【謝宗哲談建築】現場直擊「伊東豊雄展」:台中大都會歌劇院從夢想到現實全紀錄
在反覆的試行錯誤過程中,終於抵達了只剩下一步之遙的地步。——伊東豊雄
即將在年底完工的「台中大都會歌劇院」備受各界矚目,歷經了9年的施工,無論是設計概念、建築構造、施作工法,都為我們對建築帶來了新的想像與課題。
一棟建築的完成,累積了眾人的心血和堅持,10月17日開始在日本東京Gallery • MA展出的「伊東豊雄展『台中大都會歌劇院的全軌跡2005-2014』」,除了展有各階段過程的圖面、模型、照片與紀錄片,甚至還在會場中庭展出三維曲牆單元實體模型(Mock-Up),讓參觀者能清楚瞭解到這項工法的困難度,也能從局部模型對實際空間有更具體的想像。現在,MOT/TIMES特別請到謝宗哲教授從東京現場,為讀者帶回第一手展覽內容與本展亮點!
即將在年底完工的「台中大都會歌劇院」備受各界矚目,歷經了9年的施工,無論是設計概念、建築構造、施作工法,都為我們對建築帶來了新的想像與課題。
一棟建築的完成,累積了眾人的心血和堅持,10月17日開始在日本東京Gallery • MA展出的「伊東豊雄展『台中大都會歌劇院的全軌跡2005-2014』」,除了展有各階段過程的圖面、模型、照片與紀錄片,甚至還在會場中庭展出三維曲牆單元實體模型(Mock-Up),讓參觀者能清楚瞭解到這項工法的困難度,也能從局部模型對實際空間有更具體的想像。現在,MOT/TIMES特別請到謝宗哲教授從東京現場,為讀者帶回第一手展覽內容與本展亮點!
展覽概念 文/伊東豊雄
「台中大都會歌劇院」經過9年的歲月,開始呈現出它最終完成的形象。2005年底在競圖中所做出的提案「白色洞窟」,終於作為真實的建築被逐步實現。
基本形雖然是四角形的箱子,但內部則是所有地方都由三維曲面構成,地板、牆壁、天花都不是既定的形象。雖然說它是一棟建築,但也能類比為人體。就像人的身體存在有許多的管狀器官那般,這個建築的內部也是由縱橫無盡的管狀空間所貫通的。就如同身體是藉由口、鼻、耳等器官與自然連結的那樣,這個歌劇院也是以內外空間連續在一起的建築為目標。
然而,這9年間是苦難的連續。從曲面的連續體當中該如何放進三個劇場與排練室、餐廳等,曲牆該使用什麼樣的結構體使其得以理性地成立,以及該用什麼樣的工法在預算內加以實現等等。在反覆的試行錯誤過程中,終於抵達了只剩下一步之遙的地步。
我們整個團隊在9年間所傾注的能量,現在正逐漸轉換成一個「物」的力量。也就是說每一個人的小小努力,正逐漸變化成一個大的喜悅。於是我們終於抵達了得以回顧這段期間之所有軌跡的地方。(翻譯/謝宗哲)
一進入3樓主展區,立即能被中央大長桌上「台中大都會歌劇院」各階段發展的模型給吸引目光。(Photo Credit:謝宗哲)
3樓主展區空間。(Photo Credit:謝宗哲)
預覽會(Preview)直擊實況轉播 文/謝宗哲
10月16日預覽會,在下午3點正式開幕前,筆者就到達了現場,當時候已有不少人趁著人潮尚未湧入前,先來朝聖。連前日本知名足球國家代表選手中田英壽,都致贈花籃慶賀伊東先生。
進到位於3樓的展覽現場,中央大桌子上放滿了從競圖階段開始,一直到最後的各種規模大小不一的Study Model,並可以從展牆上看到以時間軸構成的台中歌劇院建築創作全軌跡,以及最新的工地現場狀況照片和播放實際記錄影像的螢幕,可以說一進到展場,就彷彿置身在歌劇院建築設計與施工的小宇宙當中。
各式大小不一的Study Model,都是為了探究構築時會遇到的各式問題。(Photo Credit:謝宗哲)
台中大都會歌劇院模型剖面,可讓參觀者清楚瞭解歌劇院室內與戶外的空間流通關係。(Photo Credit:謝宗哲)
而得以一覽這些年來,從競圖、基本設計、詳細設計、施工發包、現場施作等不同階段,全體建築團隊所面臨的各種挑戰與難關,以及透過什麼樣的方式來克服,並繼續往下一步走的完整記錄。
