【2014巴黎家具家飾展】直擊 Maison & Objet 家居趨勢脈動
2014巴黎家具家飾展,月前於巴黎北郊展覽中心盛大展開。今年展覽主題訂為「他方」,因此本屆三大趨勢主題展「景觀」、「向陽」、「遠方」,無不緊扣著異地此脈絡,並透露一絲出走的意味。例如策展概念無不饒富異國情調,並有著遁出天地之外的觀展氛圍,其家居設計也顯見「自然材質」、「高彩」及「太空科技感」等趨勢走向。
此外,「設計新力主題展」以及各大廠商推出的家飾、設計與生活藝術,在在都是此次的看展重點,當然Now! Design à vivre年度設計師Philippe Nigro的精彩作品也不容錯過。現在就快跟著MOT/TIMES一起到現場把握趨勢重點吧!
此外,「設計新力主題展」以及各大廠商推出的家飾、設計與生活藝術,在在都是此次的看展重點,當然Now! Design à vivre年度設計師Philippe Nigro的精彩作品也不容錯過。現在就快跟著MOT/TIMES一起到現場把握趨勢重點吧!
作為歐洲三大家具博覽會之一,「巴黎家具家飾展」(Maison & Objet)每年都會規劃三個主題展,並邀請三位策展人發表家居趨勢分析。
本屆的展覽主題訂為「他方」(Elsewhere),並以此脈絡規劃出三大主題展,如「景觀」(Landscape)、「向陽」(Héliotropic)、「遠方」(Beyond)等。此三個主題展不但是家居流行的重要脈動,更是展場的人氣焦點,因此若想了解今年家居趨勢走向,那就跟著筆者一路往第七館的「室內陳設藝術館(Scènes d'intérieur)」參觀去。
Maison & Objet「室內陳設藝術館」入口一隅。(Photograph by Isabelle Yao)
1. 景觀(Landscape):旅人詩意的異國風景
首先,我們抵達第七館的「景觀」展區,先瞧瞧趨勢專家Elizabeth Leriche今年的設計觀察。
Elizabeth Leriche向來以「詩意的想像」見長,其策展手法不但令人驚艷,也讓觀者進入一片既當代、又異國情調的風景之中。例如首發的主打家飾,便是在長方形展廳中,一排漸進摺疊的石盤(下圖),而展廳旁側則挖開一個矩形空格,可讓觀者藉此窺視內部的山水壁畫及桌上的石盤。
《Miracle Chips》by Michael Anastassiades(Photo Credit:BOYAC)
《Vertical emptiness》by Yasuaki Onishi(Photo Credit:Yasuaki Onishi)
接著,印入眼簾的是Yasuaki Onishi的作品《縱橫的空虛(Vertical emptiness)》(上圖),他以白樹枝模擬一片水晶森林,表達純白的世界與無聲的想像,相當富有意境。而Nobuhiro Nakanishi的《森林之光(Light of forest)》(下圖),則以層層玻璃來傳達森林中四面八方的光影,並透過燈源篩落交錯的幾何光束,美麗的令人印象深刻。
《Light of forest》by Nobuhiro Nakanishi(Photograph by Isabelle Yao)
因此,對應「景觀」趨勢主題下的家居設計,可以發現許多以大理石、木材、黃銅與皮件等天然素材製作的家具家飾,或是走「低限、自然」風格,而其中又以斯堪地維亞設計或日本品牌為大宗。
(左)《Marble Wall Clock》 by Norm Architects;(右)《Willmann Vase》 by Hanne Willmann(Photo Credits:Maison & Objet)
《Five Collection》 by Claesson Koivisto Rune for Matsuso T(Photo Credits:Maison & Objet)
2. 向陽(Héliotropic):帶來熱量的魅力他鄉
離開了「景觀」區,一走進「向陽」展區,便能感受呼應太陽主題的熱情能量。
展場內不但擺滿了充滿夏日風情的海灘椅,觀眾們更可坐在躺椅上欣賞影片,恣意想像著南法、節慶與生活藝術的美好,好一個充滿熱情節奏的意象。而後方寶藍色的牆面上,則設計有大小不一的方格,同樣展示以太陽為主題的各式家具及家飾品,其鮮豔飽和的「高彩風格」,也是今年家居趨勢的走向之一。
(Photograph by Isabelle Yao)
《Stud table》by Bethan Gray(Photo Credit:Bethan Gray)
3. 遠方(Beyond):沈潛海洋及飛躍於太空之外
另一個吸睛的展場焦點,便是趨勢專家Vincent Grégoire策展的「遠方」展區,不但讓人一踏入此區便驚呼連連,也的確讓觀眾們立馬遁出塵囂之外。
例如以海洋為主題的展廳中,不論是珊瑚形狀的紅椅、透明玻璃中的生物標本、以及泛著藍光的透明塑膠燈管,在在呈現一種神祕的世外桃源氣氛。而另一個以外太空為主題的展廳,則同樣走昏暗的空間氛圍,從腳下一張宇宙星雲的地毯、科技未來感十足的銀靴、到地毯上像極了數個小行星的漸層餐盤,都展現了遊走於無垠宇宙的太空意象。
(Photograph by Isabelle Yao)
今年展場中有許多富有「太空感」的燈飾設計,也是今年的另一個家居流行重點,因此想跟上潮流的家居愛好者,選擇「科技感」與「未來風格」的家具家飾準沒錯!
