直擊永真急制Workshop高雄工作室！新舊元素碰撞感十足，LOFT工業老倉庫融入小房子設計、高自鳴性家具

從確定承租到啟用空間，設計師聶永真與陳聖智（燻雞）並不總是如此浪漫，該偏執之處依舊絲毫不放過。不過，如果和位在台北民生社區的工作室相比，仍能感受到無以名狀的變化正在悄悄醞釀成形，搖晃著他們的走路速度、心情明暗、家具選擇、書櫃陳列等潛藏意識層面下的習慣與選擇，或許就是根源於這座被山海擁抱、氛圍鬆弛的海港城市吧？
 

 

 

永真急制 Workshop 是今年夏天率先進駐高雄駁二共創 2 號基地的團隊之一，伍偉廷建築師事務所、十幸制作高雄辦公室、Oskay Store 設計選品、嚴禁煙火畫廊與 Oracle Coffee 神諭咖啡都是鄰居。
 

 

基地前身為第一銀行高雄倉庫，靜靜屹立蓬萊商港超過 50 年見證興衰，途經老城區轉型、重整後成為駁二藝術特區第 26 座倉庫成員，也是島嶼南方設計藝術領域的新興共創場域。

 

去年 9 月，台灣設計展在高雄，22 個貨櫃在 8 號碼頭向內圍成圓，永真急制 Workshop 團隊在 5 號貨櫃帶來展覽《假平面》（Real Type, Fake Medium），聶永真說：「大概有一個月時間都住在高雄鹽埕區，在那之前我大概有近十年沒來過高雄，高雄很 chill、坐輕軌看見港灣風景時很舒服，但是當時還沒有任何起心動念想開設工作室。」
 

 

天時地利人和，是聶永真和燻雞回頭望來時路下的註腳，每個環節就像一顆積木、一個 Sign，成為落腳另一座城市的契機，往上堆疊出新鮮的氣息。比如親身感受高雄魅力之後，在某次舉辦講座時，從文化局同仁口中聽聞駁二共創 2 號基地的消息，原本就喜歡到處看空間的兩人密切關注消息，甚至主動詢問約看，結果一看不得了，腦波弱到不管用途先租起來再說。

 

 

「當時大概是 9、10 月，太陽很大，但是伴隨著一點點涼意，所以腦波弱無法理性思考。」聶永真說，他們走進空間時，陽光從 L 型雙面落地窗穿透斜射，一切來得剛剛好，「好美！我們直接忽略熱度，然後心裡開始有了想像畫面——如果這是一間工作室，我們可以拿來怎麼用？」
 

 

但是，這畢竟是個不小的決定，一開始感性先行，還是得回歸理性思考，聶永真坦言一開始多著墨於在高雄設立工作室的綜合成本：「一南一北舟車往返值得嗎？為什麼要這樣做？最後還是感性說服了自己。」一來是置身其中快 10 年的台北工作室空間對他們來說已經過於習慣，因此早已開始思考另拓第二空間的可能性、室內設計長什麼樣子，「沒想到高雄工作室先出現，除了待在台北，還有另一個理由可以跑到高雄。還有自從台灣設計展之後，每一次到高雄即便要工作心情也很愉悅、很放鬆，這件事讓我們甘願來回跑。」

 

 

同時，聶永真也從另一個層面分享：「駁二對於文創 super friendly，一天到晚都在舉辦活動，相對於城市資源較容易取得的台北，官方其實不需要特別做什麼，民間就已經持續在發生。但是高雄要非常努力舉辦活動才能吸引大家，所以他們特別主動。」被鑿刻著工業城市印象的高雄，連年激發藝文與設計新火花，慢慢培養起獨屬於此的自信。
 

 

 

既然在高雄開疆闢土，永真急制 Workshop 也睽違 3 年在今年 6 月發布徵才消息：「在這個陽光噴進落地窗、有冷氣有自由有海景第一排（用心看就看得到），有會議室有攝影棚有可以吶喊淋雨的露台，有不同領域的設計巨獸當鄰居、樓下還有知名咖啡廳、選物店與藝廊進駐的風水寶地裡，我們唯一需要的是快快樂樂才華噴發、膽大心細意堅、有責任感的你。」
 

 

設計不分地域，但是設計團隊卻可能因為環境煥發新姿態、新方向，燻雞說：「因為高雄工作室才開始有找新夥伴的動力，也才慢慢有轉變的感覺，聶永真也補充：「不同空間在心理上會有發展不同機會的可能，工作起來更開心。」如今高雄工作室不僅加入一位擅長 3D modeling 領域的新血，原本在台北工作室的同事也主動要求在 11 月底搬來高雄工作。

 

永真急制 Workshop 在島嶼南北兩端打造工作室，塑造心與大腦洄游，吸收創意養分之所，繼續孵化出下一個爽利有趣、令人驚艷的作品。

 

 

 

對比一絲不苟的台北工作室，高雄工作室有許多神似之處，卻顯然「鬆」了不少。

 

