第三屆《島嶼構竹》新銳建築展7件作品橫跨新竹、雲林兩地。圖為新竹展區作品〈橋繭〉。 （Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
臺灣竹會發起為期三年的竹構設計人才培育計畫，2021、2022年《構竹林鐵》新銳展在策展人、結構技師陳冠帆帶領下，以構造型態與接頭為為研究基礎，引導新銳設計師與大專學生投入竹構造實驗探索；第三屆《2024 島嶼構竹》新銳建築展由建築師葉育鑫接棒策展，延伸前兩屆基礎，以更貼近民眾生活的竹構築為方針，透過創新的設計觀念、技術工法提升竹材的可信任度，為竹產業與臺灣建築帶來正向循環。
第三屆《島嶼構竹》新銳建築展之新竹展區，比利時建築師 Kristof Crolla 結合AR擴增實境打造作品〈竹旋幻居〉。（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
每一次竹構展現出新貌，都像是人們與它舊識重逢。策展人葉育鑫表示：「竹子曾在數百年前的臺灣作為建築材料，後因現代工業的引入而匿跡，導致竹構法的斷層。藉由竹材重新思考何謂構築的本質、如何更有意識的選擇構築的方法，使竹構得以嶄新之姿回到現代建築叢林。尤其，以竹材在本地的產業潛力與文化特質，及其優異的固碳能力，不僅能對全球重視的淨零碳排議題創造巨大貢獻，亦能極佳地詮釋人與環境間互利共融的關係。」
台灣竹會透過為期三年的竹構設計人才培育計畫，集結國內外新銳建築設計團隊進行竹構造實驗探索。（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
七組參展者在近一年設計與施作實驗中不斷挑戰自我，從設計方法、材料處理、尺度、曲率、施作方式到施作工具等向度，各有獨特的構建詮釋，其中，林柏陽、萩生田秀之、郭恩愷、曾令理為首的參展團隊更是首度嘗試竹構設計。
｜新竹展區｜陽明交通大學光復校區
01 橋繭 Bridge Cocoon
位置：西區落雨松林旁小橋
參展人：郭恩愷（森林木人建築工作室 主持人、曲墨建築師事務所 共同創辦人）
參展人：郭恩愷（森林木人建築工作室 主持人、曲墨建築師事務所 共同創辦人）
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
從木材到竹材，建築師郭恩愷將自身致力的「蒸汽彎曲樹」工法首度應用於竹構上，是將全長圓管徑桂竹以「蒸汽彎曲竹」詮釋於建築尺度上的先驅實踐者，大小竹材管徑交疊環繞成拱，仿效蟲隻作繭依附於枝葉的形貌，創造作品〈橋繭〉，且無鐵釘螺桿貫穿，取而代之運用可靈活調節的綑綁器，竹材日後可系統化拆卸、友善回歸大地。
（Photo Credit：郭恩愷）
（Photo Credit：郭恩愷）
〈橋繭〉主結構是由小至大、有機漸變螺旋竹拱架構於小橋，人們自橋體兩端出入時需稍微低頭，橋央殼體空間攀升拱起至 6 公尺高；次結構以三維彎曲，穩定交織成菱格網。竹繭皮層以三層詮釋，一是頂棚形體以回收漁業「海廢浮球」錯位分佈綁固於竹拱上，並以防水耐候漆塗布繃固後，使布料內裡與竹體撐開，而外部凸凹起伏形成有機型態曲線，以利雨水、落葉自然滑落；中央單側披覆透空針織網，順應新竹風勢；下擺「竹紙」則以耐水塗層強化來庇蔭側向日曬風雨。
（Photo Credit：郭恩愷）
（Photo Credit：郭恩愷）
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
作品日夜風情不同，〈橋繭〉內部上方有一對鎢絲球燈隨風擺盪，小橋欄杆投燈於皮層內側，以緩奏呼吸般地閃爍明暗，彷彿生物般的脈動氣息，人影與樹影搖曳，呈現外界與內部空間的薄繭脈動。
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
02 浮林 The Float
位置：第三招待所前松樹林
參展人：林柏陽（林柏陽建築師事務所 主持建築師、境衍設計室內裝修有限公司 負責人）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