《Eclipes》by Adónde(Photo Credits:Maison & Objet)
(左)《Pharaoh lampshades》by Studio Catoir;(右)《Bonsai table lamps》by Japanese designer Sugata Katachi(Photo Credits:apartmenttherapy)
Now ! Design à vivre設計新力主題展
走訪完三大人氣展區、認真做完今年的家居趨勢功課後,當然要立馬前往以前衛、流行出名的「設計新力主題展」(Now! Design à vivre),瞧瞧未來的家居設計之星。
要走入這個位於第八館的展場,觀眾必須得通過暗紅色的入場走廊,而天花板和牆壁垂吊的霓虹燈,好似一條通向未來的時光隧道,也宣示這裡即將展出新銳設計師的前衛設計。
「設計新力主題展」展場入口一隅。(Photograph by Isabelle Yao)
年度設計師:Philippe Nigro
認真的讀者一定還記得,上回筆者介紹今年巴黎家具家飾展的年度設計師是頒給Tom Dixon,而這回要介紹的,便是今年Now! Design à vivre的年度設計師Philippe Nigro。
近年來大放異彩的法國產品設計師Philippe Nigro,不但在米蘭家具展露出,更替精品品牌愛瑪仕設計全新家具系列《Les Necessaries d'Hermes》,而另一件替法國家具商Ligne Roset設計的《Confluence沙發》,除了拿下多項國際獎項、並被裝飾藝術博物館收藏之外,此展區中也能一覽這些作品的精湛設計。
設計師Nigro表示:「這是我第一次參加家具家飾展,我已可以說在辦回顧展了!因此這次特別選擇對我來說意義非凡的作品。」
展場中,觀眾可自由坐在Philppe Nigro的設計椅,欣賞中央影片中的精采設計。(Photograph by Isabelle Yao)
(左)Philippe Nigro設計的《Twin chair》,分別為兩張不同材質與顏色的椅子,不但可分開使用,也可疊成一張椅子。此作品也被龐畢度中心網羅為館藏。(右)這件皮椅是設計師Philippe Nigro替愛瑪仕設計的九件家具之一,承襲該品牌低調奢華的風格。(Photo Credits:Maison & Objet)
Philippe Nigro替法國家具商Ligne Roset設計的極簡吊燈,相當具有現代感。(Photo Credit:Maison & Objet)
雖然巴黎家具家飾展高達8個展場,要一路逛透透實在不易,不過參觀了前文三個「趨勢主展場」、「設計新力主題展」之外,當然還有以下幾件知名設計師的作品也不容錯過,例如Jaime Hayon、Arik Levy、Zaha Hadid、以及年度設計師Ton Dixon的精彩作品。而看完本篇的精華直擊,就算無法親身前往參觀,也能清楚掌握今年的家居亮點。
風格向來新鮮活潑的設計師Jaime Hayon,替義大利家具商Bosa設計的可愛飾品《Hopebird》,金白黑三色的造型,帶有金屬感又有現代感,舉手往遠方看的小鳥,意義在於對未來要抱持樂觀心態面對事物。(Photo Credits:Design Milk)
Arik Levy的《JAR RGB》多彩玻璃燈具,表現了今年家居設計的艷彩風格。其設計靈感來自RGB色彩,購買者可自行組合顏色,透過不同顏色的玻璃燈罩,形成顏色疊加的效果。展覽手法也相當有藝術性,利用下方的鏡桌,呈現了另一種不同角度的觀看。(Photograph by Isabelle Yao)
Zaha Hadid不只設計建築物,她將擅長的曲線應用在法國老牌《Lalique》水晶花瓶上,並有黑色與透明的限量款。(Photograph by Isabelle Yao)
年度設計師Tom Dixon所設計的薰香瓶,首次在此展中揭開面紗,此系列共有四個主題:「風」、「火」、「土」、「水」,以及系列香氛器。(Photo Credits:Tom Dixon)
