2018 年,teamLab 與日本森大廈共同於東京台場建立了「teamLab無界」場館,開館首年即締造 230 萬參觀人次紀錄,其中更開拓了許多外國遊客,為東京這座城市帶來嶄新魅力;2022 年,「teamLab無界」暫時休館遷址,睽違多時終於在 2024 年 2 月 9 日於麻布台 Hills 的新址開幕。在這座全新的「teamLab無界」,參觀者將能體驗到 70 件以上的作品,且這沒有邊界的藝術群將迎來更大幅度的更新進化,獨立作品將在更多的場地裡來去移動,與其他作品相遇後產生複雜且相互關聯的新體驗,繼而創造出一個永恆變化、沒有邊界的連續世界。
teamLab《人類不會像鏡頭所見的那樣去審視世界》©teamLab

隨著「teamLab無界」於麻布台 Hills 的新開幕,MOT TIMES 飛往東京採訪 teamLab 傳播總監 工藤岳以及麻布台森大樓新領域事業部部長 永井研吏,邀請他們第一手分享全新「teamLab無界」的概念與特色。

teamLab 傳播總監 工藤岳以及麻布台森大樓新領域事業部部長 永井研吏。(Photo credit: MOT TIMES)
(Photo credit : Mori Building 麻布台森大樓)
 

#打開時空的邊界,讓他人的存在也成為自身體驗的一部分

 
工藤岳提到,「2018 年在台場的 teamLab無界,發想概念時我們認為,沒有邊界的世界是很美麗的,當時便做了一個沒有地圖的美術館;我們希望參觀者在一個沒有邊界的連續世界中“徬徨、探索、發現“,這樣的精神也同樣延續到此次麻布台 Hills 全新揭幕的 teamLab無界。」他進一步解釋,「無界包含兩個不同的想法,首先是作品與互動的無界,參觀者可以自由地與作品互動交流,透過伸手觸摸讓作品裡的花開花謝;另一個無界則是觀眾本身的存在與作品融為一體,場館中其他人的存在不僅與作品融為一體,更成為自己體驗的一部分。」

teamLab《花與人,不為所控卻能共生──度時如年》©teamLab
teamLab《多麼可愛而又美麗的世界》©teamLab
 
令人驚喜的是,藝術作品(例如《追逐亦同時被追逐的八咫烏》)能在不同的展間裡飛越穿梭,當進入另一個空間後,便會與原本空間裡面的作品互動出更複雜的效果。「我們很早就開始摸索每個作品單獨各自呈現的樣貌,但在這裡每一個作品不只是獨立的作品,而是在每個空間作品中共存的存在,我們會去思考當這件作品跨出自己的空間、進入下一個空間之後所呈現出的樣貌,作品在不同空間裡變化的過程,讓它們變得更加複雜,也讓整個展館越來越豐富無界。」

teamLab《多麼可愛而又美麗的世界》©teamLab
teamLab《與花共生的動物們》©teamLab
 
從「teamLab無界」麻布台 Hills 開幕以來,工藤岳在這裡待了一個多月,他笑說,
如同團隊所期望的,參觀者能在這裡透過自己的身體去探索瀏覽,在沒有地圖的展館裡迷路,跟作品融為一體,體會沒有邊界的世界所展現的美麗。他自己也在某幾個瞬間,太 High 了而一時分不出作品與真實的人,一切融入地如此自然且栩栩如生,「我們生活在一個充滿連續性的世界,能讓大家感受到與作品之間的連結、沒有邊界,我們會感到很開心。」

teamLab《彩繪海洋》©teamLab
teamLab《無盡綻放的宏大生命──年復一年》©teamLab
teamLab《蝴蝶振翅無邊界》©teamLab

他提起自己非常喜歡大自然,每當覺得與大自然產生連結的時候,渺小的自己與壯麗的山川、徐徐微風有了交會與連結,他能在這共存之中感受到自然的美麗與人生的幸福,而身處其中有所連結的自己也如同這世界般,是美麗且幸福的存在。「就算是人造物也能有這樣的美感,透過作品與自然還有世界的連續性,這也是 teamLab 從成立以來就一直探索的概念——我們會想像世界上的萬事萬物都是奇蹟般的存在於經年累月且沒有邊界的連續性上。」

teamLab《反轉無分別虛空之黑》©teamLab
 

#亮點新作《光之雕刻》、《泡泡宇宙》顛覆既有認知,探索認知和存在的關係

 
在早前公布的新作品中,《光之雕刻》以及《泡泡宇宙》等作品透過乍看簡單的形體與元素(例如:光線、色彩、球體)建構出讓人走入其中便像是來到另一個時空的魔幻感受,挑戰著現實空間與鏡像世界、具體真實的存在與沒有形體但存在⋯⋯等顛覆感官的相對概念。流動的光之集合體組成了一個生動的宇宙,行走於球體群充滿的世界則如同在現實與鏡像之間穿梭,這些作品不僅帶來感官上的驚豔,也帶來了我們如何看待世界的觀念撞擊,暗示著某些現象存在於與環境的連續關係中。