「我們從基地特性作為出發點，希望讓人感受到松木林的環境。」在發展概念時，建築師林柏陽與團隊靜靜待在松木林中，感受瞬息萬變的自然環境，他們思考著「當人與竹構介入環境時，是否也能以動態的方式來對話？」無論是樹林或要使用的竹子，風吹過就會輕輕搖晃，從此發想出動態、懸浮的竹構，作品〈浮林〉便是嘗試藉由單純的拉力與張力，創造一種力平衡的當代竹構藝術。
建築師林柏陽。（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
發展過程中，透過一連串實際測試不同系統架構，探索如何一面達到動態的穩定性，同時創造出輕盈的空間感，從連續的大棚子，發展到模組化的單元討論。團隊透過 1:1 試作，實際理解竹材的物理特性，感受竹材多變因的特性，與需要精準傳達力學的拉張結構有不同面向，因此持續優化接頭與施工的方式，利用金屬接頭的連接，減少誤差產生的變因。結構上，也面對傳遞彎矩力量的挑戰，嘗試讓竹材透過構造的組合來強化接頭。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
03 竹旋幻居 MemutAR
位置：西區滯洪池水泥平台
參展人：Kristof Crolla 高仕棠（LEAD事務所 主持建築師、香港大學建築學系助理教授）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
校區滯洪池旁一座雅緻竹亭〈竹旋幻居〉是比利時建築師 Kristof Crolla 領軍，由峇里島工匠預製，並利用 AR 擴增實境技術進行施工放樣與建造，在臺灣當地承包商重新組裝，挑戰做出由複雜幾何的動態雙曲拋物面所構成的空間，是將尖端技術整合至永續建築的重要里程碑，充分運用自然材料與在地傳統工藝進行竹構。
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
觀者可透過掃描涼亭內 QR Code 下載專門應用程式後，就能體驗 AR 技術，除了享有湖畔涼亭的全尺度體驗，還能切換使用情境和家具選項。透過〈竹旋幻居〉，團隊示現 AR 技術應用於竹建築的潛力，使非典型空間和幾何形態的構建變得簡單，透過結合當地可用資源和海外專業技能，讓工藝需求度高的竹構建築，有機會擴大製作規模並輸往海外。
下載專門應用程式「MemutAR」即可體驗。（Photo Credit：MOT TIMES明日誌）
可選擇情境。（Photo Credit：MOT TIMES明日誌）
04 蜷蜷亭 Rolling Pavilion
位置：工二館前草坪
參展人：曾令理（偶然設計有限公司 共同發起人、國立陽明交大建築所 專任助理教授）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
〈蜷蜷亭〉基地特意選址為第二餐廳周邊、人潮絡繹不絕的草坪上，期望打造一個能讓人駐留的空間，因此型態上以連續曲面打造出半室內的亭子，並蜷繞出一個室外大座位平台區，型態樣貌自然向周圍拋出邀請，輔以帶有透明度的農模，與手工細竹共構出兼具遮陽與美學的作品。
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
此件作品概念自型態出發，將竹材的野性氣質建構出數位設計中的序列感， 在精準性與平滑性之中完成作品，藉此展現竹材的編輯性與可信賴的特質。偶然設計團隊特別邀請有剖竹工法經驗的竹籟師傅們合作，主次結構皆為現場三維放樣施作，放樣圖說的繪製與竹師傅討論多次，完成總共七組的主次結構放樣。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
施工過程中具有一定限制，如竹材厚度韌性、扭矩力，都必須與型態取得平衡。團隊亦針對剖竹工法進行細部構造上的調整，維持曲線的優美與閱讀性；對於主次結構的接合、燈條的設置，以及對應到的織網系統進行多次整合，搭建過程中也多次針對結構加強，最終完成作品。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
05 竹穹林 Bamboo Grove Dome
位置：工一館前草坪
參展人：萩生田秀之（NPO法人 team Timberize 副理事長、株式會社 KAP 代表取締役、明治大學理工學部建築學科 兼任講師）、結構技師 陳冠帆（原型結構）
