

高美館 2025 亮點展覽!英國藝術鬼才 Von Wolfe 亞洲首展、蔡明亮等 10+ 檔展覽活動一次看
高雄市立美術館2025年除了11月登場的年度特展《馮.沃爾夫的花園堡壘》,也將陸續推出蔡明亮、陳仁和等多檔臺灣藝術家主題展和精彩藝文活動;透過新科技的引入更將進一步打造永續美學場域。
去年(2024)高美館的年度特展《瞬間-穿越繪畫與攝影之旅》集結數十件國際藝術大師作品,引領觀眾深入探討19至20世紀以來繪畫與攝影的界線與交融,以及對於影像與時間、記憶與現實的深層思考而廣受好評,今年美術館將延續這樣的藝術探索精神,於秋季推出英國藝術家Von Wolfe的年度特展《馮.沃爾夫的花園堡壘》,呈現其回應AI時代的藝術實踐。
高美館今年的年度大展將於秋季呈現與英國藝術家馮.沃爾夫(Von Wolfe)共同策畫的《馮.沃爾夫的花園堡壘》。圖為馮.沃爾夫作品〈The Runners〉(圖片提供:Von Wolfe)

高美館2025年一系列的精彩展演計畫,除了年度特展,更涵蓋8檔跨世代臺灣藝術家主題展覽、3檔實驗性跨域展演,以及年底壓軸登場的高雄國際貨櫃藝術節等活動,展現當代藝術的多元發展趨勢。美術館不僅致力於藝術展演,也積極落實落實永續理念,館內公共場域將導入E Ink電子紙計畫,以智慧科技打造低碳永續的美學場域,推動藝術與環境共生的未來,並為高雄這座海港城市帶來更具創新性的文化景觀。
年度特展呈現英國藝術鬼才Von Wolfe在AI時代的藝術奇想
高美館的年度售票特展《馮.沃爾夫的花園堡壘》(Garden Fortress: Von Wolfe)將於11月15日至2026年4月19日登場,也是這位英國藝術鬼才於亞洲首次的大型回顧展。出生於英國的Von Wolfe,家族來自國巴伐利亞的藝術世家,其曾祖父更是19世纪知名的「天鵝國王」路德維希二世的宮廷畫師,在從小的耳濡目染下,他走上了以油畫為主的創作之路,並發展出融合傳統與當代、自由而獨特的視覺語彙。
英國藝術家Von Wolfe以細膩的油畫為底,在此次特展中將結合AI技術呈現奇幻的藝術世界。(圖片提供:高雄市立美術館)

此次特展以《花園堡壘》為命題,是Von Wolfe對於臺灣文化魅力的回應。他認為臺灣不僅擁有豐富的自然景觀,更在全球科技產業、特別是人工智慧與半導體產業發展中扮演著關鍵角色,「花園」象徵著臺灣的美麗綠地與文化底蘊,而「堡壘」則映射其對於全球地緣政治的反思。


高美館2025年度國際特展《馮.沃爾夫的花園堡壘》|馮.沃爾夫作品〈Riding Free〉、〈They Took Some Honey〉、〈Eternal Flames〉(圖片提供:Von Wolfe)



展覽中的一大亮點,便是呈現Von Wolfe如何運用AI作為媒介創作,他最新的系列作品融合了AI演算與他細膩的手工繪畫,打破傳統藝術與人工智慧的邊界,將挑戰對科技、藝術與文化的既有觀念,激發觀眾對於未來創作模式的思考,重新審視科技與藝術的關係。
陳正雄、蔡明亮、陳仁和等8檔主題展大展台灣藝術魅力
以跨世代、跨領域的精神深耕在地藝術的高美館,今年除了現正展出的國際抽象藝術先驅陳正雄《陳正雄90大展-一位抽象畫家與他的收藏》、匯聚新世代藝術新銳的《2025高雄獎》,接下來也將陸續呈現名導蔡明亮、文人藝術家李德與熊秉明的聯展,以及建築師陳仁和等主題展,展示台灣豐沛而多元的藝術能量。
#蔡明亮《行者十步》(5/17-8/10)
於五月推出的《行者十步:蔡明亮》,首度完整呈現蔡明亮過去13年的十部「行者」系列作品,展現其從劇場、美術館到電影院的跨界演變,打造沉浸式的感官體驗;同時也將首度展示從未公開的導演手稿、視聽檔案及創作年表,解析跨媒介生成過程。