本屆的展覽主題訂為「他方」(Elsewhere),並以此脈絡規劃出三大主題展,如「景觀」(Landscape)、「向陽」(Héliotropic)、「遠方」(Beyond)等。此三個主題展不但是家居流行的重要脈動,更是展場的人氣焦點,因此若想了解今年家居趨勢走向,那就跟著筆者一路往第七館的「室內陳設藝術館(Scènes d'intérieur)」參觀去。
Maison & Objet「室內陳設藝術館」入口一隅。(Photograph by Isabelle Yao)
1. 景觀(Landscape):旅人詩意的異國風景
首先,我們抵達第七館的「景觀」展區,先瞧瞧趨勢專家Elizabeth Leriche今年的設計觀察。
Elizabeth Leriche向來以「詩意的想像」見長,其策展手法不但令人驚艷,也讓觀者進入一片既當代、又異國情調的風景之中。例如首發的主打家飾,便是在長方形展廳中,一排漸進摺疊的石盤(下圖),而展廳旁側則挖開一個矩形空格,可讓觀者藉此窺視內部的山水壁畫及桌上的石盤。
《Miracle Chips》by Michael Anastassiades(Photo Credit:BOYAC)
《Vertical emptiness》by Yasuaki Onishi(Photo Credit:Yasuaki Onishi)
接著,印入眼簾的是Yasuaki Onishi的作品《縱橫的空虛(Vertical emptiness)》(上圖),他以白樹枝模擬一片水晶森林,表達純白的世界與無聲的想像,相當富有意境。而Nobuhiro Nakanishi的《森林之光(Light of forest)》(下圖),則以層層玻璃來傳達森林中四面八方的光影,並透過燈源篩落交錯的幾何光束,美麗的令人印象深刻。
《Light of forest》by Nobuhiro Nakanishi(Photograph by Isabelle Yao)
因此,對應「景觀」趨勢主題下的家居設計,可以發現許多以大理石、木材、黃銅與皮件等天然素材製作的家具家飾,或是走「低限、自然」風格,而其中又以斯堪地維亞設計或日本品牌為大宗。
(左)《Marble Wall Clock》 by Norm Architects;(右)《Willmann Vase》 by Hanne Willmann(Photo Credits:Maison & Objet)
《Five Collection》 by Claesson Koivisto Rune for Matsuso T(Photo Credits:Maison & Objet)
2. 向陽(Héliotropic):帶來熱量的魅力他鄉
離開了「景觀」區,一走進「向陽」展區,便能感受呼應太陽主題的熱情能量。
展場內不但擺滿了充滿夏日風情的海灘椅,觀眾們更可坐在躺椅上欣賞影片,恣意想像著南法、節慶與生活藝術的美好,好一個充滿熱情節奏的意象。而後方寶藍色的牆面上,則設計有大小不一的方格,同樣展示以太陽為主題的各式家具及家飾品,其鮮豔飽和的「高彩風格」,也是今年家居趨勢的走向之一。
(Photograph by Isabelle Yao)
《Stud table》by Bethan Gray(Photo Credit:Bethan Gray)
3. 遠方(Beyond):沈潛海洋及飛躍於太空之外
另一個吸睛的展場焦點,便是趨勢專家Vincent Grégoire策展的「遠方」展區,不但讓人一踏入此區便驚呼連連,也的確讓觀眾們立馬遁出塵囂之外。
例如以海洋為主題的展廳中,不論是珊瑚形狀的紅椅、透明玻璃中的生物標本、以及泛著藍光的透明塑膠燈管,在在呈現一種神祕的世外桃源氣氛。而另一個以外太空為主題的展廳,則同樣走昏暗的空間氛圍,從腳下一張宇宙星雲的地毯、科技未來感十足的銀靴、到地毯上像極了數個小行星的漸層餐盤,都展現了遊走於無垠宇宙的太空意象。
(Photograph by Isabelle Yao)
今年展場中有許多富有「太空感」的燈飾設計,也是今年的另一個家居流行重點,因此想跟上潮流的家居愛好者,選擇「科技感」與「未來風格」的家具家飾準沒錯!
