會合辦「LOOP錄像藝術製作獎」(Loop Barcelona Video Art Production Award)2020 年得獎者許哲瑜個展。
另外,「MoCA Studio&Video 徵件展」每年廣納當代藝術創作者徵件,今年度將展出 6 檔展覽:首先是「戰前準備-常陵個展」由林郁晉策展,在面對全球疫情及戰火未歇的時代,以預言式的敘述,面對戰爭的生存挑戰;「海律-王怡婷個展」延續台灣海岸線的踏查計劃,透過影像裝置重構、律動想像海平面樂章;盧芛、段沐「混血人」展覽為國藝會「策展人培力@美術館」專案,將延續2020年花蓮太巴塱部落田調,透過藝術創作媒介,深入對文化及身分認同的追尋;陳彥成「ICING」將捷運工程與寶可夢阿北併製成一奇觀化展覽經驗呈現;黃育晨、許哲豪、王學淵「沒法度,只好線上求保庇」試圖拼湊網路上迷因的操作;「游物-張皓甯個展」透過物體影像的移動,來探測影像與外部時空間的關係。
大人小孩同樂☞ U12 小玩藝「假如我是一隻小螞蟻」年度主題展
開放日期:3/1 起週二至週日 10:30-12:00、13:30-15:00、15:30-17:00
MoCA 針對 12 歲以下之親子觀眾提供的「U12 小玩藝空間」,今年由擅於紙雕塑創作的藝術家蔡潔莘擔綱設計,以「假如我是一隻小螞蟻」的視角作為想像出發,營造走進一座充滿綠意的森林中,猛然看到有一隻龐然大物正踏進這個空間,兩公尺高的植物蔓延在森林中,是小螞蟻最佳的藏匿之處,累了可以放鬆四肢坐在石頭上,放開感官伸手觸摸,感受每個生命的溫度。
(Photo Credit:蔡潔莘)
在這個空間裡,歡迎每位小朋友輕踏著步伐、張大雙眼、打開毛細孔、解放已知的觸感,用微觀的視野,再次去探索這個世界。每個展出物件以反常、巨大的視覺狀態呈現,讓我們重新找尋定位,反觀人類的渺小,用謙卑的姿態向大自然學習。
(Photo Credit:蔡潔莘)
(Photo Credit:蔡潔莘)
(Photo Credit:蔡潔莘)
藝術平權行動☞ 用語言描繪看展身體記憶!打開線上 Podcast 「聽」藝術展
MoCA 自 2021 年開始推出「MoCA on Air」Podcast,今年則是首次嘗試製作將展覽轉化成聽覺體驗形式的線上節目,預計邀請策展人與聲音藝術家、視覺障礙研究者與口述影像專家多方共同合作,用語言描繪展覽現場參觀的身體記憶,錄製成單集節目。
此外,館方也進一步邀請視覺障礙者親自參與展覽現場的導覽體驗,由策展人與口述影像專家相互進行展覽導賞,並根據展覽內容安排規劃延伸藝術體驗活動,讓參觀展覽者能透過不同感官與活動體驗,感受與理解當代藝術,是以藝術體驗為思考的藝術平權活動。