回顧2012年,對日本來說並不是一個順遂的年份,地震、海嘯、核災等世紀浩劫接連發生,除了對土地造成難以沫滅的傷痕外,也警醒世人土地環境的珍貴與生命的易逝短暫,各界也紛紛以各種行動、創作表達對環境的關懷,比如以暴力美學著稱的鬼才導演園子溫以《希望之國》關注人們所不願面對的殘酷現實,又或者是以與LV推出聯名包款而為大眾所熟知的村上隆,近期於香港高古軒藝廊舉辦的個展「花與骷髏」(Flowers & Skulls)。

 
2012年底村上隆與LV合作的「Multicolor Spring Pallet」系列,在日本表參道hills店開幕。櫥窗懸吊的的LED燈裝置作品相當引人注目。

這是村上隆第一次在香港舉辦個展,以「花與骷髏」為題,共展出約14幅畫作,維持他一貫的「超扁平」創作手法,將他著名的笑臉花朵與骷髏頭並置,畫面繽紛、亮眼(下圖)。村上隆將原本「歡樂與絕望」、「樂觀與悲觀」等截然二分的概念融於一體,鮮明的對比所藏有一絲詭譎曖昧,不禁讓人想起16世紀小漢斯.霍爾班的名畫《法國大使》(右圖),雖村上隆的漫畫的通俗手法與古典主義風格相距甚遠,但藏在鮮花中的骷髏啟不是正如同那在豪華雅室內扭曲變形的鬼魅圖像,「骷髏」似乎是超越時空、古往今來人類共同的潛意識──死亡,任何人都逃不了死亡,村上隆的花朵、霍爾班的華服象徵和平與幸福,是文明頂點的歡愉,但也別忘了死亡虎視眈眈、隨伺在側。

  

觀看村上隆的作品,不難發現他與西方創作脈絡有著極大的差別,日本的動漫風格在藝術圈的濫觴起於此,有意思的是,這位上世紀60年代出生的藝術家的「幼稚力宣言」卻深受年輕人的歡迎,融合了日本卡漫、浮世繪等風格描繪的扁平人物、花朵,甚至是將性徵極大化的露骨情色雕塑,都受到年輕一輩與時尚圈的追捧,也在藝術拍賣市場拍出難以想像的天價,比如去年他為了311震災舉辦的慈善拍賣會,在紐約就拍出了將近900萬美元。

本次在香港的個展某種程度上,村上隆也回應了藝術圈對他正反兩極的評價,他說:「我個人的立場,是要把亞洲獨特的繁花,以致在戰後日本文化崩潰的瘋狂中冒起的奇葩們好好編排起來,使之成為能夠在西方美術史的規限中存活的作品。」

編輯/張慧慧

村上隆「花與骷髏」個展
展出時間:2012.11.29~2013.2.9
展出地點:香港高古軒藝廊

▍文中插圖版權說明
上排右:
TAKASHI MURAKAMI
Not yet titled, 2012
Acrylic on canvas mounted on board
74 13/16 x 60 1/4 inches  (190 x 153 cm)
© Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved.

上排左:
AKASHI MURAKAMI
When I Close My Eyes, I See Shangri-la
, 2012
Acrylic on canvas mounted on board
78 3/4 x 78 3/4 inches  (200 x 200 cm)
© Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved.

下排:
TAKASHI MURAKAMI
Not yet titled (detail), 2012
Acrylic on canvas mounted on board
55 1/16 x 47 1/4 inches  (139.9 x 120 cm)
© Takashi Murakami/Kaikai Kiki Co., Ltd. All Rights Reserved.

更多文章推薦

精選國內外設計與藝文大事、設計大師最新訪談,每週最新資訊定期遞送給您。

明日話題 / Topic

探索趨勢 / Discovery