在新冠肺炎疫情影響下,全球各大藝術博覽會或藝文活動皆紛紛做出延期或停辦決定,然而在台灣一年一度舉辦的「台北國際藝術博覽會」(後簡稱Art Taipei),昨日(10月22日)依舊在台北世貿一館如期啟動貴賓預展,且今天正式開展!

今年Art Taipei以《登峰造極》為題,在「藝廊集錦」主展區,一共邀集來自中、港、日、韓、越南、瑞士等6個國家地區77家參展畫廊,其中被受矚目的瑞士 MAI 36 畫廊首度參展即端出精彩吸睛作品,而特展除了「MIT新人推薦特區」與「原住民藝術特區」,還額外加入了包括《彼邦・吾鄉一新馬港戰後留台藝術家特展》、《台灣藏家收藏展》、《藝術放映室—黃明川「波濤最深處」》、《凝視齊柏林》等17個特展區,讓大眾能透過不同題材的爬梳,更深刻地感受多元且在地的藝術面向。

更重要的是,Art Taipe展區不小,想地毯式搜遍每件作品,得花上不少時間,不如以MOT TIMES現場直擊挑選的10件亮點作品做為看展路線,一起來逛Art Taipei吧!


Space 1326藝廊,韓國藝術家邊雄必作品。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)

來自ArtCONVEX藝廊,西班牙新晉藝術家 Emilio Garcia擅於將大腦與經典卡通人物融合後進行二次創作。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)

亮點作品1:羅浮宮展出作品台北也看得到!
公共藝術—展區編號:PA2\名和晃平《Throne》
 
在一進門沒多久,即可見到日本藝術家名和晃平金光閃閃的作品《Throne》,這件曾在巴黎羅浮宮金字塔內展出的作品,是名和晃平試圖以藝術家的觀點詮釋人類在當代生活中所面臨的境遇。《Throne》金色的王座的構想源自亞洲民俗慶典中常見的花車,利用最新的3D建模列印王座本體,再加上日本傳統的金箔工藝打造而成,同時以金色呼應羅浮宮內的展品;空虛的王座則標示著作者對於未來資訊科技與人工智慧可能取代政治與經濟背後的權力想法。

名和晃平作品《Throne》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品2:看大師如何顛覆攝影慣性語言,拋下相機只對影像有興趣
瑞士Mai 36 GALERIE—展區編號:B07\Thomas Ruff《Substrat 35 III》

 
這次,MAI 36畫廊「不朽的綻放」為主題,帶來了10位優秀藝術家的作品,其中也包括現正於德國杜塞道夫K20 現代美術館展出個展的托馬斯·魯夫(Thomas Ruff)的「基質」(Substract)及「負片」(neg◊nus)系列作品,其中有一件長達近三米的大尺幅作品 「基質31 III」,這是Thomas Ruff 在東京以及倫敦個展都曾展出過的美術館級別作品。


Thomas Ruff作品《Substrat 35 III》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品3:集亞洲4國具代表性女詩人訪談內容,黃明川全新作品公映!
藝術放映室—展區編號:S10\黃明川《波濤最深處》

2020年藝術放映室首度公開放映黃明川導演最新作品《波濤最深處 Deepest Uprising》,他以女性做為主軸,藉由紀錄片的方式,訪問亞洲具代表性地區的女詩人群,從台灣、印度、斯里蘭卡橫跨到菲律賓四國,以她們的共通情境、個人見解及詩篇來反應國家與政府政策,並逐次撥開歷史中的女性悲鳴、傳統壓迫和戰爭對於女性的敵意;同時亦凸顯變動社會中的女性詩人為爭脫各種束縛,所形成的亞洲新文學運動與豐富的思維世界。


這次Art Taipei將首度公開放映黃明川導演最新作品《波濤最深處 Deepest Uprising》。(Photo Credit:黃明川工作室、2020Art Taipei 台北國際藝術博覽會)
 
亮點作品4:心再亂,一看到她的作品就立刻安靜下來
亞洲藝術中心—展區編號:C06\董小蕙 《綠韻》


1962年出生台北的董小蕙,早期研究印象派畫風,消化西畫色彩與光影變化的亮麗表現,後來則致力研究老莊哲學。1990年代後期創作風格開始轉變,發展出較具主觀心靈意象的「黑桌靜物」系列,她以生動的花卉、簡單的器皿、木質的桌椅來組構畫面,營造出靜謐的空間氛圍,也正是如此熟悉、日常的景色,更讓人在此時此刻品嚐到平凡之中歲月靜好之美。
 
不過,這個展位裡精彩的不只有董小蕙!還有具體派大師松谷武判、雕塑才子李真精簡且渾然天成的氣韻,以及楊識宏詩意的抽象等作品都讓人忍不住流連忘返。


三幅皆為董小蕙作品,左為《綠韻》。(Photo Credit:亞洲藝術中心)

右為松谷武判作品《發芽 Germination-2014》。(Photo Credit:亞洲藝術中心)
 