在挑高 3.8 米、工業風格十足的空間裡，他們刻意讓原始樑柱留下來，凸顯結構痕跡，還有抬頭也可以看到倉庫特殊編號字體，燻雞說：「我們會喜歡這個空間某方面就是因為它夠舊，因為我們很想要 Loft 挑高空間，放入新東西產生的碰撞感很有趣！」為了避免看起來匠氣，兩人透過反覆調整軟件配搭、不在地板鋪上亮滑 coating 等方式，讓一切看起來輕盈又自然，而且品味還要很好。
 

 

租下空間，聶永真與燻雞著手討論空間概念、軟裝設定，擁有建築背景的燻雞畫出概念圖，然後和質定制作合作深化空間細節。「台北工作室的基調是白色、純粹、開放、通透，因為台北生活步調比較緊湊，所以透過使用大桌子等方式給人開放的感覺。高雄的氛圍已經非常鬆，我們反而在空間中加入封閉的『小房子』，試試看不同工作情境。」
 

 

從入口向內看，令視線迂迴而無法一眼看穿的灰白色玄關牆，其實是「小房子」的其中一面，也是整個空間裡饒富趣味的設計亮點之一。

 

這座房中房的設計看似新穎，其實融合了台北工作室的基因，像是挖空的窗戶、植物景觀、專屬聶永真的封閉工作區等元素，「因為空間夠挑高，小房子的存在才有意義，否則就會非常擁擠，視覺上產生壓迫感。我們也花了很多時間調整牆壁高度、洞口高度的比例。」聶永真說，當經過小房子後，隨之迎面而來的是遼闊明亮的沙發休息區，這段視覺遠近帶來的反差是他非常喜歡的地方。燻雞也分享：「小房子裡有種孔雀木，彷彿小小中庭，讓空間變得可愛一點點，這是台北比較沒有的元素。」
 

 

談及空間設計最在意的地方，聶永真不假思索地吐露想法：「我很在意它一定要冷，不希望太溫暖。」充滿理性的冷調，是聶永真一如既往鍾愛的風格，高雄工作室則遊走在邊緣，「我一直和燻雞拉扯，想要再少一點點，不要太多家具和物件，因為我覺得這樣已經很擁擠了。如果講抽象一點，我不希望它看起來像功能明確的設計工作室或設計公司。」燻雞立刻補一句：「想要像品味很好的選品店。」
 

 

所謂功能明確，是指一進去看到很大張的會議桌，桌上擺著電腦看起來好像要立刻辦公似的，「我們想把這些都隱藏得更幽微一些。」聶永真說。
 

 

可以列出滿滿家具清單的燻雞則分享：「那時候我覺得在做高雄時一定要跟台北不一樣，因為台北沒有這種很 Lounge 感的舒適區域，所以沙發這一塊變得很重要。」除了灰白色小房子之外，最亮眼的莫過於這一區，家具組成也延續著天時地利人和的節奏。

 

 

「台北工作室使用的家具比較 soft，我們讓高雄家具個性明確、更酷一點。」像是在逛 LA MAISON SCLOUD ，一眼看中幸中家具實驗室（SJ Furniture LAB）創作的金屬茶几，聯絡上之後請對方客製以不鏽鋼替換鍍鋅，同時訂做另一張黑色烤漆圓桌，創造同系列的延伸感。

 

還有出自日本建築師事務所 SANAA 之手的 Drop Chair 與黑色兔子椅、石上純也的 Family Chair 等設計師單椅，以及極具質感的方桌則是運用石材場廢料製作。工作桌選用韓國品牌DESKER，工作椅則使用 Charles & Ray Eames、Jasper Morrison 設計的 Eames Plastic Side Chair、Hal Chair、 Air Chair等。一如聶永真先前預告高雄工作室的調性：「打造簡明俐落又難以定義的中性基調，軟裝以挑釁、自鳴性強、雕塑感的配置進駐。」

 

 

空間中還有一項移植自台北工作室的語言：書櫃與書櫃後方階梯空間，「台北有一面很高的書牆，書牆後面有階梯，但是這裡我們不讓它純白，改選極淺的、接近白的灰。」聶永真說，另一個明顯不同的細節在於台北書牆幾乎全滿，高雄則讓部分櫃位留白，並且加入書以外的裝飾品點綴；書牆下方的海報櫃，分層收納永真急制 Workshop 與他人設計的作品。

 

實際使用空間之後，聶永真特別喜歡書架前方的偽中島區，「看起來像中島，它其實是特別訂做的不鏽鋼工作台，下方有置物櫃和冰箱。喜歡它的線條很直、很簡單、夠冷。」而小房子錯綜穿插的洞與長鏡彼此交織視覺效果，如果透過照片觀看，很多人一時之間會分不清空間結構，帶來簡練卻充滿想像力與層次感的奇特魅力，也是他特別喜歡的小房視野。
 

「如果台北可以重新再來，我會想讓它和高雄工作室一樣，透過物件的擺飾讓氛圍改變、再鬆一點。」也許是四季流轉，心境也隨之遞嬗，也許是浸泡在高雄 Chill 到不行的空氣裡，追問究竟是什麼改變了？聶永真也說不上來，然而不論是台北還是高雄，我們都能感受到永真急制 Workshop 每個階段收斂內化、去蕪存菁的美好偏執，如那抹魔幻斜陽般籠罩周身，浪漫與精準並存。