teamLab《泡泡宇宙:實體光,光之肥皂泡,晃動之光,環境產生的光 ── 一筆》©teamLab
teamLab《極光圈》©teamLab
 
「我們常覺得我們看到的就是真實,但其實我們只是“認知到”我們看到的世界。當參觀者剛走進《泡泡宇宙》時,會覺得只是看到一些球體與亮光,但是仔細觀察後,會慢慢發現許多更細微的變化,好像有類似彈珠般的光、類似果凍般的光,一旦認知到這些細節,所有的感受便截然不同,而且一但發現了這些認知到的變化,就會陸續發現更多,看到的、體驗到的就越來越豐富了。」

teamLab《光之洞》©teamLab
teamLab《無中心亦無邊界的存在》©teamLab
teamLab《untitled》©teamLab
 
從成立至今,teamLab 持續透過作品摸索「關係性」與「連續性」等概念,並將之貫徹在作品中,而在「teamLab無界」則更為明顯。
 
「當你感覺到世界很美時,你會感覺到自己也很美,他人也很美,因為我們與世界是有連續的,他人的存在也是自己體驗的一部分。」teamLab 認為,生命本身就是自然界的延續,生命本身就能感受到存在於連續性上的美感。他們在作品中不斷探索人與自然的關係、自己與他人的關係,以及關係的邊界與無界,並透過新揭幕的「teamLab無界」給予一種人們親近易懂的呈現。

teamLab《untitled》©teamLab
teamLab《綻放在茶碗裡那無限宇宙中的花朵》©teamLab
 

#麻布台Hills:聚焦文化與藝術,持續為城市開發出獨特的地域性魅力

 
從 2018 年位於台場的「teamLab無界」到遷址後新揭幕的「teamLab無界」麻布台 Hills,日本森大廈集團與 teamLab 多次合作,早有默契,面對這次更為大幅進化的場館也全力支持。森大廈新領域事業部部長 永井研吏表示,麻布台 Hills 是將對於城市的理想向世界提案,開發時總是以人為本去思考,「我們與藝術家進行很多合作,今後也會持續下去,讓這個城市更美好更豐富。」「我們不強求大家去體驗什麼,但如果能讓大家看到過去未曾看到過的、感受過的,並且獲得新刺激或共鳴的話,是我們所樂見的。」

國際知名藝術家 Olafur Eliasson 為麻布台 Hills 大廳創作大型公共藝術作品、日本當代藝術家 奈良美智特別打造《東京的森林之子》。(Photo credit: MOT TIMES)

永井研吏提到,森大廈集團持續致力於城市開發,過去的六本木之丘、虎之門之丘,到麻布台 Hills,這三個地方各自的開發時間與實際建造的時間都不同,面對的時代背景也不相同,但都是想把城市做得更理想,「這次特別明顯的是,我們感受到社會大眾對於健康的需求比起 20 年前更為鮮明,過去可能社會重視城市開發的機能性、區域收益,但如今大眾更注重身心靈的健康。」也因此在麻布台Hills可以看到順應起伏地形的建築群上,有了大量的綠地甚至農田,而藝術與文化更是身心健康不可或缺的元素,除了有「teamLab無界」,他們也邀來國際知名藝術家 Olafur Eliasson 為大廳創作大型公共藝術作品、日本當代藝術家 奈良美智特別打造《東京的森林之子》,並收藏了中國藝術家 展望的作品《Artificial Rock. No.109》與日本當代藝術家 曾根裕的作品《石器時代最後的夜》,豐厚麻布台 Hills 的藝術氛圍。

(Photo credit : Mori Building 麻布台森大樓)


#teamLab 全新展區來台,6月登場台北科教館

 
除了位於麻布台的「teamLab無界」 ,teamLab 在全球各地展出了不一樣的主題作品。teamLab 宣布將在今年 6 月於台北科教館,展出以「共創」為概念、從小孩到大人都能體會樂趣的作品「teamLab共創!未來園 台北」,帶來與麻布台完全不同的體驗。

上次「teamLab未來遊樂園&與花共生的動物們」在台創造 30 萬人看展佳績,6 月在台展出的得意力作「teamLab共創!未來園 台北」內容包括全新展區,如山谷、瀑布、掌上遙控飛行等,同時熱門作品也迎來全新呈現,共同創造而來的作品群,互動性十足、色彩繽紛絢麗。最新展覽消息、售票資訊等將陸續公布於 teamLab 台灣官方社群。

編輯/Stephie

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