那天台南的豔陽熱情，空曠場域的風勢迎面而來，好像將台北連日的陰霾一掃而盡，眼前還在施工的硬體設備團隊大仁哥、浩哥吆喝著吊車小心翼翼撐起V13馬戲篷，FOCA團隊則馬不停蹄在奔波與移動中梳理脈絡，而園區內，由Xaso帶領一票學弟操刀的木構桁架塔樓，仍不斷野性地向上攀長；他們的身影襯著湛藍天光與順風揚起的主視覺立旗，格外閃閃發亮。
究竟今年FOCASA還能玩出什麼新高度？MOT TIMES特別專訪FOCA團長林智偉與FOCASA策展人張又文，不只暢談「設計如何導入馬戲節」、爬梳「當代馬戲」多元面向，亦深入探索FOCASA如何以亞洲規模最大馬戲節之姿，拉近台灣馬戲文化與城市及國際視野的距離。
【延伸閱讀：開箱巨型馬戲篷！台灣首創《FOCASA 馬戲藝術節》集雜耍體驗、特技表演、風格市集台南水交社登場】
FOCA福爾摩沙馬戲團團長林智偉直接跳過一個貨櫃屋，根本有如影集今際之國的場景。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
從FOCA成員、空間設計師Xaso到硬體團隊浩哥等，FOCASA能搭起一座兩座馬戲篷，串起精彩的演出，都是靠全體團隊的努力。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
由謝鎮璘操刀設計主視覺。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
主視覺立旗。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
八個展區的圖騰設計應用。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
此外，從園區出入口大會服務台票亭到馬戲篷入口，則以圓弧拱門意象為主，既保留觀者視野，也將入園嬉遊與純粹觀賞表演的動線劃分清楚。Xaso也笑說，「因為FOCA沒有任何設計限制、自由度超高，所以到時候可以期待一下『摩天多拿滋』那邊的動線，木屋可能會高至兩三層樓，藉此以空間呼應馬戲節挑戰極限的特性。」又文也忍不住補充說道，「未來靠著馬戲篷與貨櫃屋，FOCASA隨時都能在一片空地中長出一個移動式的馬戲遊樂園。」
深入體驗包羅萬象的當代馬戲
V-13馬戲篷。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
馬戲篷內部。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
柬埔寨Phare The Cambodian Circus 《SOKHA》。（Credit：FOCASA馬戲藝術節）
法國Fills Monkey團隊經典必看的表演《We Will Drum You》。（Credit：FOCASA馬戲藝術節）
FOCA團隊騎著嘟嘟車出發，我們2023 FOCASA見。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
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由FOCA 福爾摩沙馬戲團與臺南市政府文化局共同主辦的首屆《FOCASA馬戲藝術節》即將於2月22日至 28日於臺南水交社正式登場，這次不只有台灣團隊，還廣邀法國、澳洲、南韓、日本、香港、柬埔寨、馬來西亞等國家地區馬戲藝術家共襄盛舉。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
（左）智偉說，買帳篷有錢就可以。但搭建卻是另一回事，因為只要一根螺絲出問題就會垮掉。（右）今年園區內的空間設計皆由劉佳豪帶領團隊一同打造而成。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
FOCA福爾摩沙馬戲團團長林智偉直接跳過一個貨櫃屋，根本有如影集今際之國的場景。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