過去從台灣媒體的片面報導所產生的誤解或偏頗印象,我個人認為,只要能來到現場親身體驗,就能對這些年來,所有人在這個堪稱空前絕後的前衛建築案中所付出的心血感到歎為觀止。所有的批評、所有的責難、所有的不諒解,我相信都會因而退散,因為這是一個完全超越我們既有之建築的想像、宛如在創造全新文明的一個艱苦積累的過程。
透過文字、圖面與照片整理成大事記,完整呈現出這9年的興建過程。(Photo Credits:謝宗哲)
利用3D模擬,研究音樂廳的音響效果。(Photo Credit:謝宗哲)
來到中庭,便是台中歌劇院中最具代表性的「曲牆結構單元」,以真實尺寸、採桁架牆工法構築實體模型(Mock-Up)。於是我們終於可以發現它是將鋼筋加以彎曲,中間銲接曲折後的鋼筋形成桁架,用以定出曲牆的形態,之後再配入主鋼筋,並於外圍周遭鎖上鋼網來做為另類的灌漿用模板。
坦白說,光是看到這個簡直像環境藝術裝置般壯闊的曲牆單元結構實體模,就能理解歌劇院本體必須投入將上千個這種單元加以組合所需花費的時間與精力。而以這種桁架牆工法構築出宛如洞窟般的連續性三維曲面空間,更是台日團隊合作下,對全球建築界的一項嶄新的創舉與貢獻。
在中庭展出台中歌劇院中最具代表性的「曲牆結構單元」,以真實尺寸、採桁架牆工法構築而成的實體模型(Mock-Up)。(Photo Credits:謝宗哲)
來到4樓的展示空間,除了用大螢幕播出對於參與台中歌劇院建築案之關鍵人物所做的訪談紀錄片之外,更在兩側牆上展出由荷蘭知名建築攝影家Iwan Baan在台中國家歌劇院中拍攝的一系列攝影作品,與在建築建設場景中的發現。透過Iwan Baan的鏡頭,他捕捉到的影像呈現出一種有別於設計與工程的風情,較帶有藝術性、美學質地及生活感的況味。
怎麼說呢?簡單地來講,就是我們可能必須拍100張以上才能碰巧拍到1張的那種有味道的寫真,全部都讓他一個人給拍完的那樣地集結在這裡。甚至,光是來看Iwan Baan所拍的歌劇院照片所構成的微攝影展,就非常值得了。
4樓展示空間除有紀錄片播放外,更在兩側牆上展出由荷蘭知名建築攝影家Iwan Baan在台中大都會歌劇院中拍攝的一系列攝影作品。(Photo Credit:謝宗哲)
「台中大都會歌劇院」工地現場影像照片。(Photo Credit:謝宗哲)
隨著時間接近下午4點30分,現場陸續來了更多的貴賓,除了日本知名建築家與相關行業團體的代表之外,也不乏其他來自西方而同樣以東京為活動據點的設計師與建築師們。由於場面非常熱絡,因此我聽不太清楚他們談些什麼,但是就他們的表情以及「Amazing!」、「Incredible!」等隻字片語,也就能夠得知大家對現場展出的內容所感到的震撼與驚豔程度了。
展覽在10月16日開幕,伊東豊雄在演說中說道:「我本來想說在完成這個我的集大成之作後,或許你們會覺得伊東建築已經結束了,但是我其實還想繼續奮戰下去,我想做出為人類、為生命存在的建築!」(Photo Credit:謝宗哲)
在一陣掌聲中,伊東本人終於來到現場。他在開幕演說中提到,這是他建築生涯中最大的難關,甚至在一開始都不明白是否真的能夠實現。他喜極而泣地說,之前有好幾度都感到無比絕望而快要放棄了,但總算在大家的合作下,克服無數的困難而終於走到這即將完工的重要地步。除了非常感謝平時與他一起奮戰的所有參與本案的團隊,與相關的合作對象之外,有兩位重要的朋友來到基地現場,給了他很大的鼓舞。
一位是藤森照信,而另一位則是庫哈斯(Rem Koolhaas)。藤森表示「台中歌劇院是可以和丹下的代代木競技場匹敵的傑作」、「是全世界在進入21世紀之後,被蓋出來的建築中最棒的作品」。而庫哈斯則讚譽伊東的台中歌劇院「超越了既成樑柱系統建築的水平與層次,創造了前所未有的流暢感,令人印象深刻」。庫哈斯進一步表示,台中歌劇院最難能可貴的是「創造並真實經歷了一場未知狀態的風險」、「是一棟充滿危機的建築。……雖然最初是基於某種秩序與規則所開始的一個設計案,但最後的成果凌駕了原本的規則,帶來令人無比驚豔的空間」。
