40 個房間的生活提案！「TOKYOROOMS 展」開展：集結 40 組創作者，在 3 坪空間中展開想像

在高密度城市中，「房間」或許是最微小、卻也最私密的空間單位。由此作為出發點，體驗型展覽「TOKYOROOMS 展」於 4/18 至 5/17，在 TOKYO NODE GALLERY 登場。展覽選址於虎之門之丘車站塔 45 樓，透過 40 個不同領域創作者所打造的 40 個「6疊（約 2.7～3.3 坪）」大小的房間，重新打開對生活與空間的想像。

（Photo Credit：PR TIMES）

 

TOKYOROOMS 展以「6 疊房間」作為統一條件，邀請 40 組來自不同領域的創作者，在相同尺度下展開各自的空間詮釋。這不只是給予一個相同的創作條件，也是想看看創作者、設計者們在面對這樣的限制：當空間被壓縮至最基本單位，究竟該如何回應「生活」本身？當然，也是因為在都市中生活的人們，空間越來越狹小，藉由此展也能夠讓人們走入其中，汲取不同的家居裝潢靈感，帶回到自己的生活中。

 

從室內設計、建築，到花藝、娛樂與媒體產業，參展的創作者們橫跨多元領域，使展覽不只是風格展示，反而是更接近一場關於「居住價值」的集體提問。包括落合陽一、遠山正道等創作者，也分別透過各自的房間作品，提出對當代生活的觀察與想像。

（Photo Credit：PR TIMES）

 

展覽空間劃分為 6 大區域，人們可以在回遊動線中穿梭於 40 個房間之間，逐步拼湊出對「理想生活」的個人理解。從「無限延展的衣櫃」、「與 AI 共居的日常」，到「聲音即空間」或「沒有概念的房間」，每一個題目都像是一種生活切片，也是一種價值立場的投射。

 

有些房間強調機能與現實條件，例如都市工作與居住的重疊；有些則更趨向感性或抽象，將記憶、情緒甚至哲學命題轉化為空間語言。當這些差異被放置在相同尺度中觀看，「不同」本身便成為最鮮明的展覽主題。

 

像是落合陽一，日本媒體藝術家、結合科技與空間實驗創作的代表人物，曾參與 2025 大阪世博主題館製作。他的兩件作品，分別以「噪音與靜謐的轉換」與「計算機自然」為題，將抽象概念轉化為可被感知的空間狀態，延續其一貫介於科技與自然之間的創作語言。
 

遠山正道，日本企業家，Soup Stock Tokyo 創辦人，長期跨足餐飲與生活文化策展。則以「私のhutte（虎之門仮営業所）」為題，將個人工作與生活的邊界重新編排，在臨時性與日常性之間，提出一種更貼近當代都市節奏的棲居形式。

（Photo Credit：PR TIMES）
 

另一方面，時尚租賃平台 AnotherADdress 打造的「無限クローゼットの部屋」，則將「衣櫃」轉化為可被進入的空間概念，回應當代消費模式與身份流動的關係。
 

從更貼近日常的角度出發，電競團體 Crazy Raccoon 所呈現的「ゲーマーの部屋」，則具象化了次文化社群的生活樣態；而聲音媒體如 J-WAVE與ニッポン 放送，也將錄音室轉譯為空間體驗的一部分，讓「聲音」成為構築房間氛圍的核心元素。
 

在空間有限的條件裡，「房間」不再只是居住容器，而成為價值觀的具象化載體。也正是在這樣的前提下，「TOKYOROOMS 展」試圖回應一個更根本的問題：當生活被不斷壓縮與重組，我們真正想留下的是什麼？

 

TOKYOROOMS 展是首度舉辦的全新展覽企劃，將於 4/18（六）至 5/17（日）在 TOKYO NODE GALLERY 開展。