#李德 X 熊秉明《相忘於江湖》(5/31-9/14)
同為1920年代初出生的李德與熊秉明,是20世紀極具代表性的文人藝術家。擅長融合抽象與具象的李德,以其敏銳的視覺語言,捕捉時間與記憶的流動;以雕塑見長的熊秉明,則透過作品展現東西方文化的交融,兩人的作品一動一靜,透過五月登場的雙人聯展,將帶領觀眾走入他們以畫代詩的畫中世界。
《相忘於江湖—李德Ⅹ熊秉明》|李德作品〈自畫像〉(圖片提供:高雄市立美術館)
《相忘於江湖—李德Ⅹ熊秉明》|熊秉明作品〈歸途〉(圖片提供:高雄市立美術館)


#高美館創作論壇《繁花夢露—張立曄的靈光樂園》(5/10-8/17)
由策展人黃志偉策畫的《繁花夢露》,主軸以「非科班出生即為素人」的疑問為起點,重新梳理藝術家張立曄的創作脈絡,透過四大展區呈現其充滿童真與靈動的創作世界。
高美館創作論壇《繁花夢露- 張立曄的靈光樂園》|張立曄作品〈仙樹〉(圖片提供:高雄市立美術館)

#《眼球世代藝術奇譚》(7/5-10/19)
繼2022年推出《抽象高雄》與《野放途》兩檔轉型再出發的「美術高雄」系列展覽後,再次以「大南方同心圓」之精神策畫的《眼球世代藝術奇譚》,邀請到11組高雄的中、新生代藝術家,聚焦1990年代以降藝術家所見的動畫、漫畫與遊戲文化(ACG),如何滲入藝術家日常、成為其創作養分,進而探索他們於雲端時代的觀照與創作表現。
#張新丕個展(10/4-2026/1/25)
延續「大南方」之理念,展出屏東藝術家張新丕以海洋與土地為創作主軸,聚焦他在2000年以後的創作,觀者可在一幅幅美麗的畫面中,發現藝術家隱晦地對自己國土與家園的關懷。
《張新丕個展》|張新丕作品〈菁仔園的光照(三)〉(圖片提供:高雄市立美術館)

#陳仁和建築紀念大展《久遠的理想》(12/20-2026/4/26)
1922年出生於澎湖的陳仁和,是高雄具代表性的建築師,其代表作包括高雄佛教堂、三信家商學生會館、三信家商波放大樓以及鳳山肉品市場等等。此展覽將以陳仁和的作品為核心,透過照片、文字、圖稿、紀錄片和模型等展品,呈現這位台灣前輩建築師融合日本文化、華人文化和西方文化,甚而東南亞文化的多元、融匯、充滿活力具創造性的建築語彙。
《久遠的理想—陳仁和建築紀念大展》|陳仁和設計之三信家商波浪大樓一隅,徐明松攝(圖片提供:高雄市立美術館)

此外,高美館展現跨域實驗精神的「KSpace高雄實驗場」則推出3檔展覽,包含三月表演藝術家潘大謙《域內‧域外》、五月衛武營「高雄雄厲害」計畫推薦藝術團體-二律悖反協作體《漂流相對靜止》,以及七月影像藝術家劉吉雄的《Virtual turns Reality》展覽。
高美館KSpace高雄實驗場《域內・域外》(圖片提供:高雄市立美術館)

科技與藝術交織,形塑永續美學場域
自2024年起,高美館與E Ink元太科技合作,引進電子紙看板裝置技術,逐步取代部分LCD螢幕與大圖輸出看板,成為臺灣首座大規模應用電子紙看板於公共服務的美術館。今年高美館進一步擴大電子紙應用,呈現由藝術家羅禾淋設計、結合電子紙看板與機械手臂的藝術展演計畫《映遇時光》,將高美館30年的館史轉化為互動藝術裝置,讓觀眾在藝術與科技交織的體驗中,感受低碳永續的可能性。
《映遇時光》由藝術家羅禾淋設計,為結合電子紙看板與機械手臂之藝術展演計畫。(圖片提供:高雄市立美術館)

延續這股環境友善的精神,2025高雄國際貨櫃藝術節將以《愛耍廢》為主題於年底登場,彰顯海港城市的場域精神「PORT」——Possibility(無限創意)、Ocean(海洋多元包容)、Recycle(循環再生)、Transformation(蛻變發展)。參與的藝術家們將透過貨櫃空間的改造與再利用,探討人類與環境的關係,展現資源循環與未來城市設計的多元可能性。
高雄市立美術館