KARAMU 苧麻工藝展在台北一嶼:從苧麻織布料到服裝,以設計回應瀕臨消失的日本傳統纖維
在快時尚浪潮中,福島昭和村仍有人堅持手工苧麻織。2024 年誕生的 KARAMU,帶著這條六百年工藝來台,1/16–18 在「一嶼 ISLand」舉辦工藝展,以設計回應瀕臨消失的日本傳統纖維。
在時尚產業以速度與效率為主軸快速運轉的此刻,日本福島縣昭和村,仍有人選擇用近乎固執的方式生產苧麻織(Karamushi Ori),守護一條條纖維所承載的價值。這項擁有約六百年歷史、被指定為日本重要無形文化財的傳統工藝,從苧麻栽種、剝纖、撚線到織布,全程由同一位工藝者完成,無法分段分工。它高度依賴時間、經驗與身體記憶,也因此在高齡化與和服市場萎縮的雙重壓力下,逐漸走向邊緣。
成立於 2024 年的苧麻品牌 KARAMU 正式在這樣的背景下誕生。
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
KARAMU 並非以市場趨勢為起點,而是從一項地方創生計畫開始。品牌團隊在地方政府邀請下,與福島縣昭和村振興公社合作,思考如何在不切斷傳統製程的前提下,為苧麻織建立新的使用情境。今年 1 月 16 至 18 日,KARAMU 將於台北「一嶼 ISLand」舉辦苧麻工藝展,首度在台灣完整呈現苧麻織的製作脈絡與品牌的設計思考。
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
「纏繞」的命名哲學 讓工藝回到生活中
KARAMU 一名取自「Karamushi」的前半音,同時與日文動詞「絡む(纏繞)」同音,指向品牌試圖建立的關係:讓工藝不僅停留於保存與展示,而是重新回到被穿上、被使用的狀態之中。這樣的轉向,也反映了近年日本地方工藝在「保存」與「實際延續」之間,逐漸浮現的結構性課題。
隨著 2025 年新設計團隊加入,KARAMU 啟動品牌重塑計畫。調整重點不在於視覺包裝,而是回到材料與製程本身,正視苧麻工藝的產量限制與成本結構。由於昭和村苧麻纖維必須全程手工處理,產量極低,如果僅維持傳統用途,很難形成可持續的生產循環。因此,KARAMU 在尊重昭和村核心工序的基礎上,開始開發苧麻混紡纖維,並首次導入半機器化織造,嘗試在文化價值與穩定供應之間,建立新的平衡。
昭和村苧麻織的手作與耐久之美
昭和村是日本本島唯一仍持續栽種苧麻的地區(除沖繩宮古島外)。村內並沒有專門的苧麻農家,而是由居民共同承擔種植與製作;從植物栽培、去皮、取纖、撕纖、撚線到織布,必須由同一人完成。目前能完整掌握技藝者僅剩不到 15 人,平均年齡超過 80 歲。為了讓技藝得以延續,昭和村每年推動「織女計畫」,邀請外地民眾移居一年,實際參與從種植到織布的全流程,讓工藝在生活中被學習,而非僅被傳授。
苧麻織的價值,也體現在其材料特性之中。苧麻纖維取自植物莖部內層,布料輕薄、透氣、吸濕性佳,觸感乾爽,同時具備高度韌性。製程幾乎不依賴化學加工,是環境負擔極低的天然纖維之一;加上耐久性高、使用壽命長,也回應了對過度消費的反思。僅製作一條和服腰帶所需的線材,就可能耗費三個月時間,可以說這個生產節奏本身,就是一種對「效率」的提問。
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
不僅展出苧麻織布料與服裝,也有手作體驗
這次 KARAMU 在台北的展覽,除了展示苧麻織布料與服裝作品外,也安排「奧會津傳統工藝」體驗,讓觀者能在有限的時間內,實際感受苧麻纖維的手感與製作邏輯。對 KARAMU 而言,工藝的延續不在於被標本化,而是在於是否能被納入當代生活的節奏之中。







(Photo Credit:一嶼 ISLand)
當工藝再次被穿上,而非僅被觀看,它才真正進入時間之流。這也是 KARAMU 試圖提出的新可能:讓一條極慢的纖維,在當代找到新的位置。
(Photo Credit:一嶼 ISLand)
《KARAMU》苧麻工藝展
日期:1/16(五) - 18(日)
開放時間:週五至週六 12 - 7pm;週日至 5pm
地點:一嶼 ISLand (台北市大安區青田街 6 巷 10 號)
*免費入場


