Sep.18.2025

攝影家李雨軒個展《Viewfinder》：以老相機觀景窗展開光影實驗，探索時間與觀看間的關係

作者 Kura Yang

9/19-10/26於一嶼 ISland 展出的攝影家李雨軒個展《Viewfinder》，以觀景窗為核心，在老相機、底片、機械結構與光線中，共同構築出超越單向觀看的視覺對話，重新發現觀看的自由與想像。

「每一次拍攝都是一場探索，偶然的光影、微小的細節、失焦與意外，都可能成為創作中最迷人的部分。影像不只是呈現物理的現實，更是一種時間、記憶與觀看的哲學實驗。」——攝影家李雨軒

在觀景窗中探索萬變的光影與觀看想像

台北展覽選物空間一嶼 ISland 近日推出攝影家李雨軒個展《李雨軒 Viewfinder 攝影展》，於 9 月 19 日至 10 月 26 日登場！展覽以「相機觀景窗」為創作核心，呈現藝術家多年來對攝影本質的思索與實驗成果，邀請觀者一同進入光影、機械與記憶交織的觀看場域。

李雨軒個展《Viewfinder》於一嶼 ISland 展出。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）

沿著階梯走下幽暗的地下展場，黑白影像靜靜掛在牆上，前方則懸吊著一台台老相機的機身。李雨軒以十台經典相機的觀景窗與內部結構為主角，透過微距拍攝、逆光、以及底片顆粒的質感，建構出一個極小卻深邃的影像宇宙。這些作品看似微型窗口，卻凝聚了光線、時間與記憶的痕跡，當色彩被拉掉，觀者也能更聚焦於被攝物本身的框架。觀者不僅是在看照片，更像被拉進作品所創造的空間，重新思考「觀看」與「被觀看」的微妙關係。

展覽以十台不同的老相機觀景窗為創作媒介。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）

此次展覽由李雨軒的好友、同為藝術家的張博傑策劃，他以童年透過傻瓜相機觀景窗初次看世界的驚奇感為靈感，強調「雙向凝視」的策展理念，不同相機的亮度、焦距、甚至機身設計，都在不知不覺間改變我們的觀看姿態，進而讓人認知到攝影其實不只是捕捉畫面，更是一種感知世界的方式。

相機觀景窗與影像成品。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）

「觀景窗不是被忽略的空腔，而是觀看的入口，一場雙向的凝視關係。當我看進這扇窗，它也在回望著我。」李雨軒如此分享。當觀者將目光投射其中，也彷彿開啟一場尼采式的哲學思辨，在凝視與被凝視的交錯中，意識到觀看本身的存在。

從音樂到影像的實驗旅程

李雨軒的創作不只限於攝影，他早年也投入音樂創作與錄音製作，從中培養了對節奏、細節與感官的敏銳度。隨著對影像的興趣加深，他逐漸將重心轉向攝影，並成立強調實驗精神的「非寫真攝影工作室 unusual department」。

非寫真攝影工作室 unusual department（Photo Credit：李雨軒）

他用顯微鏡對焦底片、把鏡頭反置、將彩色底片沖洗成黑白，甚至拍攝發霉觀景窗後的影像，去捕捉那些模糊卻可能更美的瞬間，偶然的失焦或不可預期的意外，都是他作品中迷人的元素。展場中有台相機的觀景窗會折射出虹光，李雨軒因此嘗試創作出多張獨特的彩色成像，貼於展場牆面一長串的彩色影像，也暗暗呼應了「每個人的觀看都不一樣」。

（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）

此次展覽的創作歷時約一年，李雨軒透過不斷地拍攝與實驗，試著開啟更多觀看的可能。基於豐沛的實驗精神，他為了拍攝到觀景窗的「後方」，以兩台相機組構成一件轉接裝置，讓兩台相機互相拍攝，其在展場中展出，也讓站在觀景窗後方、於展場中走動的人們身影得以被捕捉，除了帶來有趣的觀展體驗，更讓觀看與被觀看的關係在展場裡直接展開對話。

透過李雨軒打造的轉接裝置，觀者可以與影像之間創造出有趣的互動。（Photo Credit：一嶼ISland）

手工攝影集以細節呼應攝影世界

除了展出作品，本次也攜手設計師李俐亞推出攝影集《Viewfinder》，製作上採用上下雙開的手縫書設計，象徵相機內外兩個世界，最終的畫面則交由觀看者自行詮釋。

展覽推出同名攝影集《Viewfinder》。（Photo Credit：MOT TIMES；Photography：Kura Yang）

設計細節同樣回應攝影本質：書盒借鑑黑白相紙的包裝盒，內頁則以描圖紙營造出如同底片與觀景窗透視般的質地，書封則以絹版印刷製作，形成銀鹽相紙般的黑銀對比，呼應著攝影本質中的光與影。

展覽限定專題活動

在觀看之外，展覽也規劃了三場專題活動，讓影像思考能延伸到更直接的交流中。開幕當天安排了「手工書分享專場 x 首日作家導讀」，由攝影集設計師李俐亞與李雨軒一同分享創作歷程；之後的「Viewfinder 創作論壇」則邀請北藝大講師朱淇宏，與張博傑及李雨軒展開對談，探討影像如何在不同脈絡下被再現與解讀；最後在「人像攝影工作坊」中，李雨軒將帶領參與者透過不同的底片相機實驗，親身體會「觀看與被觀看者」的連結。