離世界末日只剩3個月了，無論這是不是媒體誇大渲染的噱頭，末日意識或許都存在你我心中，就連看似不食人間煙火的創作者們也不例外。但相較於近期即將上檔的電影《騷人》的歡樂瘋癲，北美館正展出的「cover-: 2012牛俊強個展∥」則冷靜、沉重許多，牛俊強說：「這整個計劃其實在回應：何謂終結（結束over）？ 它不是一種結束的恐慌，而是喚醒我們對生命的自覺：唯有面對逝去和消失，我們才能對照出不會磨滅的部分。」
牛俊強以一則去年日本311大地震的漂流物歷經6000多公里的航行，最終又將回到失主手中的新聞為隱喻，在網路上發起一項匿名計畫，蒐集包含牛俊強自己的19位參與者的物件，讓有形的物件為無形的身分、回憶說話，讓這些帶有情感的物件暫時從身邊｢消失｣43天，待展覽結束後再重新歸回所屬者。
有別於過往錄像、實驗電影的創作媒材，牛俊強面對這一年來健康、與戀人分手、親人的離世等種種生命狀態的變化，思考創作能量應是來自於自我的生命經驗，不將自己侷限在「視覺藝術家」，而是想要在展覽中呈現出物件離開擁有者後看不見的「消失的狀態」。但消失並不是不再存在，如果你曾痛過，你會明白，時間不會讓傷口消失或結束（over），只會在表層覆蓋（cover），偶爾不經意地拉扯碰觸，就會疼痛。
牛俊強以一則去年日本311大地震的漂流物歷經6000多公里的航行，最終又將回到失主手中的新聞為隱喻，在網路上發起一項匿名計畫，蒐集包含牛俊強自己的19位參與者的物件，讓有形的物件為無形的身分、回憶說話，讓這些帶有情感的物件暫時從身邊｢消失｣43天，待展覽結束後再重新歸回所屬者。
有別於過往錄像、實驗電影的創作媒材，牛俊強面對這一年來健康、與戀人分手、親人的離世等種種生命狀態的變化，思考創作能量應是來自於自我的生命經驗，不將自己侷限在「視覺藝術家」，而是想要在展覽中呈現出物件離開擁有者後看不見的「消失的狀態」。但消失並不是不再存在，如果你曾痛過，你會明白，時間不會讓傷口消失或結束（over），只會在表層覆蓋（cover），偶爾不經意地拉扯碰觸，就會疼痛。
編輯/張慧慧