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
如同展開的竹林一般，〈竹穹林〉以竹拱圈布置成放射狀的星形平面，之所以採用「拱」，除了它是最純粹的結構系統之外，更是最能體現竹子柔韌性的一個幾何形式，團隊藉由拱圈錯落配置，使系統在各個方向下，皆能具有足夠的抗性。最外層的結構膜材，除了穩定系統之餘，錯落的竹柱序列、薄膜上的葉影，更為炎熱氣候帶來不一樣的沉思空間。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
團隊亦分享，「在前期構想中僅採用一個拱圈的模矩，所有的拱圈都是等高的，基於耐久性的考量，在竹構造最外層勢必需要設置某種保護材料，後面加入的「膜構造」即擔任這個角色；然而，如果拱圈的高度一致，頂面可能會面臨積水這種非預期的載重，對此，設計上調整了外圈的拱圈半徑，製造了一個合適的洩水坡度，在保有設計初衷的前提下，完成了這個作品。」
（Photo Credit：MOT TIMES明日誌、Photography by PJ Shen）
｜雲林展區｜斗六糖廠 竹創園區
06 羽翼之亭 Pavilion of Wing
參展人：游智傑（諸野竹木構專門有限公司 建築設計師）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
〈羽翼之亭〉擷取彷彿飛翔姿態的彎曲竹構件，序列式地架構，對外形成一個鮮明、往外擴的視覺張力，呼應場所動態感的同時，也迎接至此的人們。一切發想自這個畫面——早晨進入至糖廠，在仁義路隱隱車流聲的背景中，大榕樹與電線桿旁會有許多鳥類在樹群間飛翔，牠們或停留、或嬉戲、或覓食，充分展現工業活動退場、大自然回歸後的一片生機，鳥語啁啾。
建築設計師游智傑曾在過去做過微小尺度的竹構嘗試，本次挑戰較大的創作尺度，並期許以竹構輕盈的姿態，帶領來訪者休憩、嬉戲、融入環境。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
〈羽翼之亭〉所有設計思考皆圍繞著「如何以竹構本身的特性表達彷彿飛翔的動態感」來進行，首先充分利用竹材作為容易以火烤彎曲進而定型的材料，彎曲的竹架構皆以鉸接接合，並以三角拱結構系統表達彷彿會動的感受；運用石頭作為基礎，除了取其材質的自然感、拔地而起的意象傳達，也透過與竹材脫開，形成輕巧的視覺感。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
為了讓竹構看起來更輕盈，使用透光的屋面材料，以弧形銅片收邊形成圓潤、流線感，屋簷邊界的弧線與大榕樹和茄苳樹的邊緣形成飛翔路徑的天際線；往外上斜的竹材端部需要受到保護，避免積水，以羽毛／鳥爪的形式成型。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
07 邊竹 The Portal
參展人：莊逸堯、劉嫈琦（自然心地工作室 創辦人）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
基地曾是舊日糖廠生產與生活交會的邊界，自然心地工作室將邊界轉換為連接外在世界與內在世界的門戶，藉由竹、土、石等自然材質，形成通往內在寧靜的空間。透過手作與協力建造，與自己相處、與他人交流，並透過時間積累、就地取材，與自然接觸、與土地連結。不只建造一座竹亭，也建造通往和諧生活方式之路。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
外部造型以竹柱錯落圍繞出門戶的意象，內部空間則以竹拱交織成穹頂，並展開形成屋頂的曲面。竹柱與竹拱交會於環形樑，並定義出屋頂輪廓。土椅子讓人們坐臥倚靠，藉由光線的明暗和空間的高低、寬窄、視野的遠近，感受環繞四周的自然綠意，這是一個讓人們恢復身心能量、回歸內在寧靜的地方。
（Photo Credit：初樸建築、Photography by 拾蒔生活製作所）
除了分佈於新竹、雲林展區的「竹構實體展」外，還有位於新竹將軍村的「創作概念展」，邀請人們循著參展者的創作竹跡，看見當代設計與竹工技藝所折射出臺灣島嶼上，土地生態、文化、產業的多元靈活特質。
編輯／沈佩臻