事實上,綜合概念、預算、構造、工法、工期等各種邊界條件的壓縮與緊迫,台中歌劇院這個案子的確是伊東建築生涯中的最大冒險,但伊東最後激動地表示,之所以花盡所有力氣來做這麼困難的建築,最主要還是因為感到這些既成的格子系統的方盒子建築,其所散發的某種死寂就宛如是要讓人類在裡頭邁向死亡,甚至是安樂死般的氣氛,因此試圖透過這個案子,來翻轉這樣的一個狀態,想要做出能夠與自然相接、喚起人類生命力、在當中感覺到無線生機的那種建築。
他最後提到:「我本來想說在完成這個我的集大成之作後,或許你們會覺得伊東建築已經結束了,但是我其實還想繼續奮戰下去,我想做出為人類、為生命存在的建築!」
在參加了這場Preview之後,我更進一步瞭解到台中大都會歌劇院不僅只是一棟建築,而是一場透過建築的操作所展現對於人類及生命的頌歌,是一場透過眾人腦力激盪、通力合作與堅持到底下之建築結晶的禮讚。我彷彿看到了建築未來的彼方,同時也感染到這份得以促使建築創作者/建築相關從業人員們繼續努力走下去的力量。這是當年的野武士世代,或稱之為「前衛建築『侍』(Samurai)」透過建築所展現的熱情,與身為創作者的情操,也是身為永遠的前鋒(所謂新世代們)所傳承下來的,一份屬於建築家的流儀與應有的姿態。
TOTO Gallery • MA 第150回紀念展覽會海報。(Photo Credit:謝宗哲)
本展亮點與看頭——必ず要Check!!
謝宗哲觀察整理
[1] 3樓主展區/追溯整個歌劇院建築案之軌跡的模型:
從2005年的競圖最優秀案到現在為止的模型與圖面集結一堂,可以清楚飽覽「臺中大都會歌劇院」的全軌跡。
[2] 3樓戶外展區/在中庭出現的曲牆單元實體模型(Mock-Up):
將「臺中大都會歌劇院」三維曲面的原寸大實體模,於藝廊的戶外空間以鋼筋混凝土加以再現,讓參觀者得以實際體感空間的局部。
[3] 4樓主展區/自2009年底開工到目前正迎接最終完工狀態為止的「臺中大都會歌劇院」工地現場影像,及關鍵人物的訪談紀錄影片:
主要是想透過這個建設現場的記錄影像來傳達現場的狀況,以及本案設計概念與最終成果的深度解析。此外,也透過CG影像等多媒體來解說藉由「Emerging Grid(衍生的格子)」所形成的宛如生命體般的三維曲面的內部空間構造。
[4] 4樓展牆/世界知名攝影家IWAN BAAN的歌劇院微攝影展。
「台中大都會歌劇院」經過9年的歲月,開始呈現出它最終完成的形象。2005年底在競圖中所做出的提案「白色洞窟」,終於作為真實的建築被逐步實現。
基本形雖然是四角形的箱子,但內部則是所有地方都由三維曲面構成,地板、牆壁、天花都不是既定的形象。雖然說它是一棟建築,但也能類比為人體。就像人的身體存在有許多的管狀器官那般,這個建築的內部也是由縱橫無盡的管狀空間所貫通的。就如同身體是藉由口、鼻、耳等器官與自然連結的那樣,這個歌劇院也是以內外空間連續在一起的建築為目標。
然而,這9年間是苦難的連續。從曲面的連續體當中該如何放進三個劇場與排練室、餐廳等,曲牆該使用什麼樣的結構體使其得以理性地成立,以及該用什麼樣的工法在預算內加以實現等等。在反覆的試行錯誤過程中,終於抵達了只剩下一步之遙的地步。
我們整個團隊在9年間所傾注的能量,現在正逐漸轉換成一個「物」的力量。也就是說每一個人的小小努力,正逐漸變化成一個大的喜悅。於是我們終於抵達了得以回顧這段期間之所有軌跡的地方。(翻譯/謝宗哲)
一進入3樓主展區,立即能被中央大長桌上「台中大都會歌劇院」各階段發展的模型給吸引目光。(Photo Credit:謝宗哲)
3樓主展區空間。(Photo Credit:謝宗哲)
預覽會(Preview)直擊實況轉播 文/謝宗哲
