真鍋大度海外首次大型個展！《關係時態》中美館開展：以 AI、聲光與即時運算打造感知世界

當觀眾走進展場，觀看這件事也開始變得不再單純。移動的方向、停留的時間，甚至身體與空間之間的距離，都可能成為作品持續變化的一部分。

日本媒體藝術家真鍋大度（Daito Manabe）海外首次大型個展「關係時態—超越模擬的生命形式」（RELATIONAL TIME – Life Beyond Simulation），於 10 月 3 日在台中市立美術館登場。覽由香港策展人鄺佳玲（Joel Kwong）策劃，帶來三件專為中美館展覽空間打造的全新作品，從建築、身體感知、即時運算到影像、聲音與光，建構出三個彼此獨立，卻又持續互相影響的感知世界。

（Photo Credit：台中市立美術館）
 

當你的移動，也開始改變眼前的作品

不同於站在作品前方觀看，「關係時態」是讓觀眾直接走進一套仍在運作中的系統。

三件新作分別落在中美館展覽室 A、B、C，透過感測器、運算生成與即時回應機制，將觀眾的移動、停留與互動狀態，轉化為聲音和影像生成的重要變數。也就是說，同一件作品並不存在完全固定的觀看版本；隨著現場的人數、動線與時間改變，眼前的影像與聲音也會產生不同結果。

（Photo Credit：Muryo Homma）

在這裡，建築本身也不只是承載作品的白盒子。聲音如何沿著空間延伸、光線如何改變身體對距離的感受，以及觀眾如何在其中行走，都成為作品的一部分。人體、機器、環境與音樂不斷交換訊息，讓展覽更接近一個持續演變中的場域。

這也是「關係時態」名稱背後的重要概念：時間並不只是從過去走向未來的一條直線，而是在不同系統彼此回應、累積與改變的過程中逐漸形成。

藝術家真鍋大度。（Photo Credit：真鍋大度）
策展人鄺佳玲。（Photo Credit：鄺佳玲）
 

不急著區分人與 AI，而是看它們如何彼此影響

真鍋大度長期關注科技如何改變人感知世界的方式。早期創作中，他曾捕捉人體動作、肌肉活動與生理訊號，再轉譯為聲音和影像；近年的研究則逐漸延伸至神經網絡、生物系統、人工生命與 AI 代理。

因此，這次展覽關心的也不只是「AI 能做到什麼」，而是當人類與計算系統各自擁有不同的速度、記憶與判斷方式時，它們將如何建立關係。

面對生成式技術與大型語言模型快速發展，真鍋大度並沒有試圖將人類與 AI 視為彼此競爭、需要被劃清界線的兩端。相反地，他更在意不同系統能否保留自身的時間尺度與結構，同時持續影響彼此。

也因此，作品並不追求機器對人的完整模擬，而是試圖提出另一種可能：生命與技術之間的關係，是否能在一次次回應、適應與記憶之中，慢慢生成新的形式？
 

持續把「運算」變成感知

身兼藝術家、程式設計師與作曲家，真鍋大度自 2006 年成立 Rhizomatiks 以來，便持續穿梭於科技、音樂、舞台與視覺藝術之間。他曾參與 2016 年里約奧運閉幕式「東京 8 分鐘」的技術開發與視覺燈光系統設計，也曾與坂本龍一、Perfume、Björk 等音樂人合作。

他的創作受到作曲家兼建築師 Iannis Xenakis 對數學、音樂與建築關係的思考，以及包浩斯藝術家 Oskar Schlemmer 對身體與空間幾何的研究啟發。

只是來到「關係時態」，這些熟悉的聲音、數據與運算，不再只是技術展示，而被重新拉回一個很直接的問題：當我們的身體已經與演算法、機器和環境緊密連結，人又會如何重新理解自己的感知？

或許走進展場後，不必急著理解每一套系統如何運作，先看看自己的停留與移動，如何悄悄改變眼前正在發生的世界。「關係時態—超越模擬的生命形式」於 2026 年 10 月 3 日至 2027 年 1 月 3 日於台中市立美術館展出。

真鍋大度個展「關係時態—超越模擬的生命形式」
展期｜2026.10.03－2027.01.03
地點｜臺中市立美術館 展覽室 A、B、C
開幕日｜10 月 3 日 15:30 開放公眾入場
票價｜一般全票 100 元、臺中市民 50 元；65 歲以上及未滿 6 歲免費