（Photo Credit：中國信託文教基金會）
＃ 從生命經驗出發，以藝術療癒自我
《治癒》為英國劇場最高榮譽「奧利佛獎」得主、同時也是2016年里約奧運開幕式舞蹈總監黛博拉・寇克 (Deborah Colker) 發表的最新力作，以其個人深刻的生命經驗出發，透過動作肢體與音樂聲光的表現，打破語言隔閡，傳遞出疾病、情感、精神、信念、科學以及對於治療的未來希望曙光，更連六度為《巴西環球報》評選為最佳舞蹈！
大疫後的共感之舞！橫掃世界大獎巴西寇克舞團來臺 ©LeoAversa（Photo Credit：中國信託文教基金會）
「《治癒》源自於我的憤怒、源自於我不承認疾病無法被治癒的事實。」事實上，黛博拉・寇克的孫子飽受俗稱「泡泡龍症」（先天性水皰症）的遺傳性疾病折磨，面對罕見疾病的挑戰，黛博拉・寇克積極地尋求治療方式，卻遍尋不著解方，只能在科學和信仰間、接受跟抗爭間、沉默和尖叫間、等待和行動間不停地來回掙扎。如此複雜的情緒，黛博拉・寇克由心理轉化為舞蹈藝術，透過肢體展現充滿矛盾與煎熬的心境，舞者甚至以「巴拉克拉法帽」蒙住頭部隱蔽表情，用身體語言傾訴所有情感，並於舞台之上結合多媒體裝置，與舞者協作，綜合詮釋疾病與健康、藥物、治療。表演中亦融入巴西宗教文化，祈求神靈帶走疾病、獲得治癒，同時尋求情感慰藉與壓力釋放的真實感受。
巴西寇克舞團《治癒》透過服裝與舞者肢體，表現治癒與疾病的無限循環 ©LeoAversa（Photo Credit：中國信託文教基金會）
然而，疾病並非僅止於苦痛感受，疫情對於全人類的洗禮，使得黛博拉・寇克有了顛覆性的看法，「全球COVID-19讓我更確信，我要談論的不僅是身體疾病，解藥也不單是疫苗，而是奔向未來的希望之光。」從深刻且糾結的生命經驗出發，與環境的交互體悟與理解，《治癒》是黛博拉・寇克的生命體悟之作，舞蹈藉由最終盤旋在充滿歡樂和希望的金色漩渦下，巧妙揭示出自編舞家心中的曙光。
「每個觀賞《治癒》的觀眾都會選擇他們正在接收的議題。它談論痛苦、死亡、悲傷，這是不可避免的，人們正在經歷巨大的痛苦。所以，我所說的這種治療方法不是治療疾病，而是治療人類靈魂、人類狀況。」經歷舞蹈的創作，黛博拉·寇克源於憤怒未決的靈感彷彿也獲得了救贖，在舞出生命的過程中，尋得情緒能夠安放，並與自己、與醫療限制、與宗教力量、與世界上的每一絲曾經感到的憤憤不平和解了。
＃ 演繹巴西能量的肢體美學張力
集寫作、編創、導演、表演等洋溢的才華於一身，寇克舞團總監得黛博拉·寇克的風格從不受限，勇於自我挑戰的她，善於利用舞台裝置表現抽象意境，以舞蹈探索人類靈魂與際遇的主題。作品富含飽滿的「巴西」能量，有別於單一風格的純舞蹈，而是富含戲劇張力的舞蹈劇場，不止2006年曾赴德國擔任世界盃足球賽演出嘉賓、執導2016的里約奧運開幕式演出，更為太陽馬戲團執導《OVO蟲林森巴》，去年蘇格蘭歌劇院首演《Ainadamar》更是黛博拉·寇克身為歌劇編導製作的處女秀，多重創作的藝術能量，帶給觀眾豐富又刺激的視覺饗宴。
巴西寇克舞團《治癒》透過多媒體裝置與舞者精湛肢體，展現爆發力十足的巴西美學 ©LeoAversa（Photo Credit：中國信託文教基金會）
寇克舞團擅長以各種色彩、節奏與充滿爆發力的肢體語彙，融入日常生活元素及知性情緒，作品充分展露黛博拉·寇克極具個人特色的創意與活力，以及充滿濃厚原鄉風味、音樂動感的編舞風格，在巴西早已吸引大批忠實觀眾，舞團成立隔年發表的作品《Velox》，巡演六個月期間便吸引超過5萬名觀眾爭睹。而寇克舞團累積至今，已於全球巡演超過32個國家，演出逾上千場，在舉世之名的重要表演廳也有他們的足跡，涵蓋里昂舞蹈之家、甘迺迪藝術中心、紐約喬伊斯劇院、倫敦巴比肯藝術中心、愛丁堡節日劇院、神奈川藝術劇場等，場場皆轟動，不止獲得藝評家高度的讚賞，零語言的藝術與舞蹈溝通，更是跨越地域文化，引發全人類觀眾的共情與共感。
巴西國寶藝術家黛博拉‧寇克《治癒》臺灣首演 ©LeoAversa（Photo Credit：中國信託文教基金會）
揉和刻骨銘心的生命體悟與疫情所感，寇克舞團最新創作《治癒》受中國信託文教基金會所主辦的中國信託新舞臺藝術節之邀，即將於12月首度來臺演出，為觀眾演繹獨一無二的巴西藝術美學之餘，也在大疫時代下提出絕地反思，更透過藝術創作與表演永恆地療癒與撫慰內心，在在與2023年中國信託新舞臺藝術節主軸「未來到劇場」相互呼應，展現新時代下對於生命的內省。
上稿編輯 / Sunnie Syu