從FOCA成員、空間設計師Xaso到硬體團隊浩哥等，FOCASA能搭起一座兩座馬戲篷，串起精彩的演出，都是靠全體團隊的努力。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
將設計導入馬戲藝術節！主視覺以多彩、幾何、漸層構成歡樂感
又文指出，過去馬戲表演多著重作品呈現，但因為FOCASA有全面性策展概念，因此也將設計導入藝術節之中。特別是既然主場在台南，肯定少不了那一味貫穿生活的「甜」，因此今年FOCASA以「糖果村」為主題延伸對「黏」的想像，並透過這檔藝術節把大家從南到北齊聚在一起。
為呼應今年核心概念視覺統籌謝鎮璘，以他擅長的幾何圖形與獨特漸層進行創作，援引兩頂馬戲篷做為圖騰元素，體現其物理空間的結構，再搭配豐富色彩製造繽紛感，並以一條曲徑動線引領大眾前往get together的歡樂氛圍。
八大展區的命名以糖果村為發想進行延伸，比如運用死亡之輪（優尼客當代馬戲團標誌性巨輪特技）的展區取為「摩天多拿滋」，高空展區則因持續不斷電的跳躍，則取作「高空QQ糖」，而謝鎮璘在圖騰設計上，也依據不同命名為靈感，融入簡化後的幾何圖形進行擴充運用與變化，讓整體風格絢麗多彩，又不過份幼稚。
由謝鎮璘操刀設計主視覺。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
主視覺立旗。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
八個展區的圖騰設計應用。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
2023 X-Site計劃首獎團隊成員劉佳豪操刀！挑戰空間裝置的身體感
在園區內的空間、場域與裝置設計，則邀來曾參與2017白晝之夜、2018國美館亞洲雙年展，今年甫拿下北美館2023年X-site計畫首獎的「途中」團隊成員之一劉佳豪（Xaso Liu）負責。
右為劉佳豪（Xaso Liu）。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
以木頭為材搭建成獨特的結構塔樓。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
一向擅長融入身體感知與材料本質的他，去年試營運時便曾參與環型服務台、入口裝置，與馬戲篷外週邊設施等設計。活動結束後，他也將場域內使用過的木料剩材經拆卸重組，變身FOCA台南水交社園區辦公場域外的木構樹屋，成為團員們平時做瑜伽、倒立的練習區，亦完成許多人童年時期對樹屋、制高點的想像，突顯FOCA挑戰身體極限的馬戲精神。
Xaso將去年試營運使用過的木料剩材經拆卸重組，變身FOCA駐點台南水交社文化園區辦公場域外的木構樹屋。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
一向擅長融入身體感知與材料本質的他，去年試營運時便曾參與環型服務台、入口裝置，與馬戲篷外週邊設施等設計。活動結束後，他也將場域內使用過的木料剩材經拆卸重組，變身FOCA台南水交社園區辦公場域外的木構樹屋，成為團員們平時做瑜伽、倒立的練習區，亦完成許多人童年時期對樹屋、制高點的想像，突顯FOCA挑戰身體極限的馬戲精神。
Xaso將去年試營運使用過的木料剩材經拆卸重組，變身FOCA駐點台南水交社文化園區辦公場域外的木構樹屋。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
Xaso表示，「去年首次與FOCASA合作時，我還不熟悉他們的風格，因為我長期做展場空間設計，必須營造讓大家沉靜的地方，去年主要是因應他們提出的物理功能需求（票亭、售票口、服務台）自由的詮釋結構造型。但在瞭解FOCA團員的玩心後，才發現到這些空間裝置跟他們的身體感息息相關，因此我在裝置設計上也強化了身體的互動性，甚至越搭越高，讓他們藉此場域可隨時加入各種突發性的小表演。」
