身為美國最重要的博物館之一，MoMA 館內珍藏來自世界各地 19 世紀以來的當代經典作品，特別是走在 20 世紀工業設計與建築蓬勃發展的過程中，那一件件過目難忘的經典設計椅。每件盡納 MoMA 口袋名單裡的經典椅，其擁有的意義，便是代表著素材、技術、甚至是罕見工藝手法上的創新與突破。
所謂「十年磨一劍」，走過 80 多個年頭的 MoMA，在它不計其數的豐富收藏中，我們也特選出分別代表不同年代、與時俱進的經典設計椅，讀者們不妨來跟著走入時光隧道，看看你認識以下哪幾張經典之作吧！
1. 密斯‧凡德羅（Ludwig Mies van der Rohe）── 《Barcelona Chair》，1929 年
包浩斯代表之一的建築大師密斯‧凡德羅，1929 年在巴塞隆納世博會中負責設計德國館，另特為西班牙國王與王后打造的《Barcelona Chair》，承繼他擅長的懸臂式設計，以不鏽鋼打造出優美的弧形交叉椅腳，座墊內則採泡沫橡膠搭配皮革包覆，就連椅背帶也一律使用皮革，使其坐來非常柔軟舒適。設計好看、坐來實在，無怪乎被譽為 20 世紀最經典的設計椅之一了。（Photo Credits：Knoll）同場加映：Marcel Breuer ──《Wassily Chair》，1925 年
同樣出自包浩斯的另一位建築大師 Marcel Breuer，從自行車上的骨架而延伸出鋼管彎曲塑型技術，並以在包浩斯就學時的授課導師 Wassily Kandinsky 作為椅子名稱。《Wassily Chair》也是當時鋼管家具的先驅，直至今日，即使椅面由帆布走向皮革，仍為現代設計椅中的經典之最。（Photo Credits：MoMA、Knoll）2. Alvar Aalto ──《Paimio chair》，1932 年
20 世紀北歐現代主義最有影響力的芬蘭建築師 Alvar Aalto，30 年代初期為「Paimio」療養院設計建築時的作品《Paimio chair》，起初以 Marcel Breuer 的《Wassily Chair》鋼管塑型為靈感，然考量到病人身心需要的陽光與溫暖，故使用比一般木材更具耐用的膠合板（Plywood）來打造。Aalto 的《Paimio chair》也讓當時膠合板彎曲技術有了一大突破。（Photo Credits：Artek）3. Charles & Ray Eames ──《Child's Chair》，1945 年
MoMA 珍藏椅中最受青睞的記錄保持者── Eames 夫婦，在 1945 年兒童椅設計上，除了發表可愛的《Eames Elephant》，《Child's Chair》椅身與椅背的彎曲塑型，也是 Eames 將模壓膠合板（Molded Plywood）技術發揮到更臻精細的代表之一，亦象徵著有效量產的成熟。可彩繪的外型及椅背上的鏤空心形標記，更賦予這張椅子散發出純真而有趣的況味。（Photo Credits：EamesDesigns）4. Verner Panton ──《Panton Chair》，1959 年
被譽為丹麥最具影響力的設計師，Verner Panton 的設計生涯中不斷地追求材質與技術的研發創新，代表作《Panton Chair》就是世界上第一張一體成型的塑料椅。在此之後，《Panton Chair》經歷了幾次塑料材質上的變化，直到 1999 年，Vitra 開發使用聚丙烯素材，將《Panton Chair》整體塑造得更具耐用防刮，足見 Panton 驚人的影響力。（Photo Credits：Vitra）同場加映：Arne Jacobsen ──《SERIES 7》，1955 年
代號「3107」的《SERIES 7》，是由丹麥四大巨匠之一的 Arne Jacobsen，參考 Eames 夫婦研發的模壓膠合板技術並加以改良後所完成的作品。充滿柔美的線條、簡約的外型設計、以及椅面下的可疊放安心設計，都讓這張 7 號椅將屆 60 年仍歷久不衰，更別說它賣出的數量，已等同全丹麥人口一人一張了！不過有趣的是，它也是市面上被仿冒最多的經典椅之一呢。（Photo Credits：Xenophon、Casa Factory）5. 田邊麗子（Reiko Tanabe） ──《Murai Stool》，1961 年
日本女設計師田邊麗子的《Murai Stool》（Murai 為麗子原姓），將柚木以模壓膠合板技術，不費釘子而採嵌入方式組裝，其三塊夾板的紋路連接更幾近工整，使用上還能當做底櫃收納，完全展現日本工藝中的職人級水準。（Photo Credits：天童木工）同場加映：Pierre Paulin ──《Ribbon Chair》，1966 年