亮點作品5:西班牙當紅新秀,讓人一看入迷的夢幻童趣!
凡亞丁丁藝術空間—展區編號:J01\Rafa Macarron《Prematuro》

 
僅僅只是路過,也無法抵抗被西班牙藝術家Rafa Macarron作品所迷惑的瞬間。1981年出生的Rafa Macarron,其作品中經常出現長腿、外太空的卡通人物漂浮在新鮮和諧色調的宇宙中,也正是如此夢幻、甚至充滿童趣卻又極度不同尋常的世界,卻吸引了大眾的目光想要一探究竟。


Rafa Macarron作品《Prematuro》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品6:當代藝術裡的潮流掛!讓Z世代藝術家拆解經典、重製符碼
Dopeness Art Lab—展區編號:F03\Shohei Yamamoto《Reiterate-like a Statue of Nirvanac》

 
如果你喜歡潮流藝術,不要錯過Dopeness Art Lab這次展出的作品。其中出生於1994年,畢業於京都造形藝術大學的Shohei Yamamoto(山本捷平),年紀雖輕,但正因Z世代做為數位原生的一代,因此他的作品常聚焦當今快速更迭的資訊洪流去探討「物的本質」,並透過拆解和複製經典藝術符碼與卡通角色,反覆辨證當代社會中資訊的傳達與價值觀。

 
左為Shohei Yamamoto作品《Reiterate-like a Statue of Nirvanac》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品7:這股台灣味荒謬到很熟悉
亞紀畫廊—展區編號:B06\黃海欣《99美分#8》
 
亞紀畫廊這次以聯展「PAINTINGS」,匯集了五位專注於繪畫的國際藝術家。他們的繪畫沿襲了古典主義,並在數位時代中轉變成了超現實主義的實踐。其中1984年出生於台北的黃海欣,其作品經常取材自日常生活情境,並透過聚焦於古怪或戲劇的氛圍中,去描繪芸芸眾生裡的每個小人物,也讓人產生了同感之下的共振。


右為黃海欣作品《99美分#8》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品8:以特展重新爬梳1950年代後期藝術脈絡
「彼邦 • 吾鄉 — 東南亞戰後留臺藝術家特展」—展區編號:S01

 
ART TAIPEI秉持2017年開創的「學術先行,市場在後」理念,三年來規劃了「臺灣前輩藝術家」、「臺灣戰後藝術家」以及「臺灣解嚴後與當代」三個特展,今年則規劃《彼邦 • 吾鄉 — 東南亞戰後留台藝術家特展》,整理1950年代後期留學臺灣的僑生作品,展現留臺僑生歸國後如何將汲取自臺灣的藝術能量在故土澆灌,培養出藝文的花朵。


「彼邦 • 吾鄉 — 東南亞戰後留臺藝術家特展」入口。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品9:不走土地路線,從日常發現原民視野
「kiljivak:我的日常 愛很多」—展區編號:Q01(資深原住民藝術家特展區)

 
由策展人曾媚珍規劃,邀集五位國寶級原住民藝術家,包括撒古流、尤瑪‧達陸、達比烏蘭‧古勒勒、尼誕‧達給伐歷、林介文,並由尊彩藝術中心協助空間佈局。這次特展專區沒談原權、土地、政治等批判性的嚴肅議題,邀請觀眾從另一個角度來認識台灣原住民族對家人、族人、部落的內在情感,以及如何不假修飾的表達日常的姿態。


尼誕.達給伐歷作品《愛與期望》。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)
 
亮點作品10:首度曝光德國藝術家Annett Zinsmeister新作
Bluerider ART—展區編號:C01\Annett Zinsmeister《Azin-02 Virtual Interior 》

 
這次Bluerider ART展出21位國際一線藝術家作品,媒材橫跨繪畫、雕塑、牆上裝置、攝影,展場結合語音導覽、引領觀眾深入了解藝術家媒材、形式、概念或敘事結構上之美學表現。其中曾於紐約現代美術館MoMA展出的德國藝術家Annett Zinsmeister,也首次展出她探究空間感知的建築攝影裝置。另外,近期於德國 Kunst Galerie Fürth 美術館舉行個展的英國X光藝術家 Nick Veasey,則首度於ART TAIPEI 呈現2020年立體光柵系列新作。


Bluerider ART展位。(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)

Annett Zinsmeister作品。(Photo Credit:Bluerider ART)

亞紀畫廊與百富威士忌合作共同策劃「百富故事集-威士忌、文化、主人翁」主題展,現場亦可免費品酩百富故事系列酒款。(喝酒不開車,開車不喝酒,未成年請勿飲酒)(Photo Credit:MOT TIMES、Photography by Chris Chen)

《Art Taipei 2020 台北國際藝術博覽會 》
貴賓預展 | 
2020.10.22(四)12:00-21:00
2020.10.23(五)11:00-14:00
公眾展期 | 
2020.10.23(五)14:00-19:00
2020.10.24、25(六、日)11:00-19:00
2020.10.26(一)11:00-18:00
展覽地點:台北世界貿易中心展演一館
(台北市信義區信義路五段五號) 
需購票入場

編輯/Christine Chen

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