材料上Xaso多選擇可快速搭建、方便即興創作的木材為主結構，像森林微醺環型吧台旁高低起伏的小木屋，便可提供園區內即興表演的可能性。至於FOCA原先用以裝載馬戲篷與道具的三個收納貨櫃，也被挪用做為展區的一環，並漆上新色以集結成群的方式製造目光焦點。
材料上Xaso多選擇可快速搭建、方便即興創作的木材為主結構，像森林微醺環型吧台旁高低起伏的小木屋，便可提供園區內即興表演的可能性。至於FOCA原先用以裝載馬戲篷與道具的三個收納貨櫃，也被挪用做為展區的一環，並漆上新色以集結成群的方式製造目光焦點。
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
此外，從園區出入口大會服務台票亭到馬戲篷入口，則以圓弧拱門意象為主，既保留觀者視野，也將入園嬉遊與純粹觀賞表演的動線劃分清楚。Xaso也笑說，「因為FOCA沒有任何設計限制、自由度超高，所以到時候可以期待一下『摩天多拿滋』那邊的動線，木屋可能會高至兩三層樓，藉此以空間呼應馬戲節挑戰極限的特性。」又文也忍不住補充說道，「未來靠著馬戲篷與貨櫃屋，FOCASA隨時都能在一片空地中長出一個移動式的馬戲遊樂園。」
重點是，FOCASA這次甚至連全場配樂都毫不馬虎，馬戲篷內外、白天晚上都由Mr.Kloud特別設計編排，戶外音樂相對歡樂，篷內則營造出沉穩神秘的氛圍，尤其從大拱門進入馬戲篷時，燈光還會隨音樂節奏進行一種漸進式的呼吸感，讓人轉換情緒，讓人一踏入園區即可擁有馬戲文化的五感體驗。
FOCASA馬戲藝術節策展人張又文。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
FOCASA馬戲藝術節策展人張又文。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
深入體驗包羅萬象的當代馬戲
對智偉來說，視覺設計是讓大眾藉由形象的連結所吸引而來的誘因，但做為FOCASA巨形符號象徵的馬戲篷，其實背後還能延伸出各種可能性。
從2011年成立FOCA（前身為MIX舞動劇坊）至今，智偉不斷帶領團隊前往愛丁堡、亞維儂等國外知名藝術節演出，從他第一次踏進國外馬戲篷感受震憾，目睹藝術節對於城市的影響力，也親眼看到當代馬戲絕不止有雜耍，還有存在更多可能性，都讓他下定決定總有一天要在台灣實現這些夢想。
V-13馬戲篷。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
馬戲篷內部。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
既然要做亞洲最具代表性的國際馬戲藝術節，FOCASA就不能只有台灣團隊，因此在適合闔家觀賞的FOCA《馬戲派對》、天馬戲創作劇團《誰偷了我的超能力》與紅鼻子劇團《ㄚㄧㄨㄟㄛ/ a i u e o》之外，他特別找來自己喜歡，也備受國際肯定的國外表演團隊，像來自柬埔寨Phare The Cambodian Circus所帶來以戰後故事為背景、結合現場作畫的《SOKHA》，以及Fills Monkey最經典必看的《We Will Drum You》，讓大家沉浸打擊樂與喜劇結合的樂趣，還有擅長將體操融入馬戲的Gravity & Other Myths 劇團等，都能讓台灣觀眾理解到當代馬戲的各種跨界巧思。
又文則表示，「智偉當初會買馬戲篷，便是十年前看到Fills Monkey表演後的啟發，當時在亞維儂有很多像Fills Monkey這樣的團體，一個小時的表演，上場的只有兩、三個人，卻讓台下觀眾時而笑、時而感動，也能體會他們想傳遞的議題。因為真正的當代馬戲不需要太多額外的東西，也能與各種跨界交融。」
又文則表示，「智偉當初會買馬戲篷，便是十年前看到Fills Monkey表演後的啟發，當時在亞維儂有很多像Fills Monkey這樣的團體，一個小時的表演，上場的只有兩、三個人，卻讓台下觀眾時而笑、時而感動，也能體會他們想傳遞的議題。因為真正的當代馬戲不需要太多額外的東西，也能與各種跨界交融。」
柬埔寨Phare The Cambodian Circus 《SOKHA》。（Credit：FOCASA馬戲藝術節）