《Eclipes》by Adónde(Photo Credits:Maison & Objet)
(左)《Pharaoh lampshades》by Studio Catoir;(右)《Bonsai table lamps》by Japanese designer Sugata Katachi(Photo Credits:apartmenttherapy)
Now ! Design à vivre設計新力主題展
走訪完三大人氣展區、認真做完今年的家居趨勢功課後,當然要立馬前往以前衛、流行出名的「設計新力主題展」(Now! Design à vivre),瞧瞧未來的家居設計之星。
要走入這個位於第八館的展場,觀眾必須得通過暗紅色的入場走廊,而天花板和牆壁垂吊的霓虹燈,好似一條通向未來的時光隧道,也宣示這裡即將展出新銳設計師的前衛設計。
「設計新力主題展」展場入口一隅。(Photograph by Isabelle Yao)
年度設計師:Philippe Nigro
認真的讀者一定還記得,上回筆者介紹今年巴黎家具家飾展的年度設計師是頒給Tom Dixon,而這回要介紹的,便是今年Now! Design à vivre的年度設計師Philippe Nigro。
近年來大放異彩的法國產品設計師Philippe Nigro,不但在米蘭家具展露出,更替精品品牌愛瑪仕設計全新家具系列《Les Necessaries d'Hermes》,而另一件替法國家具商Ligne Roset設計的《Confluence沙發》,除了拿下多項國際獎項、並被裝飾藝術博物館收藏之外,此展區中也能一覽這些作品的精湛設計。
設計師Nigro表示:「這是我第一次參加家具家飾展,我已可以說在辦回顧展了!因此這次特別選擇對我來說意義非凡的作品。」
展場中,觀眾可自由坐在Philppe Nigro的設計椅,欣賞中央影片中的精采設計。(Photograph by Isabelle Yao)
(左)Philippe Nigro設計的《Twin chair》,分別為兩張不同材質與顏色的椅子,不但可分開使用,也可疊成一張椅子。此作品也被龐畢度中心網羅為館藏。(右)這件皮椅是設計師Philippe Nigro替愛瑪仕設計的九件家具之一,承襲該品牌低調奢華的風格。(Photo Credits:Maison & Objet)
Philippe Nigro替法國家具商Ligne Roset設計的極簡吊燈,相當具有現代感。(Photo Credit:Maison & Objet)
雖然巴黎家具家飾展高達8個展場,要一路逛透透實在不易,不過參觀了前文三個「趨勢主展場」、「設計新力主題展」之外,當然還有以下幾件知名設計師的作品也不容錯過,例如Jaime Hayon、Arik Levy、Zaha Hadid、以及年度設計師Ton Dixon的精彩作品。而看完本篇的精華直擊,就算無法親身前往參觀,也能清楚掌握今年的家居亮點。
風格向來新鮮活潑的設計師Jaime Hayon,替義大利家具商Bosa設計的可愛飾品《Hopebird》,金白黑三色的造型,帶有金屬感又有現代感,舉手往遠方看的小鳥,意義在於對未來要抱持樂觀心態面對事物。(Photo Credits:Design Milk)
Arik Levy的《JAR RGB》多彩玻璃燈具,表現了今年家居設計的艷彩風格。其設計靈感來自RGB色彩,購買者可自行組合顏色,透過不同顏色的玻璃燈罩,形成顏色疊加的效果。展覽手法也相當有藝術性,利用下方的鏡桌,呈現了另一種不同角度的觀看。(Photograph by Isabelle Yao)
Zaha Hadid不只設計建築物,她將擅長的曲線應用在法國老牌《Lalique》水晶花瓶上,並有黑色與透明的限量款。(Photograph by Isabelle Yao)
年度設計師Tom Dixon所設計的薰香瓶,首次在此展中揭開面紗,此系列共有四個主題:「風」、「火」、「土」、「水」,以及系列香氛器。(Photo Credits:Tom Dixon)