日本當代藝術家柳幸典策劃「龜峰菴 Sumiya Kihoan」新空間
藝術家柳幸典（Yukinori Yanagi）經常透過藝術行動，表達對於當代社會國族、都市、社會景象的批判，其著名作品包含《The World Flag Ant Farm》，透過螞蟻移動行跡破壞沙質土上世界各國國旗，反思「全球化」現象，1993 年更以此作獲得第 45 屆威尼斯雙年展 Aperto 獎肯定，是第一位獲此殊榮的日本藝術家。他也曾發起「犬島計劃」作為對於資源集中於都市卻忽略地方環境的反抗，共同籌劃「犬島精煉所美術館」，將煉銅廠遺址再生成美術館，目前是瀨戶內藝術祭重要點位之一。
這次受邀至「龜峰菴 Sumiya Kihoan」也並非植皮般輕率的置入創作，他透過詩意幽微的當代藝術，探討日式旅店這樣的私人空間，相較於美術館鳥瞰、縱觀事件的視野，作為日常接受藝術、傳遞觀念給後人的可能性，帶來不同層次的精神感受。
龜峰菴 Sumiya Kihoan 入口。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
既是大廳，亦為藝廊「百代（Hakutai）」
推開大門走入「龜峰菴」大廳，首先會看見柳幸典的「Ant Farm」系列之一，使螞蟻侵蝕葛飾北齋著名木刻版畫「神奈川沖浪裏」之作《Study for Japanese Art -Hokusai-》。
入口玄關畫作為柳幸典之作《Study for Japanese Art -Hokusai-》（Photo Credit：すみや亀峰菴）
他以李白《春夜宴桃李園序》所述為靈感：「夫天地者，萬物之逆旅。／光陰者，百代之過客。／而浮生若夢，為歡幾何？／古人秉燭夜遊，良有以也。」，將詩中所述人之一生仿若過客、即時承歡的情狀，與《神奈川沖浪裏》三艘小船於驚濤駭浪中翻騰之景相連結，而生成此作。螞蟻侵蝕畫面內巨浪的痕跡，帶來微觀與宏觀的對比感受，柳幸典以這件作品為起始，希望到訪的旅人，也乘著這番意境，於此享受生命的瞬間。
《Study for Japanese Art -Hokusai-》可觀察到畫面中的螞蟻行跡。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
大廳以詩詞中「百代（Hakutai）」為名，選入作品亦有針砭歷史之意。在日本葛飾北齋的經典旁，螞蟻穿越美國普普藝術大師安迪沃荷之作《Flowers》，藉此作為美、日二戰記憶的引子。接續還可以發現總重高達 1,000 公斤的銅件《Nagato 70, I-II》，和柳幸典親自潛入南方海域水下攝影戰艦殘骸的《Nagato Blue - (propeller)》，以及遺留下螞蟻紅色足跡的《Wandering position》。
安迪沃荷之作《Flowers》亦被柳幸典重新詮釋為《Study for American Art -Flowers-》。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
《Nagato 70, I-II》以長門戰艦（Nagato）形象製作，這是二戰時日本唯一倖存並可使用的戰艦，戰後由美軍接收，並在1946年美方進行原子彈實驗時沉入海洋。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
一抹深藍的《Nagato Blue - (propeller)》為柳幸典親自親自潛入海中攝影作品，模糊畫面中，藝術家並非希望呈現沉沒於比基尼環礁（Bikini Atoll）的戰艦樣貌，而是透過切實的身體感知，向觀者提問「這是大海，還是我們睜眼時所處的世界？」。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
柳幸典說，「無論歷史事件多麼嚴重、再難被提起，也很輕易的透過國家、人工編輯、展示的方式，僅僅呈現為簡單的『事實』。 如此，我們可有資格根據這些訊息反思歷史，並將其傳承給後代？」
「百代」乘著對於時光的飄渺、對於歷史的思量，旅人也可以棲於柳幸典親自設計的五個鐵方體座區，在其作為內與外過度的空間中，感受時空交錯、當下此刻。
大廳&藝廊「百代」（Photo Credit：すみや亀峰菴）
大廳&藝廊「百代」（Photo Credit：すみや亀峰菴）
多位傳統技藝匠人參與，露天浴池藝術客房「呼風（KOHOO）」
「百代」的藝術氣息也持續延伸至客房，柳幸典統籌下，邀請了多位傳統工藝匠人共同參與設計。當人們由大廳穿越隧道般的空間，這裡由希臘悲劇伊卡洛斯的故事（Icarus）獲得靈感：為了逃離迷宮的伊卡洛斯，運用父親製作的蠟質羽翼向外飛離，卻忘了父親不可飛得過高或過低的忠告，最後受到慾望驅使飛向高空，羽翼受太陽熔化而墜落死亡。因此，廊道兩端點設計一面如「天」、一面如「地」連接至藝術客房「呼風（KOHOO）」。
藝術客房「呼風（KOHOO）」一景。（Photo Credit：すみや亀峰菴）
值得注意的是，廊道路徑幽暗漆黑，卻仍可發現牆面在和紙工匠畑野渡（Hatano Wataru）手製和紙起伏的質地中，帶來的一抹溫度。而走入「天堂」意象的客房，一座透明的立方浴缸與窗外綠意輝映，透過稜鏡物理現象，在自然天光中折射出優美的彩虹，將身體浸於水體中，將彷彿漂浮於空中。
呼風（KOHOO）——天堂意象（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
另一端盡頭，則有陶藝家石井直人（Naoto Ishii）以超過攝氏 1,200 度高溫燒製變形的破陶罐，陶罐裂縫閃爍火焰，侘寂感中是與天堂對比的「土地」意象。此處客房則有泥匠久住章（Akira Kusumi）打造的浴缸，外部粗礪的質感傳遞出土地的生命力，亦與石井直人牆面和窗景綠意呼應的陶藝呼應，寧靜的感受地上生命的脈動。
呼風（KOHOO）——土地意象（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
（Photo Credit：すみや亀峰菴）
編輯/林沛伶