法國Fills Monkey團隊經典必看的表演《We Will Drum You》。（Credit：FOCASA馬戲藝術節）
除此之外，今年FOCASA也與國立臺灣戲曲學院民俗技藝系合作，不只學生加入實習工作，也將他們的畢業製作《bond》帶入馬戲篷內演出。智偉說到，「他們是台灣唯一有傳授專業馬戲的學校，也是FOCA多數團員們的母校，我也希望能讓學生們在第一線感受到國際性藝術節的流程，因為藝術節的本質就是一個交流平台，要讓大家看到不一樣的東西。」
左為FOCA福爾摩沙馬戲團團長林智偉，右為FOCASA馬戲藝術節策展人張又文。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
左為FOCA福爾摩沙馬戲團團長林智偉，右為FOCASA馬戲藝術節策展人張又文。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
打造街區居民與表演緊密相依的環境
既然要交流就不能快閃表演後便轉身離開！智偉表示，「不少藝術節因成本考量，週六演出、週四彩排、演完就走。但我覺得這樣太可惜，所以這次，我希望國內外團隊都要在台南待滿一整週，類似駐村的感覺，才有機會交流互動。」
尤其大部份的藝術節喜歡照表操課安排講座、工作坊、體驗營，但就智偉的觀察，國外的馬戲節經常只有一個空地，表演者就能以自己的技能做為媒介，自然而然與其它團隊進行交流，因此這次FOCASA特別租了一整週的中山國中體育館（距園區步行10分鐘），做為所有表演團隊排練交流的場域，同時也鼓勵所有團隊在表演結束後也能自由地在園區內與民眾互動。
來自日本自學雜耍的青木直哉今年也會參加FOCASA。（Photo Credit：FOCASA馬戲藝術節）
又文也猶記，「2013年FOCA首次前往法國奧貝奈藝術節時，發現附近學校志工竟會主動協助搭建，還有鄰居準備餐點給工作人員，表演團隊也自發性組織工作坊，且周遭居民參與度極高，幾乎整個城市都動了起來。」智偉則表示，「但在台灣，表演藝術好像就只是一個場館的事，因此FOCASA一直想創造藝術節的生活感與體驗感。因此我們的藝術節一直鎖定家庭、一般大眾族群，因為我們很希望讓除了FOCA 這十幾年養的文青藝文愛好者外，也能讓更多人認識當代馬戲。」因此FOCASA今年打破一票到底的框架，讓園區入場跟觀看表演的消費模式分開進行，並藉此創造兩種商業與文化產值。
同時FOCASA也邀請13位國內外策展人（日、韓、柬埔寨...）來訪，因為智偉相信，透過國外團隊跟策展人，可以讓更多人知道原來台灣也有馬戲節。如此一來，相信未來不只世界各地團隊都能來台灣演出，台灣團隊也能前進不同國家藝術家表演。
未來智偉計劃再買第三頂帳篷，讓這座糖果村越長越大，就像30幾年的第一屆的亞維儂只有4個表演團體演出，如今每年都有一千多個來自世界各地的表演團隊共襄盛舉。也許是因為花了整整十年，智偉才買下了馬戲篷，也將當年喜愛的國外團隊帶進台灣、舉辦自己的藝術節。即便過程中有各種挑戰，但就像智偉說的，「做這件事，我們自己要很快樂，不然就是別人要很快樂，但我們努力把這兩件事都做到。 」我想這就是馬戲人的熱血吧！無論是哪一種當代馬戲，造訪《2023 FOCASA馬戲藝術節》 都能讓你滿載而歸。
FOCA團隊騎著嘟嘟車出發，我們2023 FOCASA見。（Photo Credit：MOT TIMES、Photography by Rafael Wu）
《2023 FOCASA馬戲藝術節》
日期：2023/2/22 (三) ~ 2023/2/28 (二)
地點：水交社文化園區旁大草地（臺南市南區水交社一街）
售票平臺：http://bit.ly/3TJrVmS
官方網站：https://focasa.art/
Facebook粉絲專頁：https://www.facebook.com/focasa.art/
Instagram：https://www.instagram.com/focasa.art/
◼2023 FOCASA馬戲藝術節入園券、V-13馬戲篷演出需購買專屬票券，購買V-13馬戲演出，即可暢玩FOCASA馬戲糖果村，不用再購買入園券）
編輯／Christine Chen