以大膽色彩與雕塑線條著稱的法國設計大師 Pierre Paulin，從一張《Ribbon Chair》就可徹底解讀他那前衛又不羈的設計風格。如同緞帶般優美的鋼管結構，覆蓋上柔軟的發泡乳膠和彈力面料，提供人體最好的支撐與包覆性，而用料設計上的突破，也讓《Ribbon Chair》這張美感與舒適兼具的設計椅，躋身「20 世紀最舒服的椅子」行列。（Photo Credits：Artifort）6. 法蘭克‧蓋瑞（Frank O. Gehry）──《Wiggle Side Chair》，1972 年
《Wiggle Side Chair》的誕生，彷彿是解構主義大師法蘭克‧蓋瑞昭告天下：除了建築，在家具界同樣能闖出一番名號！這張《Wiggle Side Chair》，蓋瑞單單採用瓦楞紙板、纖維板這類看似軟性的素材，透過爐火純青的力學衡量結構，創造出劃時代的座椅型態。別稱「Easy Edges」的紙板設計椅系列，1986 年也經由 Vitra 重現它 4 款不同的造型。（Photo Credits：1stdibs）7. 馬克‧紐森（Marc Newson）──《Wooden Chair》，1988 年
「為世界製造曲線」這對鬼才馬克‧紐森來說可謂當之無愧！尤以《Wooden Chair》而言，這看似脆弱的木網結構，其實蘊含馬克‧紐森細膩的弧線平衡設計，且任何角度都能呈現不一樣的曲線美，更別說在工業設計發展上又是一項大膽的革新之作。（Photo Credits：Marc Newson、Cappellini）同場加映：倉俣史朗（Shiro Kuramata）──《Miss Blanche Chair》，1988 年
影響日本當代工業設計甚深的倉俣史朗，雖然作品大多近乎超現實主義走向，但不落入歐美設計窠臼的思維，並擅長開發如塑料、玻璃、鋼絲等創新的素材來融入設計，此舉也奠定了往後工業設計發達時的基礎。而這張名稱取材自電影《慾望號街車》中女主角名的經典壓克力椅，正是呼應了倉俣史朗心中華麗與抽象的表徵，而它也曾締造佳士得拍賣上罕見的天文拍賣數字。（Photo Credits：Vitra Design Museum）8. Werner Aisslinger ──《Juli Chair》，1996 年
來自德國的設計師 Werner Aisslinger，有著對材料與技術上的實驗精神，從他富有簡潔線條的設計作品中細看，其實充滿著高實用性的展現。《Juli Chair》便是開先河將發泡聚氨酯（Polyurethane Foam）素材運用至家具上的設計椅，也是自 1964 年以來，第一個被納入 MoMA 永久館藏的德國設計椅。（Photo Credits：Studio Aisslinger、Cappellini）21 世紀開始，家具上已從原本的素材大躍進，提昇至技術、手法上的創新與改良。由此也可看出 MoMA 走在「時代尖端」的收藏歷程。
9. Konstantin Grcic ──《MYTO Chair》，2007 年
除了蔚為經典的《Chair One》，Konstantin Grcic 的《MYTO Chair》也是本世紀設計椅上的一大革新巨作。《MYTO Chair》採全球最大化工公司 BASF 一種新研發的可回收塑料，在設計上則大膽以懸臂式讓塑料椅保持重力平衡，加上椅面穿孔技術，使得這張椅子質輕又具流線感，而模組化開發也為量產帶來實際效益。（Photo Credits：Konstantin Grcic）10. Dirk Vander Kooij ──《Flow Rocking Chair》，2011 年
荷蘭新生代設計師 Dirk Vander Kooij，以自身研發的「Endless Process」3D 列印技術，將再生塑料以「擠牙膏」般的塑型方式使機器自動操作，完成這張線條整齊規律、且過程不多餘浪費材料的《Flow Rocking Chair》，此種方法不但大幅縮短製造時間，也正式開啟家具在 3D 列印時代的進化里程碑。（Photo Credits：Dirk Vander Kooij）除了 3 樓以建築、設計為主之常態展，MoMA 也有不定時針對設計椅等家具策劃特別的展覽。例如 2011 ～ 13 年間的「Plywood: Material, Process, Form」主題展，便是展示膠合板設計家具的概念特展。所以無論你是不是瘋狂設計迷，「MoMA 之旅」絕對是拜訪紐約時不可放過的行程呢！
MoMA 各點設計商店也是值得一探的好地方，裡頭能見到多張經典設計椅點綴其中。下圖為位在蘇荷（Soho）區的 MoMA 設計品商店。編輯撰文／黃心筠