「伊東豊雄的仙台媒體中心透過管狀的柱,直接貫穿並支撐水平樓板,
呈現出了建築空間與構造上的全新關係;
而台中大都會歌劇院可以說凌駕了仙台,達成了建築空間與構造空間的融合,
實現了一份極致的空間流動性。」
Mohsen Mostafavi(Dean and Alexander and Victoria Wiley 設計學院教授)
10月16日預覽會,在下午3點正式開幕前,筆者就到達了現場,當時候已有不少人趁著人潮尚未湧入前,先來朝聖。連前日本知名足球國家代表選手中田英壽,都致贈花籃慶賀伊東先生。
進到位於3樓的展覽現場,中央大桌子上放滿了從競圖階段開始,一直到最後的各種規模大小不一的Study Model,並可以從展牆上看到以時間軸構成的台中歌劇院建築創作全軌跡,以及最新的工地現場狀況照片和播放實際記錄影像的螢幕,可以說一進到展場,就彷彿置身在歌劇院建築設計與施工的小宇宙當中。
各式大小不一的Study Model,都是為了探究構築時會遇到的各式問題。(Photo Credit:謝宗哲)
台中大都會歌劇院模型剖面,可讓參觀者清楚瞭解歌劇院室內與戶外的空間流通關係。(Photo Credit:謝宗哲)
而得以一覽這些年來,從競圖、基本設計、詳細設計、施工發包、現場施作等不同階段,全體建築團隊所面臨的各種挑戰與難關,以及透過什麼樣的方式來克服,並繼續往下一步走的完整記錄。
過去從台灣媒體的片面報導所產生的誤解或偏頗印象,我個人認為,只要能來到現場親身體驗,就能對這些年來,所有人在這個堪稱空前絕後的前衛建築案中所付出的心血感到歎為觀止。所有的批評、所有的責難、所有的不諒解,我相信都會因而退散,因為這是一個完全超越我們既有之建築的想像、宛如在創造全新文明的一個艱苦積累的過程。
透過文字、圖面與照片整理成大事記,完整呈現出這9年的興建過程。(Photo Credits:謝宗哲)
利用3D模擬,研究音樂廳的音響效果。(Photo Credit:謝宗哲)
來到中庭,便是台中歌劇院中最具代表性的「曲牆結構單元」,以真實尺寸、採桁架牆工法構築實體模型(Mock-Up)。於是我們終於可以發現它是將鋼筋加以彎曲,中間銲接曲折後的鋼筋形成桁架,用以定出曲牆的形態,之後再配入主鋼筋,並於外圍周遭鎖上鋼網來做為另類的灌漿用模板。
坦白說,光是看到這個簡直像環境藝術裝置般壯闊的曲牆單元結構實體模,就能理解歌劇院本體必須投入將上千個這種單元加以組合所需花費的時間與精力。而以這種桁架牆工法構築出宛如洞窟般的連續性三維曲面空間,更是台日團隊合作下,對全球建築界的一項嶄新的創舉與貢獻。
在中庭展出台中歌劇院中最具代表性的「曲牆結構單元」,以真實尺寸、採桁架牆工法構築而成的實體模型(Mock-Up)。(Photo Credits:謝宗哲)
來到4樓的展示空間,除了用大螢幕播出對於參與台中歌劇院建築案之關鍵人物所做的訪談紀錄片之外,更在兩側牆上展出由荷蘭知名建築攝影家Iwan Baan在台中國家歌劇院中拍攝的一系列攝影作品,與在建築建設場景中的發現。透過Iwan Baan的鏡頭,他捕捉到的影像呈現出一種有別於設計與工程的風情,較帶有藝術性、美學質地及生活感的況味。
怎麼說呢?簡單地來講,就是我們可能必須拍100張以上才能碰巧拍到1張的那種有味道的寫真,全部都讓他一個人給拍完的那樣地集結在這裡。甚至,光是來看Iwan Baan所拍的歌劇院照片所構成的微攝影展,就非常值得了。
4樓展示空間除有紀錄片播放外,更在兩側牆上展出由荷蘭知名建築攝影家Iwan Baan在台中大都會歌劇院中拍攝的一系列攝影作品。(Photo Credit:謝宗哲)
「台中大都會歌劇院」工地現場影像照片。(Photo Credit:謝宗哲)
