M&O ASIA透過新加坡設計雜誌Surface Asia協助薦舉的20位設計師名單中，精選6位來自不同亞洲國家的新銳設計師，包括印尼Denny R. Priyatna（右1）、菲律賓Lilianna Manahan（右2）、台灣駱毓芬（右3）新加坡Melvin Ong（右4）、香港Mike Mak（右5）、泰國Sittichai Ngamhongtong（左3）。 （Photo Credit：M&O ASIA）
一如本屆新出爐的亞洲年度設計師Kenneth Cobonpue（上圖左2）的觀察：「相較於歐美設計以木料為素材，亞洲設計則常見竹、藤、麻等材質，或以編織工藝最具代表性。然而這股獨特的設計文化可說是好壞參半，因為雖能凸顯與西方設計的差異性，但卻增加設計間的高度同質性。」
不過想來Kenneth Cobonpue應該是窮緊張了，因為其他6位設計新星的創意發想，除了因應於亞洲各國不盡相同的設計產業環境之外，也追求同中求異的多變樣貌。而這般百花齊放的創作發想，不正是亞洲設計蓬勃發展的榮景嗎？
6組來自台灣、新加坡、菲律賓、香港、印尼及泰國的新銳設計作品，特別於展覽期間展示。（Photo Credit：Sittichai Ngamhongtong）
亞洲設計新星六精選：
1. Melvin Ong（新加坡）：「乖誕中的靜謐美學」
來自展覽地主國的新銳設計師Melvin Ong，其作品有著一股低調美學，即使創作素材橫跨紙類、木材、金屬與混凝土等多項材質，作品卻是一貫的質樸低調。然而在造型上，Melvin Ong卻是力求突破常理，像是《Monolith》矮桌（下圖）與《Rok》紙鎮，表現了幾何菱形的裝飾藝術（Art Deco）風格。
Melvin Ong表示，由於新加坡沒有天然資源，其家具製造環境面臨很大的困難。例如這款《Itty Bitty》搖椅因為在地製造場無法生產，因此Melvin Ong特別送到峇里島的工廠製作，但沒想到來回運費卻高得嚇人，也因此Melvin Ong的多數設計皆為小型的手製作品。
2. 駱毓芬（台灣）：「越在地，越時尚，有故事的台灣設計。」
台灣設計師駱毓芬，今年帶著自創設計品牌「CUCKOO」多件作品參展，將這些代表台灣「歷史文化」、「工藝技術」與「現代設計」的作品呈現在世人面前。而秉持著「推廣」與「傳承」台灣傳統竹製產業的理念，駱毓芬以南投竹編工藝為底、當代設計為形的創作手法，將台灣在地文化經驗轉化在生活器具當中。例如《汝玉板凳》（下圖）、《tutu椅》及《溫釋手提竹燈》等作品，便能在日用中再現傳統竹編文化與工藝精神。
《溫釋手提竹燈》是將一根竹管劈開後，以亂編技法編織、並一體成形的可提式桌燈。
3. Denny Priyatna（印尼）：「透過設計，探索人與物件之間的關係。」
無獨有偶，Denny Priyatna的作品也深受印尼傳統文化的影響，例如《Phare》燈具（下圖）不但結合印尼籐製工藝，造型上也取材自印尼傳統的加丹木屋（Rumah Gadang）建築。而除了文化影響之外，人與物之間的微妙關係，更是影響Denny Priyatna的設計甚深。例如這款《Apolite》燈具，可藉由透明燈泡投射出美麗飾紋，若改以霧面燈泡，則展現朦朧的照明效果。這兩種不同的照明方式，使人對物體產生微妙的情緒變化，而燈具本身也超越了工具性的存在。
印尼設計師Denny Priyatna以藤條製作《Apolite》燈飾，並利用透明或霧面燈泡的照明效果，探索人與物之間的情緒關係。
4. Lilianna Manahan（菲律賓）：「綜合科學與工藝的獨特設計。」
另一位新銳女設計師Lilianna Manahan，除了與本屆年度設計師Kenneth Cobonpue同樣來自菲律賓，更曾是他「Hive」設計團隊中的得意門生。不過Manahan的作品倒是與師父擅長的竹籐編織設計大相逕庭，例如《Asterisk》系列燈具（下圖）便有著黃銅金屬、幾何線條與力學結構的科技感設計。不過在師父的潛移默化之下，Manahan也相當喜愛編織的質感，因此她結合3D幾何線條與傳統布織設計，創作出《Stump》、《Fold》兩款椅凳作品。
圖左的《Fold》與圖右的《Stump》椅凳，結合了傳統菲律賓布織技術與色彩鮮豔的3D幾何飾紋。
5. Mike Mak（香港）：「肯定讓你會心一笑的幽默設計」
相信有些人早已看過、或擁有香港設計師Mike Mak的《Big Big Pixel》系列作品（下圖），也喜歡他設計中的幽默感。而本次Mike Mak展出一系列以中文字體創作的作品，同樣也以他擅長的「視覺系」設計，讓使用者「一眼見笑」。例如以中文「月」字為形體的《Moon Reach Ladder》，立馬讓人明瞭這是一座用來摘月的梯子！而《Hua》花瓶與《Tian》水果盤的設計，則是以象形文字來表現作品的功能，是既直觀又寫意的創意。
6. Sittichai Ngamhongtong（泰國）：「簡約與細節兼容並蓄。」
泰國設計師Sittichai Ngamhongtong的作品有著極簡、有機的設計概念，諸如幾筆線條構成的《Crosson》金屬單椅（下圖），以及木製《Pung Pung》面紙盒（最下圖）設計，都有著低限主義的風格。此外，不同於新加坡、印尼與菲律賓各國在設計資源的斷層現象，泰國的傳統產業由於沒有外移，因此可整合上下游設計產業鏈，並建立良好創意基底，也難怪泰國設計在近年能如此大放異彩。
編輯撰文／張素莉
