走入純粹色彩的寧靜之中!捷克藝術家Jan Kaláb全新個展《藍色地平線上》
「藝術創作就像試著去征服一個未知的領域—— 一個在你發現之前從未存在的地方。」 - Jan Kaláb
最早玩街頭塗鴉,到後來凝鍊至 fine art 領域抽象藝術,Jan Kaláb 的作品經過心境轉變,每一次都有所不同。這次在藍騎士藝術空間,有別於多年前廣受歡迎的展覽「圓的進化」,色彩走向更純淨與寧靜,闡釋著禪意的內在,再一次走向未知。
最早玩街頭塗鴉,到後來凝鍊至 fine art 領域抽象藝術,Jan Kaláb 的作品經過心境轉變,每一次都有所不同。這次在藍騎士藝術空間,有別於多年前廣受歡迎的展覽「圓的進化」,色彩走向更純淨與寧靜,闡釋著禪意的內在,再一次走向未知。
Bluerider ART 帶來捷克藝術家 Jan Kaláb 全新展覽「藍色地平線上 Blue Horizon」。(Photo Credit:Bluerider ART)
捷克藝術家 Jan Kaláb
楊・克拉(Jan Kaláb,捷克,b. 1978)是捷克的塗鴉先驅,他畢業於捷克布拉格藝術學院(Academy of Fine Arts in Prague),創作近30年來,持續走在一條非傳統藝術家之路,從街頭塗鴉走入純白空間,以點出發,發展出圓的形變及3D立體雕塑,將戶外狂放濃縮在幾何形變畫布上。
Jan Kaláb 分享,「我真正想成就的藝術是把複雜的內容以一個很簡單的形式呈現,不是在講述一個故事,更像是在表達一種情感,或是無意識的喚醒一些記憶。」
捷克藝術家 Jan Kaláb (Photo Credit:Bluerider ART)
青少年時期即以街頭塗鴉創作者 Cakes、Point 聞名的他,經歷過兩個不同階段才發展至畫布上,如同藝術家自述,他的風格並非一蹴而成,而是不斷經歷研究、嘗試、創作的迴圈過程。
從奔放的街頭語言,轉化到抽象色彩語彙,他不再只專注在符號及造型變化上,他以圓為起點,透過色彩及有機變形體,不斷探討畫面的深度、動態、改變、時間凍結、永恆邊界⋯等,每一條成為極限的線、色彩緩緩溢出的邊緣,都讓視線慢慢地模糊、融合,也使他的作品富有流動的能量感。
捷克藝術家 Jan Kaláb 專為本次展覽於 Bluerider ART 外牆進行創作。(Photo Credit:Bluerider ART)
2018年,藝術家曾於 Bluerider ART 舉辦「圓的進化 Concentration」亞洲首個展,並陸續推廣至其它城市,熱度擴大受到廣大亞、歐洲藏家收藏。而今年「藍色地平線上 Blue Horizon」個展,帶來不同面貌,呈現純粹的沈靜。
全新個展《藍色地平線上》:以純粹色彩呈現禪學寧靜之美
展名「藍色地平線上 Blue Horizon」,代表著那海天交界最初與最後的一線「曙暮光」,在藍色漸變的地平線上,抒發著藝術家專注創作的當下,時間緩緩流動,逐漸成為一種東方式禪學的內在寧靜,展出作品專為此個展創作。
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
在此新系列作品中,藝術家減少了調色板,專注於讓繪畫中的動態形狀平靜下來,畫面中的主色表現對色彩最為純粹的迷戀,經不斷的簡化與削減後,所有的視覺張力得以在微妙的色調差異中表現,這與 Jan Kaláb 過去其它系列充滿的動態張力非常不同。
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
《Vibrating Turquoise Square》(震動的綠松石方形),基於創造顏色條紋漸變的視覺效果,以及透過將剪影後退到深色調中,創造深邃的透視。
(Photo Credit:Bluerider ART)
Vibrating Turquoise Square 0123, 150x150cm, Acrylic on canvas, 2023(Photo Credit:Bluerider ART)
《Carbunculus Bulla》(拉丁語,意指藍色氣泡)是「漸變透視」的 3D 版,有如水母形狀的懸浮裝置,由 13 個鋁製橢圓組成,在每一層改變色調和形狀,形成如同水下氣泡的空心物體。
Carbunculus Bulla 0123, 80x120x100cm, 2023(Photo Credit:Bluerider ART)
Carbunculus Bulla 0123, 80x120x100cm, 2023(Photo Credit:Bluerider ART)
《Melting Purple Ellipse》(融化的紫色橢圓)、《Bracing Embrace》(支撐的擁抱)則是兩個漸變形狀在相互作用中組合在一起,其中一個形狀流過另一個,產生互依和諧的平衡。
Melting Purple Ellipse 0123, 100x150cm, Acrylic on canvas, 2023(Photo Credit:Bluerider ART)
Bracing Embrace 0123, 120x130cm, Acrylic on canvas, 2023(Photo Credit:Bluerider ART)
(Photo Credit:Bluerider ART)
回顧 1970-1980 年代的紐約塗鴉藝術(Graffiti)以都市及街頭為舞臺,視覺上具備強烈的符號、連續圖騰或書寫文字。1980 年代紐約藝術家 Jean-Michel Basquiat 直接將街頭藝術表現空降美術館及藝廊。
Jan Kaláb作品則是從街頭符號,轉化為精緻的抽象語言,更進一步跳脫畫布的束縛構建自我,從狂野的街頭語彙淬鍊,濃縮在有機的畫布上,表現了抽象畫色彩純粹性、包容性及無限可能。
(Photo Credit:Bluerider ART)
■ 藍色地平線上 Blue Horizon-楊・克拉 Jan Kaláb 2023 全新系列個展
展期:2023.3.11-2023.5.28(Tue. - Sun. 10am - 7pm)
地點:Bluerider ART 台北.敦仁(台北市大安區大安路一段 101 巷 10 號 1F)
地點:Bluerider ART 台北.敦仁(台北市大安區大安路一段 101 巷 10 號 1F)