隨著時間接近下午4點30分,現場陸續來了更多的貴賓,除了日本知名建築家與相關行業團體的代表之外,也不乏其他來自西方而同樣以東京為活動據點的設計師與建築師們。由於場面非常熱絡,因此我聽不太清楚他們談些什麼,但是就他們的表情以及「Amazing!」、「Incredible!」等隻字片語,也就能夠得知大家對現場展出的內容所感到的震撼與驚豔程度了。
展覽在10月16日開幕,伊東豊雄在演說中說道:「我本來想說在完成這個我的集大成之作後,或許你們會覺得伊東建築已經結束了,但是我其實還想繼續奮戰下去,我想做出為人類、為生命存在的建築!」(Photo Credit:謝宗哲)
在一陣掌聲中,伊東本人終於來到現場。他在開幕演說中提到,這是他建築生涯中最大的難關,甚至在一開始都不明白是否真的能夠實現。他喜極而泣地說,之前有好幾度都感到無比絕望而快要放棄了,但總算在大家的合作下,克服無數的困難而終於走到這即將完工的重要地步。除了非常感謝平時與他一起奮戰的所有參與本案的團隊,與相關的合作對象之外,有兩位重要的朋友來到基地現場,給了他很大的鼓舞。
一位是藤森照信,而另一位則是庫哈斯(Rem Koolhaas)。藤森表示「台中歌劇院是可以和丹下的代代木競技場匹敵的傑作」、「是全世界在進入21世紀之後,被蓋出來的建築中最棒的作品」。而庫哈斯則讚譽伊東的台中歌劇院「超越了既成樑柱系統建築的水平與層次,創造了前所未有的流暢感,令人印象深刻」。庫哈斯進一步表示,台中歌劇院最難能可貴的是「創造並真實經歷了一場未知狀態的風險」、「是一棟充滿危機的建築。……雖然最初是基於某種秩序與規則所開始的一個設計案,但最後的成果凌駕了原本的規則,帶來令人無比驚豔的空間」。
事實上,綜合概念、預算、構造、工法、工期等各種邊界條件的壓縮與緊迫,台中歌劇院這個案子的確是伊東建築生涯中的最大冒險,但伊東最後激動地表示,之所以花盡所有力氣來做這麼困難的建築,最主要還是因為感到這些既成的格子系統的方盒子建築,其所散發的某種死寂就宛如是要讓人類在裡頭邁向死亡,甚至是安樂死般的氣氛,因此試圖透過這個案子,來翻轉這樣的一個狀態,想要做出能夠與自然相接、喚起人類生命力、在當中感覺到無線生機的那種建築。
他最後提到:「我本來想說在完成這個我的集大成之作後,或許你們會覺得伊東建築已經結束了,但是我其實還想繼續奮戰下去,我想做出為人類、為生命存在的建築!」
在參加了這場Preview之後,我更進一步瞭解到台中大都會歌劇院不僅只是一棟建築,而是一場透過建築的操作所展現對於人類及生命的頌歌,是一場透過眾人腦力激盪、通力合作與堅持到底下之建築結晶的禮讚。我彷彿看到了建築未來的彼方,同時也感染到這份得以促使建築創作者/建築相關從業人員們繼續努力走下去的力量。這是當年的野武士世代,或稱之為「前衛建築『侍』(Samurai)」透過建築所展現的熱情,與身為創作者的情操,也是身為永遠的前鋒(所謂新世代們)所傳承下來的,一份屬於建築家的流儀與應有的姿態。
TOTO Gallery • MA 第150回紀念展覽會海報。(Photo Credit:謝宗哲)
本展亮點與看頭——必ず要Check!!
謝宗哲觀察整理
[1] 3樓主展區/追溯整個歌劇院建築案之軌跡的模型:
從2005年的競圖最優秀案到現在為止的模型與圖面集結一堂,可以清楚飽覽「臺中大都會歌劇院」的全軌跡。
[2] 3樓戶外展區/在中庭出現的曲牆單元實體模型(Mock-Up):
將「臺中大都會歌劇院」三維曲面的原寸大實體模,於藝廊的戶外空間以鋼筋混凝土加以再現,讓參觀者得以實際體感空間的局部。
[3] 4樓主展區/自2009年底開工到目前正迎接最終完工狀態為止的「臺中大都會歌劇院」工地現場影像,及關鍵人物的訪談紀錄影片:
主要是想透過這個建設現場的記錄影像來傳達現場的狀況,以及本案設計概念與最終成果的深度解析。此外,也透過CG影像等多媒體來解說藉由「Emerging Grid(衍生的格子)」所形成的宛如生命體般的三維曲面的內部空間構造。
[4] 4樓展牆/世界知名攝影家IWAN BAAN的歌劇院微攝影展。